古典之殇读后感(收藏十五篇)_古典之殇读后感
发布时间：2024-08-15古典之殇读后感(收藏十五篇)。
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
20--年，我在农村工作，这是我少时离开乡下后再次长住农村。而我的脑海中，依然清晰地记得，浓夜的院中槐树下，母亲一边摇着扇子，一边轻轻地讲着牛郎和织女的传说，讲着她小时候乡村趣闻，那是充满智慧的夜晚，有时蟋蟀听的兴奋也不由“唧唧”地伴奏，不知多少次，我就这样拥着乡间最美的乡间清越之声沉入了梦乡。
套用王开玲的话说，浓夜是乡间的魂曲，乡间是浓夜的情书。同样是天设地造的姻缘，藏着我童年太多的欢乐，留下了我记忆中最思念的风景。
在城市间不停的行走后，突然相遇乡村，再次吐纳着乡村的空气，着实让我兴奋了许久。
乡间的夜晚还是那样的寂静。那时，我常常坐在房子的屋檐下，聆听久违蟋蟀耳醒心苏的奏鸣，有时还呆呆地望着明澈洁纯的星河……十多年了，童年的蟋蟀不曾再赴我枕畔窃窃私语，灿烂星辰的夜也从未映入过屋檐下仰望的眼帘。这再次的相遇，宛若昨日躺在母亲的怀中寻找着牛郎织女一般，曾经，我是如此的熟谙你。
这是故乡的风景，今夜，夜色正浓……
昼夜轮值，在湿润的空气中迎来了乡村的白天。
乡村的现代化建设正蓬勃向上，我切实感受到农村的巨变。可是，为什么不再是公鸡的啼鸣唤醒沉睡的夜?为什么阳光那样的稀少?为什么乡间的风不再清香?为什么这片土地上丢失了安详与宁静?分明是诗意的消逝，分明是一个模糊的身影扔掉麦穗，捧起一沓沓的钞票向前疾驰，记忆里多年的炊烟、淳净、悠然瞬间崩塌沉陷，迫不及待的机械轰鸣，湮没了田间的劳动号子，湮没孩童嬉戏的欢声，还湮没了聒噪的鸣蝉……
乡村建设的“芬芳”，已远远超出了我的理解。至始至终，我没能直面乡村的白天。
乡村消失了，她在现代化的轴线上追随城市而去，乡下人消失了，日益趋向王开玲惊呼不知从哪儿冒出来的城市人，而让我陶醉的夜，也渐渐被心底泛起的忧郁遮掩，分外苍白迷茫，乡间已让我漠然。
终究，我没有能在乡村长住下去，带着无法释怀的心匆匆从迷人的夜空下逃离。
而这一次离去，竟然再没有返回。
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
这几天，妈妈又到当当网给我买了“希腊古典神话”，“希腊古典神话”讲的神的故事，因为对希腊人说来，没有神祗的世界那是不可理喻的。
本书是著作，这本书的作者是古斯塔夫·施瓦布，（1792-1850），他所写的书有：《希腊神话故事》、《美好的故事和传说集》、《德国民间话本》。(1809-1814)年在蒂宾根大学攻读神学和哲学，结识乌兰德等著名文学家。
在《希腊古典神话》里，令我印象最深刻的一
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
两天干完了这部小说，久违的连城终于又能进去了，虽然“下一章”时不时的会跳出来出错，但是我对连城无比的耐心，关掉IE，重来一遍，一般都能搞定。就这么磕磕碰碰的看完了，实属不易。
最近书荒的很，幸亏坛子里有人在推荐。看了口碑很好的这部，我却如同嚼蜡。
此部小说完全是“步步”的翻版，一直看一直觉得似曾相识，后来恍然大悟，跟步步完全一个版本，却不如步步揪心。步步太经典了，么办法。桐华的文笔我一直很折服，谁让人家是清华才女呢。
说起清华，才女真不少。我记得悠世也是，而且还是美女。
我嘛，上不了清华，他们写的小说还是可以看看的。哈哈。
无聊的时候消磨消磨时间，顺便多愁善感下。
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
希腊神话故事，是一部沉重的书。人物的繁多和关系之复杂使人烦闷，叫人不忍卒读；而许许多多触目惊心的事情又使人感到压抑、沉闷，甚至是窒息。
希腊神话中，无论是神袛还是神化的人（英雄），都具有人的情感，思想都刻上人的烙樱虽然希腊神话主要是歌颂英雄的事迹，但我认为也深深地揭露和批判了人性的丑恶。希腊神话称得上是一部人性批判的宝典。亲情可以是很虚假的东西。今天还是你的兄弟，明天就可能成为你的敌人。爱情的不可靠容易使人想起易变质食品，难以长久保存。私欲蒙蔽了心灵，杀戮和复仇充斥着世间，杀戮造成复仇，复仇又重复杀戮。
伊阿宋和希腊著名的英雄们去科尔喀斯取金羊毛。在那里他邂逅了埃厄忒斯国王的女儿美狄亚。为了帮助伊阿宋取得金羊毛并逃脱她父亲的追捕，美狄亚背叛了自己的国家和父亲，并且还设计杀害了自己的亲弟弟！然而美狄亚自己却并未得到幸福。虽然她和伊阿宋最终结为夫妻，但是当她年老色衰时，伊阿宋就娶了临近一个国王的女儿。
如果仅仅这样，还不足以揭露人性丑恶的深层本质，不足以体现其批判的深广。爱情的背叛使美狄亚因爱成恨，丧失理智。她恶毒地把那个国家的国王和公主毒死了。为着令伊阿宋痛苦一辈子，她竟然把自己的三个儿女也毒死了！最后，她逃离了。但是我相信，无论她逃到哪里，都无法逃脱良心的谴责，逃离内心的苦痛。而伊阿宋回想一生，绝望地了结了余生。
爱情是自私的。这是人之常情，但是为着一己之私欲而伤害深爱自己的人，为着宣泄怒火而把复仇的黑手伸向无辜的儿女，那便是罪恶，是不可宽恕的！美狄亚即使美艳动人，却也有蛇蝎般的心肠；伊阿宋纵使英勇无比，却也有戴着假面的时候。他们都存在着极其丑恶的一面。这些被认为是美、智慧、勇气等化身的英雄美女尚且如此，更何况平凡人呢？
即使是神也存在着人性的自私与丑恶。这方面尤其以宙斯为甚。虽然他贵为万神之主，可是并没有那种皇者应有的气度。他迷恋尘世的女子，或化身灵兽，或化身俊男，接近引诱美貌的女子，到处留下风流种子。当那些女子知道他就是万神之主宙斯时，除了认命还能怎么办呢？
