导航栏 ×
66职场网 > 工作计划 > 导航 >

美术课配音教学计划

美术课配音教学计划(精华20篇)_美术课配音教学计划

发布时间:2017-12-22

美术课配音教学计划(精华20篇)。

美术课配音教学计划 〈一〉

本课以凝聚了古今工艺美术精华的团扇为学习内容,进行欣赏、评述、设计等活动.我在教学设计上,先让学生欣赏团扇,初步了解中华民族的扇文化,领略扇面画的艺术魅力,从作品形式美的角度进行简单的评价。设计并剪出团扇的形状,结合适合纹样图案的基本格式安排扇面,并运用绘画、剪贴等方法进行装饰.完成整节课的教学。对于五年级的学生来说,已经学会了怎样去欣赏作品。从外形到内在,以及历史背景。怎样将这一节课上得生动一些成了我思考的主要方向。

一、情景导入

教学一开始,我用课件播放有关团扇的古诗、古画,同时参照教材的前导语配上解说词,营造情境,在古文化的氛围中进入教学活动。说扇知扇环节先让学生分组交流课前搜集的有关团扇的文字和图片资料,说说对团扇的认识,同时我也参与学生的交流活动,师生共同学习团扇的制作工艺及特点。

二、欣赏为主,探讨学习

接下来进入对教材中团扇作品的欣赏,我先提出赏析要点,如扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等,然后按照自己的喜好分组,每组重点讨论一件作品,最后师生一起交流评析结果。赏扇评扇环节应注重调动学生参与学习活动的积极性。剪扇画扇环节注意引导学生根据扇面的形状合理安排画面,

装饰扇面的方法则描绘、剪贴均可。作品完成后,布置了一个展示台,提示学生用白色或黑色的皮纹纸折成一个支架,把团扇作品摆放在支架前进行展示,采取互评的方式进行评价。教学延伸可让学生在课内欣赏部分折扇及其扇面画,课后我鼓励学生用教材提供的特殊材料和方法尝试做一把团扇。本课以凝聚了古今工艺美术精华的团扇为学习内容,进行欣赏、评述、设计等活动,可以培养学生各方面的素养。

我所上的这节课,事先让学生自己在家里准备一根筷子,让家长帮忙把筷子劈开一点.在学习过程中,重点以欣赏为主,做手工为辅。我们美术课业内容分为三部分:绘画、手工、欣赏。以往的课堂多数以前者为主,这次我选择了后者。在课堂上,通过生动的课件展示、课前资料的查找。学生的学习积极性很高,并且从探讨中发现了很多以前不知道的知识,如扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等。每组重点讨论一件作品。在最后的课堂小结中,学生都谈出了自己的学习感受,可见,欣赏课提高了学生的鉴赏能力。

在最后的制作中,有的同学能完成作业,有的同学这时团扇只是做出了基本形,有的同学还没有进行添画形象和装饰, 还有简易苍蝇拍,这几个学生还演了一段苍蝇拍的广告.你不得不佩服学生的想象力和创造力,还有他们的表现力!我想,如果前面的欣赏分析中,我再紧凑一点,这节课,学生的制作就会更充分了。

这节课,如果教师可以提前让学生自己搜集更多关于团扇的文字资料与图片资料,以便于课堂上的交流。再就是团扇素材比较少,老师应当准备质量高,画面、音效考究的课件,精致的画面配上高雅、轻松的古典音乐和的清脆的童声,创设出优美的情境,会使学生真正感受到中华民族古老扇文化的魅力。还有就是教师在讲述扇文化的时候可以把一些故事、传说、名人轶事等穿插在教学活动中,更会调动学生学习的积极性与主动性。

美术课配音教学计划 〈二〉

这学期我担任一年级美术教学工作,一年级的小同学聪明伶俐,顽皮可爱,我很喜欢他们,但是要给他们上好课还真不容易。下面我谈一谈我给一年级上美术课的一点看法:教师最好在一上课的时候就能抓住学生,把学生吸引到课堂中来。低年级的学生,他们年龄小,好动,可以根据这一特点,采用说一说、学一学、动一动、画一画等方法,充分调动学生的学习兴趣,使学生在玩中学,()学中玩,较好的培养了学生的想象力、创造力,让美术课真正给学生带来美好和快乐!

一年级的学生由于刚刚进入学校,对于学校的一切事物都感到特别的`新奇,同时,美术课也给他们带来了新的发现,原来只是在纸上随意的涂鸦,可到了学校,经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来,学生也就特别的喜欢上美术课了。语文和数学都是相对主要的课程,而美术课可以适度地放松心情,同时,这个年龄阶段的孩子,识字少,本能上喜欢用画画的方式去表现自己的想法,以爱为基础,拉近师生距离。所以,孩子们很向往美术课,校园里一遇见我,就拉着我的手问今天有没有美术课。每当我走到教室门口,孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那活泼又充满稚气的话语中我能感受到前所未有的幸福和快乐!他们的反应让我了解他们在学习中也能体验快乐。

那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢?