宙斯的妻子赫拉嫉妒心极重。对于同为女性的受害者，她不但没有给予足够的同情，反而把怨恨发泄在她们身上，仿佛是别人引诱她的丈夫而不是她的丈夫诱骗别人。他们夫妻之间的怄气，直接造成了别人的痛苦。伊俄就是其中一名典型的受害者。当宙斯知道自己引诱伊俄的事已被赫拉知晓后，为了不让赫拉找到伊俄，他把伊俄变成了一头牛。但是这还是让赫拉识破了，她派了一名奴仆看守着伊俄。从此伊俄有家归不得，亲人近在咫尺却不能相认，最惨的还要离乡背井，备受相思之苦。
希腊神话对人对神都作了真实的展现，不粉饰光明，也不掩盖黑暗。对人对神，它都同等对待。不因为他是英雄而遮盖其卑鄙，不因为他是神袛而掩盖其虚伪。人性的批判正是深深植根于这样的土壤，所以批判才显得深刻有力。
有人说，外国神话的残酷，就在于不给虚妄之人以讨价还价的余地。
诚哉斯言，妙哉斯言！
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
七巧之殇——《金锁记》读后感800字：
“三十年前的上海，一个有月亮的晚上……”《金锁记》的开头这样写到，故事写的是曹七巧的一生。七巧，一个身处下层社会麻油店家的女儿，被自己的哥哥因为利益嫁入了豪门大族姜家，她的丈夫是个从小就卧病在床的废人。在那样一个豪门大族里，婆婆，妯娌都是名门的大家闺秀，而七巧麻油店女儿的身份，是无论如何也无法真正融入她们之中的，就连下人丫鬟们也在背地里议论她。
“三十年前的月亮是欢愉的，比眼前的月亮大，圆，白；然而隔着三十年的辛苦路望回看，再好的月色也不免带点凄凉。”在一个人的一生的时间里，三十年是多么的宝贵，做姑娘时候七巧是泼辣直爽的，身上带着青春的明媚。她上街买菜，收拾得齐整干净，那时喜欢她的人有“肉铺的朝禄”，“她哥哥的结拜弟兄”，“沈裁缝的儿子”，七巧若是嫁给他们其中的任何一个，过一种普通的生活，也许会有不一样的命运。可是她的命运从她嫁入豪门起，就带上了黄金的枷锁，三十年心理和生理的双重压抑把她彻底变成了“毛骨悚然的疯子”。
“乌云里有个月亮，一搭黑，一搭白，像个戏剧化的狰狞的脸谱，一点，一点，月亮缓缓的从云里出来了，黑云底下透出一线炯炯的光，是面具底下的眼睛。”读后感·七巧表面上看是疼爱自己的一双儿女，其实骨子里是自私与控制，她挑唆儿子吸烟，打听儿子儿媳之间的秘密，阻拦女儿的婚事，这所有的一切都是她变态的疯狂。
“三十年前的月亮早已沉下去，三十年前的人也死了，然而三十年前的故事还没完——完不了。”故事的结尾作者写到“完不了”，这黄金的枷锁还会在别的人身上戴着，只要有人，就会有这样的故事。七巧三十年来带着黄金的枷锁，走完了她痛苦悲剧的一生，在生命的最后，不知道七巧的眼泪是在悔恨，还是呐喊。只是，当时的月亮再也回不去了。
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
（一）
在《希腊古典神话》中，神与人都是具有情感的，神并没有如我一开始所想象的那样，高洁傲岸，他们之间也会有斗争，也会有爱情等等他们也是有人性的。虽然希腊神话主要是歌颂神的英雄事迹，但我觉得同时也揭露了人性的丑恶：自私，为了自己的复仇不惜一切代价。而亲情和爱情都很有可能遭到背叛。这本书中当然也有光明的一面，人们也并不都是如下面我所说的美狄亚一样。
这本书中有这样一段：伊阿宋与希腊著名、勇敢的英雄们去科尔喀斯取金羊皮。在那里，他与埃厄忒斯国王的女儿美狄亚互相爱慕。为了帮助伊阿宋取得金羊毛并逃脱父亲的追捕，美狄亚背叛了自己的祖国与父亲，而且还亲手杀害了自己的弟弟。美狄亚因此得到了她所深爱的伊阿宋，两人一起度过了一段美好的时光。然而当美狄亚年老色衰时，伊阿宋还是放弃了她娶了临近一个国王年轻貌美的女儿。
爱情的背叛使得美狄亚丧失了理智，对伊阿宋由爱变恨。在嫉妒心的怂恿下，美狄亚将那个国家的国王和公主都给毒死了，而后她为了让伊阿宋痛苦一辈子，又残忍地把自己的三个孩子也给毒死了。但在做完这一切后，美狄亚知道伊阿宋肯定不会饶了她，于是她逃走了。但是我认为，无论她逃到哪里，她都逃不过自己良心的谴责。后来伊阿宋独自回想自己的一生，更是悲痛、绝望地结束了他自己的余生。
这个本该美好的爱情故事就这样悲惨地结束了。爱情本来就是自私的，这是人之常情，但是为了爱情伤害到自己的亲人，就是不可取的了。伊阿宋和美狄亚等人本来被认为是美，英雄的化身，他们尚且如此，更何况凡人呢。即使是神也会有人性的丑恶，宙斯就是一个代表性人物。他乃是众神之主，却屡次下凡，找人间女子。这能否说是人性中的贪婪？而赫拉身为宙斯的妻子，嫉妒心又太重，所以造成了人间那些女子的痛苦。
《希腊古典神话》对人和神都没有掩饰什么：既不粉饰光明，又不掩盖黑暗的一面。就比如说伊阿宋的贪婪，美狄亚的嫉妒心。希腊神话并没有因为他是英雄或者神，就把所有的光芒都放在他身上，也没有因为他是人，就把一切卑鄙与黑暗都安在他身上。所以，我非常喜欢这本书，同时也对人的本性有了更新的认识。
（二）
古希腊时代是出于童年时期的人类诗意地构筑美丽神话的时代，弗洛伊德曾经说过：“神话是民族的梦。”而古希腊神话便是那世界古典文明中璀璨耀眼的一颗星星。施瓦布写的这部神话，以丰富的想象和鲜活生动的情节，把我带入了古老的希腊，走进了爱琴海文明，让我比较系统完善的`了解了古希腊的神话谱系。说句老实话，因为我对神话这些东西没有多大的兴趣，在起初看这本书的时候感觉自己是被自己逼迫着看的，可读到后来，我不得不说我被各种各样传奇般的故事吸引了。这些故事看起来很有意思，很形象，在这里，我主要是想就个人看完这部书后，结合自己曾经看过的中国神话进行一些比较，谈谈个人的想法和感受。
首先从谱系来看，古希腊神话的谱系是系统的，完善的，具有严密的逻辑性，谁和谁是什么关系，谁是谁的儿子女儿等，非常的清楚。宙斯是众神之神，他最为最高的统治者，统治着下面各种各样的神，而且分工明确，血缘关系也相当清楚；而中国神话谱系呢，让我感觉就是一团乱麻，经常把这个人的名字安在那个人的身上。虽然有各种各样的神，开天辟地的盘古，女娲，后羿等神，但是并没有形成一个分工明确的神世界，而且血缘关系也不清楚，经常公说公有理婆说婆有理，而且时常张冠李戴。简单的从这个来看，我们就可以发现中西思维逻辑方式的不同。
其次从各种神的塑造上来看。希腊神话中的神与人同在，他们和普通人一样，都有七情六欲，懂的喜怒哀乐，有着各种欲望和感情，他们不是完人，也一样有着人的弱点和缺点，如最高统治者宙斯他生性风流，到处沾花惹草。他们也随时随意的到人间，和凡人一起生活，所以，读起来给我们的感觉少了一分威严，而多了一种亲切之感，似乎这不是遥不可及的神。而再看中国神话中的神呢，他们都不食人间烟火，随时随地都正襟危坐，不苟言笑，时时刻刻注意这自己的品行和德操，一直生活在天宫中，在天上关注着地下的一切。似乎在他们身上，我看不到性格，他们似乎被一圈又一圈的光环围绕着，让我感觉遥不可及。
古希腊神话中，在对各种神进行塑造的时候，我们看到了人性，是以人为本的，各种神都被赋予了人性的弱点，让我们感觉这些神是被世俗化的。而中国神话中的神呢，是被道德化圣贤化的，他们在追求一种更高的道德境界，对自己创造的神寄托着自己的希望，将他们完美化。所以，在我看来，古希腊神话是将神人化，而中国神话是将人神化。
再次，从世代沿袭来说，希腊神话中的后代是通过革命，造反来获的权利和王位的，他们是一代代推翻夺权，为了夺得权利，可以杀掉自己的父亲，所以我们可以从中找到一种反抗的意识；而看中国神话中呢，有一种非常典型的正统性原则，都是通过各种禅让，让贤夺得王权，很多的时候是一种自我肯定。
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
第一篇《再见，萤火虫》了。
说实话，作为半个城里人的我，从来没有见过萤火虫，而萤火虫在我脑海中，也就是屁股后面会发光的小虫子。可在作者眼里，她是有生命的，是有感情的一个物种，一种小精灵！就连它的光也是或说青色，或说黄绿，或说冰蓝刚想说它忧郁，又觉不是灿烂；刚想说它冷幽，又觉颇含灼情有一抹谜语气质，一股童话的味道。
这小小的，淡淡的一抹光，在作家王开岭心中，有着多少层浓郁的、复杂的情感啊！也许曾经多少次，他向她倾诉一天的烦心事；也许多少次，她在他身边翩翩起舞，为他消愁解闷。在他的心中，她就是一个朋友，一位导师，更是一个知己！
可我们现在的孩子，有几个是见过萤火虫的？少！又有几个，和萤火虫是莫逆之交呢？少之又少！
因为，萤，越来越少了！
曾经她居住的花丛草堆，如今早已被钢筋混凝土代替；曾经她熟悉的小河、庄稼，如今已被化工厂、农药作践得不成样子！一切都变了！那个曾经适宜人、萤生活的大自然已不复存在！
随着科技越来越进步，人们再也不用囊萤映雪了，随便打个手电筒，都比它亮，更不要谈白炽灯、LED二极管了！萤火虫也看似可有可无了。可科普书上说萤火虫属于指示物种，意思是，在自然界，它属广泛性的生物，若其濒危，则是因为生态环境，极其恶劣。
一个萤火虫都活不下去的世界，人能待多久？
老师点评：从作家王开岭散文化的语言，到文章主题自然界生命的逝去，引发了小作者的思考。从原作者对萤火虫的情感到小作者对萤火虫的认识，从环境到人，进入了深层次思考。结尾，振聋发聩。真阅读，才有真思考！
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
古典之殇读后感
时间：2018-11-14 13:40:52 | 张晓雅
“谁还记得世界？谁还记得生活本来的样子？”我合上书本，抬头望着窗外一点没有星点的天空，只有那被灯光照得暗红的颜色，脑中回荡着王开岭老先生的质问，我不禁疑惑了——曾经的世界是什么样子的呢？
作为一个00后和80、70、60后的长辈们相比，我无疑是幸福的了，不管是独生子女还是二胎政策都改变不了我是爸爸妈妈心尖尖上的存在，从我们00后开始我们就拥有了优越的生活环境、良好的学习设施、代表时代的高楼大厦、几乎人人手头上都有一部手机，高科技的发展使我们受益无穷，我们生活在这样平和、幸福、高科技的时代，跟爷爷、太爷爷他们那个动荡的时代相比，我们还有什么不满足的吗？没有，我们该知足了。
但是住在这个充满钢筋泥土的社会中，看着外面浓厚的雾霾中，仰望着没有一点星光的夜空中，我只能感叹——生活在什么时代，就要付出什么代价吗？曾经的世界到底是什么样的呢？
王开岭老先生在古典之殇提到过——流萤之美，天上的星星，地上的流萤，那谜语气质、童话味道是什么样的呢？天上自由的鸟儿，草丛中婉转动听的蚂蚱，有着远方里程的河流，郁郁葱葱的树林……它们在那儿？静悄悄的跑了吧，自然似乎像月球那样离我们越来越远。
高度思考的大脑，人们匆匆忙忙的脚步，时代飞跃般的进步，似乎时间不变，但总有着什么追赶着人们的步伐，什么都是急迫的，没有人在关注身边的美好，所以流萤如天上的星星一起消失了吧。
“我越来越笃信两点，好东西都是原配的，好东西应是免费的。” “谁还记得从前的世界？谁还记得生活本来的样子？”