美术课配音教学计划 〈三〉

在小学美术教学中应体现学生的主体地位,在教学过程中,我注意营造一种宽松活跃的课堂气氛,使学生充分发挥自己的主体意识。如:在教《布贴瓶花》这课的示范环节,有师生共同完成的,我从学生带来的布料中选了一块,根据花纹和肌理,先做了一个花瓶和一朵花,剩下的鼓励学生补充完成,没想到同学们争先恐后地到台前贴上自己设计的部分。他们的参与改变了过去“师演生看”的呆板模式。

其次是激发学生的创新意识。

在这课中,通过欣赏范画,给学生讲布贴的特点,讲制作的方法与步骤,并鼓励学生设计不同内容、不同构图的作品,结果除了一位同学按书上的范图构图制作的以外,其余没有一张是重复的。

通过这节课的教学,从学生那不同内容、不同构图、丰富多彩的作业中,我得到了许多启发,我为这节课的教学效果而高兴。

美术课配音教学计划 〈四〉

教学目标:

1、启发学生运用多种材料,学习设计制作纸陀螺及能进行简单的装饰。

2、培养学生的创新意识和解决问题的能力。

3、通过使用自己制作的纸陀螺的活动,培养对美术设计制作的兴趣。

教学重难点:

重点:巧妙选用各种材料制作有创意的纸陀螺。

难点:制作时,陀螺面与陀螺轴的连接。

课前准备:

(学生)卡纸(或相应的厚纸)、彩纸(或相应的材料)、双面胶、纸杯、瓶盖、小棒(铅笔或筷子)等必要的工具。

(教师)课件、陀螺。

教学过程:

一、动画引入,激起学习兴趣

1、小朋友,熊伯伯的“陀螺收藏室”今天开放啦,为了庆祝,他给我们带来一件精美的小礼物,我们一起打开来看看吧。(播放课件)

2、在这份礼物(动画片《陀螺战士》)里面都看到哪些陀螺?现在我们就跟着小动物去熊伯伯的“陀螺收藏室”瞧瞧吧!

二、欣赏古今陀螺

1、熊伯伯介绍陀螺,讲解陀螺的历史演变故事。

熊伯伯的陀螺收藏品真是多啊,可是熊伯伯却有个遗憾……到底是什么呢?请听:我想把我的收藏室变的更大大,想收集更多,更有创意,现代或者未来的陀螺,小朋友,你们愿意参加我的收藏行动吗?

三、揭示课题《转啊转,纸陀螺》

太好了,我们就一起加入熊伯伯收藏行动吧!

四、新课教学

1、教师玩陀螺

看了熊伯伯这么多美丽的陀螺,老师现在也忍不住想做做,玩玩了。

(教师现场利用废旧品,边讲解边做陀螺)

你们瞧,简单的陀螺就做好了,我们来看看它能不能转起来,为什么转的这么慢这么不平稳呀?谁来当当老师,帮帮我!

小结:小棒要在陀螺旋转面的中心位置,而且洞不能太大。

那么静态的与动态的陀螺有哪里不一样呢?

2、观察比较:

A、欣赏静态的陀螺,观察其外观,旋转面的颜色。

B、欣赏动态的陀螺,启发、引导学生对陀螺的外观、旋转速度、平稳性、旋转面的色彩变化等进行观察和研究。

3、现在请小组讨论讨论,说说你们小组准备做怎样的陀螺,怎么做。

学生反馈,师播放课件。

①剪旋转面;

②装饰陀螺;

③在中心点上固定小棒

五、欣赏同龄人作品(播放课件)

六、作品创作

作业要求:

1、从陀螺的外形、图案、色彩、牢固度、转动时又快又稳等几方面思考;

2、小组自由选择材料制作陀螺。

指导要求:

1、教师及时发现、鼓励学生在材料使用、造型、颜色匹配等方面的新创意。

2、学生创作,老师巡回指导。老师表扬并展示构思好、有创意的作业,鼓励学生尝试用剪贴的方法,用双面胶、纸杯等不同的工具材料进行表现,并针对性地指导。

3、小组为自己的陀螺取个名。

七、展示评价

1、学生向熊伯伯介绍自己的作品。

真能干,把你设计的陀螺取个名字告诉熊伯伯,说说你是用哪些材料做的?

2、欣赏同伴的作品,学习评价。

陀螺真多,你们猜猜看,熊伯伯会喜欢哪个陀螺?为什么会喜欢?