天空是暗红的，山已经秃了，河早就干枯了，水里剩下的只有垃圾，庙快拆光了，菩萨明白了事理，有的只是硬心肠，人脸不红了，猪不在睡只在吃，房子是有产权的，娃不能想生再生了，燕雀不会住楼房，守信的人很少了，商铺心里只有利益……
世界上尚存多少原配？人间还剩几许古意？”我想我们该停下脚步了，我该试着发现生活中的美，古意快没了，我该驻足了。
春天，看着小草发芽，聆听树上麻雀吱吱喳喳的声音，体会来之不易的小雨绵绵；夏天，看着长势旺盛的树叶，娇艳盛开的各色花朵，在暑假与朋友来一场痛快的旅行，一起欢笑、玩耍；秋天，吃着妈妈带回来的橘子，欣赏枯叶纷飞的景色，感受风的作伴；冬天，吃的暖暖的小米粥，舒舒服服的躺在被窝里，耳边放着自己喜欢的音乐，捧着一本书，细细的品读着。
这——才是人生，美总是在不经意的小事中产生，才值得我们发现。别让古典成殇，世界自然是美的，不在于你想不想发现，而在于你是否能发现。
“谁还记得世界？谁还记得生活本来的样子？”我可能不记得世界，不知道生活本来的样子，但我知道生活现在的样子。
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
无善无恶是圣人；善多恶少是贤者；善少恶多是庸人；有恶无善是小人；有善无恶是仙佛。
以善恶论人，是不是张潮睿智的表现？因为人是最复杂的动物，往往无法简单界定其属性。按善恶多寡，圣贤庸小仙佛各自成列，于是一目了然；也不禁扪心自问：我是什么人？
圣贤仙佛，众生仰望，总有遥不可及之感，却也没有谁愿意把自己归入小人。俗世中自是庸人为多，细究起来，也可分类：或在庸碌中沉沦而不自知，或在庸者之列而心有不甘。不甘者会抬起头来，向上寻找自己可能的位置。
圣人无善无恶，仙佛有善无恶，都不是凡夫俗子的修炼可以进入的行列。当年孙猴子向如来要帝位，如来就曾痛斥：“他（指玉帝）自幼修持，苦历过一千七百五十劫。每劫该十二万九千六百年。你算，他该多少年数，方能享受此无极大道？”虽说贤者之名也是响亮而伟大的，但多善少恶到底是可能的，那么就努力去做一个贤者吧。
贤，写作繁体“t”，更容易看懂字义，从贝，取O（qiān）声。“O”是一个会意字，“臣”即臣属，“又”指右手，合起来意为“把臣属掌握在手里”；“贝”在古代指钱财，所以“贤”的本义是“掌握钱财的人”。后来衍生更多的意思：有才能、有才德的人、美好……所以，贤者也各有不同：尧富而不骄，贵而不舒是贤者，舜孝顺仁厚是贤者，许由淡泊名利是贤者，颜回安贫乐享是贤者，严光高风亮节是贤者……
“庸”字的义项之一是“佣”，先秦时用作对某些地位较低的劳动者的一种称呼，如今“庸”有平常、平凡之意就是从这里来的。庸人即平庸之人，没有什么才德。从庸到贤，需要修炼。
人性善恶之论，古已有之。孟子说人性本善，“恻隐之心，仁也；羞恶之心，义也；恭敬之心，礼也；是非之心，智也。仁义礼智非由外铄我也，我固有之也。”荀子说人性本恶，“好荣恶辱，好利恶害，是君子小人之所同也”，“尧禹者，非生而具者也，夫起于变故，成乎修为，待尽而后备也。”善恶之论未必是观点的争锋相对，或许只是对人性的信仰不同。
人是自然属性和社会属性的统一体，社会属性是人与动物的根本区别，来自后天的锻炼和培养。“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的荷花，可以作为一个极好的例证。善“我固有之”也好，恶与生俱来也好，都存于人之一心。为恶为善，关乎人生追求，庸人贤者，自然泾渭分明。
仙佛虽不可求，善恶却自可修，想成为什么样的人掌握在自己手中。人生不要强求成为贤者，能够一直走在去庸趋贤的路上就足够了。
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
古典诗词读后感范文篇一：出塞读后感这是一首慨叹边战不断，国无良将的边塞诗。诗的首句最耐人寻味。
说的是此地汉关，明月秦时，大有历史变换，征战未断的感叹。二句写征人未还，多少儿男战死沙场，留下多少悲剧。
三、四句写出千百年来人民的共同意愿，冀望有“龙城飞将”出现，平息胡乱，安定边防。整首诗以平实的语言，唱腔的主旨是雄浑豁达，气势流畅，一气呵成，吟诵起来绝对令人惊叹。明人李攀龙曾推奖它是唐代七绝压卷之作，实不过分。
古典诗词读后感范文篇二:《春江花月夜》读后感被闻一多先生誉为“是诗中的诗，顶峰上的顶峰”(《宫体诗的自赎》)的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。
诗篇题目就令人心驰神往。春、河、花、月、夜，这五种事物都体现了生命中最动人的美景，构成了一个迷人而精彩的艺术境界。
诗人入手擒题，一开篇便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。
江潮浩瀚无垠，仿佛与大海相连，气势浩大。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼泼的生命。
月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，象撒上了一层洁白的雪。诗人真可谓是丹青妙手，轻轻挥洒一笔，便点染出春江月夜中的奇异之“花”。
同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微：月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。
因而“流霜不觉飞”，“白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触营造出一种美妙绝伦的境界，使春江花月之夜显得格外美丽宁静。这八句话，从大到小，从远到近，逐渐凝成一轮孤月。
清明澄彻的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净的世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月?江月何年初照人?
”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。这种探索，古人也已有之，如曹植《送应氏》：“天地无终极，人命若朝霜”，阮籍《咏怀》：
“人生若尘露，天道邈悠悠”等等，但诗的主题多半是感慨宇宙永恒，人生短暂。张若虚在此处却别开生面，他的思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年只相似。
”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。这是诗人从自然之美中感受到的一种安慰。诗人虽然感伤生命的短暂，却不是颓废和绝望，而是对生命的追求和热爱。
全诗的基调是“哀而不伤”，使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。
“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“只相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，象是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。
月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流淌，诗词波澜壮阔，把诗歌推向了一个深远的境界。江月有恨，流水无情。诗人自然而然地将笔触从上半部分的自然风光转变为生活意象，导致下半部分相思的离别哀怨。
“白云”四句总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”、“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。
“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，正因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
以下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：
一是浮云，光影不定；二是月光，怜惜妻子，徘徊在楼上。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。
她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。月光造成的感觉深深地困扰着她。此刻，月亮不是照耀着远方的爱人吗？
共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。望长空：鸿雁远飞，飞不出月的光影，飞也徒劳;看江面，鱼儿在深水里跃动，只是激起阵阵波纹，跃也无用。
“尺素在鱼肠，寸心凭雁足”。向以传信为任的鱼雁，如今也无法传递音讯——该又凭添几重愁苦!
在最后的八句话中，诗人用落花、流水和残月来衬托他对归来的渴望。“扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，情何以堪!江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。
江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月;碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂;“无限路”也就无限地加深了他的乡思。
他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡!他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上……
“落月摇情满江树”，这结句的“摇情”——不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水**溶的幽美而邈远的意境。诗人在幻灭的艺术氛围中，特别隐藏着深邃美丽的艺术世界。整首诗似乎笼罩在一片空旷迷茫的月光下，吸引着读者探寻中美的真谛。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。一天夜里，月亮经历了升挂西落的过程。
在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白去、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
诗的韵律节奏也饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。诗的内心感觉是那么的温暖和深沉，却又显得自然和平和，就像脉搏跳动一样，有规律、有节奏，诗的韵律也相应地提高和抑制了回旋。
全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级(庚、霰、真)——细微极(纸)——柔和级(尤、灰)——洪亮级(文、麻)——细微级(遇)。
全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，**节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。
古典诗词读后感范文篇三：长征读后感“红军不怕远征难，万水千山只等闲。”首联开门见山赞美了红军不怕困难，勇敢顽强的革命精神，这是全篇的中心思想，也是全诗的艺术基调。
它不仅是整个诗歌精神的开端，也是整个诗歌意境的终结。 “不怕”二字是全诗的诗眼，“只等闲”强化、重申了“不怕”;“远征难”包举了这一段非凡的历史过程，“万水千山”则概写了“难”的内外蕴涵。这一联如高山坠石，滚滚而下，牵动着全篇，也笼罩着全诗。
“只等闲”举重若轻，显示了诗人视自然之敌若梯米，玩社会之敌于股掌的统帅风度。“只”加强了坚定的语气，具有强烈的感**彩。它对红军蔑视困难的革命精神作了突出和强调，表现了红军在刀剑丛中从容不迫，应付自如，无往不胜的铁军风貌。
首联是全诗的总领，以下三联则紧扣首联展开。
“五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。”一联是写山，也是写红军对山的征服。五岭和乌蒙是客观存在物，但当它们进入诗人的视野时，就成为审美对象。
所以它不再是一座纯净的山，而是一个情感的对象。“逶迤”、“磅礴”极言山之高大绵亘，这是红军也是诗人心中的山，极大和极小正是诗人对山的感知，这里重在小而不在大，愈大则愈显红军长征之难;愈则愈县红军之不怕。重在小也就突出了红军对困难的蔑视。
通过两组极大于极小的对立关系，诗人充分地表现了红军的顽强豪迈的英雄气概。从艺术手法上说，这是夸张和对比。写山是明线，写红军是暗线，动静结合，明暗结合，反衬对比，十分巧妙。
“金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。”一联是写水，也是写红军对水的征服。红军渡过金沙江和大渡河在长征史上有着重要的意义。
金沙江宽阔而湍急，蒋介石梦想利用这一天险围歼红军于川、滇、黔边境。1935年5月红军巧渡金沙江。如果说巧渡金沙江是红军战略战术最富有智慧、最成功的一次战斗，那么强渡大渡河则是红军表现最勇敢、最顽强的一次战斗。
大渡河的险恶也不亚于金沙江，且有敌人的重兵把守，狡猾的敌人还拆掉河上泸定桥的木板，只留下十三根铁索。但是英勇的红军硬是冒着敌人的枪林弹雨闯过了大渡河，粉碎了蒋介石企图使红军成为第二个石达开的阴谋。所以这两句所写的战斗都是具有典型意义的。
“五岭”“乌蒙”两句通过红军的主观感受直接表现了红军的英雄气概，这两句则是通过写景来记事，通过记事来表现红军的英雄事迹。
颈联中的“暖”和“寒”这一对反义词，是诗人精心设计的两个感情穴位。“暖”字温馨喜悦，表现的是战胜困难的欢快;“寒”字冷峻严酷，传递的是九死一生后的回味。两个形容词是精神的巨变，又是感情的裂变，含不尽之意于其中，显无穷之趣于其外，摇曳多姿，起伏跌宕，张驰有致。
足联“更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。”是对首联的回应。开端言“不怕”，结尾压“更喜”，强化了主题，升华了诗旨。
“更喜”承上文而来，也是对上文的感情收束。红军过五岭、越乌蒙、度金沙、抢大渡，从敌人的重围中杀出一条血路，自然令人欣喜。而现在，红军又翻岷山，进陕北，胜利大会师已为时不远，战略大转移的目的已基本实现，与前面的种种喜悦相比，它自然更胜一筹 。
“尽开颜”写三军的欢笑，这是最后胜利即将到来的欢笑，以此作结，遂使全诗的乐观主义精神得到了进一步的突现。
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
前一段时间没什么事就突然想看一些书，于是一口气买了七八本书。我选择了优先阅读《希腊古典神话》这本书。之所以如此选择就是因为之前有人告诉我这本书特别的好看，当然了，好看与否我现在感受还不大。
到现在为止除了引言，书中正式内容至今也只读了15页。之所以读的这么慢就是因为书中的人物名字好复杂，读了第二页之后我就完全不记得第一页里面的人物的名字了。或许是因为我是个英文白痴吧！所以才记不住名字。
在读过这本书的引言的时候我心中就有了一个大大的问号，这本书到底适合什么年龄的人来读呢？引言中表现出来的'神与神之间的伦理关系如此混乱，对于一个成年人来说真的觉得吃惊和不可思议。对于年龄小的人来说更是不是有一些不妥呢？
在我的认知里神话故事的确是应该让人觉得神奇、不可思议的，但是这个故事已经超出了我对神话故事的想象。当然，这仅仅是在读过这本书的百分之三的感受。
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
夜幕降临时，坐在阳台上，望着楼下车水马龙，宽阔的沥青路上，一排排直立的行道树一盏盏绚丽的灯光，脑中一片空白。我不知道我想要说些什么，想要做些什么，我甚至怀疑自己是否能够调动起码的言辞亦或完成简单的逻辑。其实我并没有什么目的，只是单纯的想将心底那份异样的感觉完美的纪录下来，待找不到那种熟悉的感觉时，可以有点东西拿来回忆。
在我的梦里，一直有一个模糊的画面：悠悠流水缓缓穿过城镇，乌篷船轻轻荡过水面，河两岸是青石板铺成的道路，一家家茶楼。客栈。货行随意坐落在两岸。缕缕炊烟从各家楼房上飘出。傍晚时分，独自一人登上高楼，推开古老的窗儿，捧一杯花茶，伴着舒缓的音乐，望窗外夕阳脉脉。流水悠悠，吟几句“春花秋月何时了”或相约几个挚友，在夕阳西下之后，离开城镇，来到郊外，望着天上繁星点点，以灵山为枕，以秀水为弦，赋广陵之仙乐，操伯牙之妙音。多么美丽的一幅画面，多么令人动情，多么令人魂牵梦绕。
可我清楚的知道，这仅是一个梦而已。梦的美丽在于它能够描绘出你心中所憧憬的事，但同时，也正因为它是一个梦，从本质上讲，它是不可能实现的。我的梦也一样。试问如今的城市在哪还能看到清澈的流水穿过城镇，还能在濛濛细雨之后看到那绚丽的彩虹？
“今人不见古时月，今月曾照古时人”可是有多少古人曾见过的美景在我们今天的生活环境中还能看到呢？听父亲说曾经的家乡虽不能说是世外桃源，可也称得上风景如画，有着那么几丝韵味。冬天偶尔也会那“千树万树梨花开”的盛景，但如今呢？每当我们满嘴冰淇淋，吟诵“燕山雪花大如席，纷纷吹落轩辕台”时，是否会感到牙疼呢？而未来的孩子，是否得钻进冰箱中才能感受到冬天的涵义呢？
一直向往着，向往着只身前往大西北，是在朔风呼啸中追逐那消失千载的驼铃声：一直向往着，向往能够独下莺花烟雨的江南，在月光盈盈风拂芭蕉的夜晚，漫步在退思园的小径上，贪婪的呼吸着晚风吹来的檀木花香；一直向往着，向往着独自一人泛舟游于赤壁之下，赏乱石穿空，惊涛拍岸卷起千堆雪。向往着，向往……
当我们立在常年断流的黄河岸边时，除了满目的干涸及河床爆裂的褶皮，除了缺水的焦渴及嘴唇的干燥，你纵有天纵之想象也很难模拟出“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”的磅礴气势。还有谁能够从那断流的河水中打捞起一千多年前太白心中那份感动与豪迈？再过几百年，孩童们是否会得出“文学就是撒谎与胡扯呢”？
童年的记忆中时常有“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥”等诗句盘旋在脑海中。可如今，矛盾的是一边是秃山裸岭。雀兽绝迹，一边是“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”“山光悦鸟性，潭影空人心”的朗朗书声；一边是长年流水如丝的瀑布，一边却在吟诵“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”本来那些意象早已荡然无存，找不到任何参照与对应，但硬要晚生们在其中抒情与陶醉一番！这是何等的荒唐！何等的悲怆！
是否还记得“蒹葭苍苍，白露为霜”“关关雎鸠，在河之洲”“呦呦鹿鸣，食野之苹”？当我们抚摸《诗经》的同时，内心除了对美的巨大感动之外，更多的是一份莫名的恐惧。冰凉。疼痛与颤栗。我曾在傍晚站在长江边上，望着夕阳余晖，闭上眼睛，试图去模拟那“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的意境，但我悲凉的发现这份意境不知什么时候已经离我们而去，而如今阅读竟成了告别，竟成了永诀与追悼！滴答滴答，几滴泪珠滑过脸颊，滴落在地上，泪珠与地板的撞击声发出如广陵散一般的绝唱，是为已逝的美丽哭泣，还是为今后的世人感到悲怆呢？
夜深了，望着楼下绚丽的霓虹灯，看着冰冷马路上的行人，心中有种说不出的感受，我想，我们再也不会有那份在仲夏之夜，躺在草坪上伴着虫儿的鸣叫仰望星空的恬适自然的感受，古典之景与古典之美已离我们而去，已成为我们心中的一份遥远的回忆……
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
《古典欧洲的诞生读后感》
《古典欧洲的诞生》是法国文艺批评家荷尔德林的经典之作，它以深入的思考和犀利的洞察力，揭示了古典欧洲文化的形成过程。这本书不仅仅是一部历史书籍，更是一部对于人类文化的思考和回顾，读后让我深受启发。
书中，荷尔德林通过逼近古典时期文化的萌芽和发展，揭示了这个时期的核心思想——人类的尊严和自由。他以庄严的笔触和细腻的文字，将这一时期对于人性本质和美的追求展现得淋漓尽致。通过对古典艺术、古希腊哲学和文学作品的分析，荷尔德林详细阐述了古典欧洲文化的各个方面。他告诉我们，古典欧洲是一个鼓舞人心的时代，它让人们对人类的可能性和价值产生了深刻的思考。
在阅读过程中，我深深被书中对古典时期艺术的描述所折服。荷尔德林用凛然挺拔的笔触，描绘了古典艺术的优雅和力量。他提到了古典音乐大师贝多芬、莫扎特和古典绘画中的名作，这些艺术品是古典欧洲文化的珍贵遗产。通过赞美艺术的崇高和精妙，荷尔德林引领读者一窥古典欧洲文化的瑰宝，也让人们对艺术的力量产生了更深的理解。
此外，书中对古典欧洲文化的哲学思想也给我留下了深刻的印象。荷尔德林在对亚里士多德、柏拉图等古希腊哲学家的引言中，生动地描绘了他们对于人类自由和真理的思考。他提到了亚里士多德的形而上学和柏拉图的理念世界，通过对哲学思想的深入剖析，荷尔德林带领我们走进古代智慧的殿堂。这种对哲学的赞美和阐述，让我对古典欧洲文化的哲学思想有了更加清晰的认识。
同时，荷尔德林在书中也提到了古典欧洲文学的杰出作品。他以独特的视角评介了荷马史诗、但丁的《神曲》和莎士比亚的作品，展示了古典文学的独特魅力。这些文学作品凝聚了人类智慧的结晶，通过阅读它们，我们不仅可以欣赏其中的艺术之美，更能感受到作者对人性的深刻洞察。荷尔德林对文学作品的解读，让我对古典欧洲文学的了解更加深入。
总的来说，《古典欧洲的诞生》是一本极富深度和思考的著作。荷尔德林对于古典文化的澄思和洞察，使我对古典欧洲文化有了更加全面的认识。读完这本书，我不仅对古典艺术、哲学和文学有了更深的理解，更对人类文化的伟大和博大精深感到敬畏。这本书是一堂深入而丰富的历史课程，它引导读者重新审视和研究古典欧洲的光辉瑰宝。
最后，我要表达对荷尔德林的敬意。他以他独特的批评眼光和卓越的写作才华，将古典欧洲文化的辉煌展现在我们面前。《古典欧洲的诞生》是一本永恒的著作，它让我们深入思考并珍惜古典欧洲的遗产。
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
古希腊时代是出于童年时期的人类诗意地构筑美丽神话的时代，弗洛伊德曾经说过：神话是民族的梦。而古希腊神话便是那世界古典文明中璀璨耀眼的一颗星星。施瓦布写的这部神话，以丰富的想象和鲜活生动的情节，把我带入了古老的希腊，走进了爱琴海文明，让我比较系统完善的了解了古希腊的神话谱系。说句老实话，因为我对神话这些东西没有多大的兴趣，在起初看这本书的时候感觉自己是被自己逼迫着看的，可读到后来，我不得不说我被各种各样传奇般的故事吸引了。这些故事看起来很有意思，很形象，在这里，我主要是想就个人看完这部书后，结合自己曾经看过的中国神话进行一些比较，谈谈个人的想法和感受。
首先从谱系来看，古希腊神话的谱系是系统的，完善的，具有严密的逻辑性，谁和谁是什么关系，谁是谁的儿子女儿等，非常的清楚。宙斯是众神之神，他最为最高的统治者，统治着下面各种各样的神，而且分工明确，血缘关系也相当清楚；而中国神话谱系呢，让我感觉就是一团乱麻，经常把这个人的名字安在那个人的身上。虽然有各种各样的神，开天辟地的盘古，女娲，后羿等神，但是并没有形成一个分工明确的神世界，而且血缘关系也不清楚，经常公说公有理婆说婆有理，而且时常张冠李戴。简单的从这个来看，我们就可以发现中西思维逻辑方式的不同。
其次从各种神的塑造上来看。希腊神话中的神与人同在，他们和普通人一样，都有七情六欲，懂的喜怒哀乐，有着各种欲望和感情，他们不是完人，也一样有着人的弱点和缺点，如最高统治者宙斯他生性风流，到处沾花惹草。他们也随时随意的到人间，和凡人一起生活，所以，读起来给我们的感觉少了一分威严，而多了一种亲切之感，似乎这不是遥不可及的神。而再看中国神话中的神呢，他们都不食人间烟火，随时随地都正襟危坐，不苟言笑，时时刻刻注意这自己的品行和德操，一直生活在天宫中，在天上关注着地下的一切。似乎在他们身上，我看不到性格，他们似乎被一圈又一圈的光环围绕着，让我感觉遥不可及。
古希腊神话中，在对各种神进行塑造的时候，我们看到了人性，是以人为本的，各种神都被赋予了人性的弱点，让我们感觉这些神是被世俗化的。而中国神话中的神呢，是被道德化圣贤化的，他们在追求一种更高的道德境界，对自己创造的神寄托着自己的希望，将他们完美化。所以，在我看来，古希腊神话是将神人化，而中国神话是将人神化。
再次，从世代沿袭来说，希腊神话中的后代是通过革命，造反来获的权利和王位的，他们是一代代推翻夺权，为了夺得权利，可以杀掉自己的父亲，所以我们可以从中找到一种反抗的意识；而看中国神话中呢，有一种非常典型的正统性原则，都是通过各种禅让，让贤夺得王权，很多的时候是一种自我肯定。两者有着不同的人生观，希腊神话中的神和英雄是按照个人的喜好在做事情的，甚至会因为一些鸡毛蒜皮的事情众神之剑可以吵的不可开交，神似乎和人没有多大区别了，从中透露出了以人为本的倾向；而中国神话中的神他们大多都是以大局为重，都是为百姓大众着想，也许这就和中国的传统观有着密不可分的联系，什么都是以民为本，从整体考虑吧！可是，从中我们也不难发现那些所谓的神仙王母，在何时又是真正的，发自内心的为民众考虑谋幸福呢？
以上是我读完这部书后，对于中西神话的一些个人思考和感悟。其实，我们不难从书中发现，希腊神话中还有一样没有出场的东西，却是统治着这一切的最高主宰者，那就是命运。从很多故事中我们都看到了他们对命运的反抗，他们不屈服于命运，不安于命运，有时候甚至为了逃脱这种既定的命运而恰恰却陷入了这命运之网中。古希腊的众神都威力无穷，却始终被命运的纺锤牵制着。我想通过这些神话故事，通过这些众神，想告诉我们的是，命运对于人拥有绝对的控制性和不可改变性，我们必须服从命运的安排，但又可以在命运允许的最大限度内发挥自己最大的潜能去改变世界和自己的人生，去挑战着不可知的命运，在挣扎中展现出独立不羁、艰苦卓绝的精神和蓬勃的生命力。 也许这才是我读这本书最大的收获吧！
▶️ 古典之殇读后感 ◀️
四大古典美女的读后感，来自当当网上书店的网友：与范蠡的红尘之爱，却阴差阳错痛等五年才能得以相许。西施一代绝美娇人，却有如此令人心痛的爱情。初次入都的西施人在香驾中，心却被猝不及防地在人群中无奈被裹挟的俊逸男子的一个眼神而开始懂得情爱。牵美人玉手，让范蠡甜蜜无限，却也无限悲伤。他情不自禁爱上她，却要亲手将她送入另外一个男人的怀抱中。“少伯，你带我走吧！”一句柔语，让他更加心痛。虽已如此，但西施绝不后悔爱上这个爱她的男人。“西施，知道我为什么来越国吗？”“为了完成你母亲的心愿。”“我当时也这么想。千里迢迢地从楚国来到越国.....我可以去齐国、鲁国、晋国、秦国，甚至连夫差也曾试图拜我为上卿，可是这些地方我都没有去，始终都呆在这多灾多难的越国。现在我终于明白，是因为你西施在越国，是命运安排下的这段姻缘！”多情郎，如此是。此郎才女貌，情长，情深。正是此番情意，让我再次相信爱情。虽然我现在只看了西施的故事，不过我相信，四大美人，各有千秋人生，才能流芳百世。相信，都是令人惊叹的人生，所以我极力推荐此书，除了当中唯美的人，还有感人的情……
-
我们精彩推荐古典之殇读后感专题，静候访问专题：古典之殇读后感