3、学生和小熊一起玩陀螺游戏,在音乐声中结束活动。

八、延伸活动

出示几个用纸杯等不同的工具、材料制作的陀螺并演示,让学生自己去探索用多种材料制作,用多种形式、多种装饰美化陀螺的方法。

美术课配音教学计划 〈五〉

一、 教材分析

美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、 教学目标

1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。(造型)

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。(设计、应用)

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。(欣赏、评述)

4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、并发表自己的创作意图。(综合、探索)

三、 教学内容

[造型、表现]学习领域:

1、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的地加以运用。

2、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试,开展趣味性造型活动。

3、围绕一定的主题描绘生活中有意义的事。

4、用日记画的形式记录所见所闻,表达自己的情感。

5、进行初步的写生练习,表现人物或物体的大体特征。

6、通过拓印、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动,了解不同的效果。

7、用各种易于加工的雕刻、塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。

[设计、应用]学习领域:

1、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过描绘、拼贴、等手法进行简单的造型活动。

2、用平面或半立体的形式,将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。

3、制作简单的彩塑及脸谱。

4、利用各种材料,如蛋壳、羽毛、废包装盒等,采用撕、刻、卷曲、粘接等基本技法进行制作。

[欣赏、评述]学习领域:

1、在相关的音乐情境中,欣赏情节性较强的中外美术作品,认识该类美术作品的特点。

2、以调查、汇报的方式,让学生欣赏所在地区有特色的建筑,了解其艺术形式的特点和功能。

3、欣赏民间年画、传统纹样、中外面具艺术,了解它们的象征和寓意。

4、欣赏画家创作的、学生感兴趣的美术作品,对作品进行简单的分析。

5、举办小型的展览活动,向同学们介绍自己收集的美术作品或印刷品。

[综合、探索]学习领域:

1、结合语文、音乐等课程内容进行美术创作,讨论并选定设计方案,布置美术作业美化教室。

2、根据童话故事或某一情境设计、制作简易木偶、乐器等作品并表演。

3、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园的地图或模型。

4、设计制作家电、家具等模型,模拟商品交易或布置成家庭室内设计模型,并能作出评价。

四、 教师在教学中应遵循以下教学原则:

1、审美性原则

把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。

2、思想性原则

发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、量力性原则

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则

充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则

联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则

选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则

根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。

五、 教学进度

周次

课时课题

教学重难点

春天的花

绘画的技能和技巧培养

树叶图案

掌握图案设计的三大要素

花朵图案

抓住自然物象的主要特征

蝴蝶图案

能力的培养和发挥

用复写纸画图案

培养学生认真作业的态度

美丽的花边

掌握花边图案的描绘技能

千变万化的线

掌握线形的长、短、粗、细、疏、密

高大的楼群

空间想象能力的培养

我心中的少年宫

丰富学生的创造想象

画座宝塔高又高

描绘出塔的外形特征

泥塑宝塔

培养学生的立体造型能力

纸塑动物

培养对立体造型的兴趣

运动着的人

初步掌握人体运动的规律

布贴风景

学习布贴技艺

动物挂画

培养对动物造型的概括、夸张能力

有趣的漫画头像

头部轮廓和面部表情的描绘

自画漫画像

对脸形、五官、表情进行夸张变化

漫画欣赏(一)

懂得漫画的艺术特色

漫画欣赏(二)

懂得漫画的艺术特色

儿童漫画

立意选材

美术课配音教学计划 〈六〉

《学前美术教育》课程教学大纲

第一部分大纲说明

一、课程性质、教学目的、任务和教学基本要求

《学前美术教育》是广播电视大学学前教育专业开设的一门重要的美术教育理论课程。开设《学前美术教育》课程的目的,在于使学员理解学前儿童美术活动的特点和美术教育规律。以便能够在今后的幼儿教育工作中遵循科学的教育方法,运用多种多样的物质材料,采用多姿多彩的美术活动方式,以丰富的外部环境刺激幼儿的“创作”愿望,使他们能够在美术活动中充分表现他们对周围生活的感受、认识以及对美好事物的追求,促进幼儿对客观事物的认识能力、观察能力、记忆能力、表现能力和审美能力的发展,培养幼儿美的情操、情感和陶冶美的人格,并能通过美术创作活动提高幼儿的创造能力。为学员今后从事幼儿美术教育教学工作打下良好的基础。

二、本课程与相关课程的衔接、配合关系

在学前教育专业开设的诸多教育课程中,《学前美术教育》是在学习了《学前教育学》以后开设的一门美术教育理论课程,它与《学前心理学》并行开设,是在学生有了一些教育学和心理学的基础以后,运用有关的教育理论专门研究学前儿童美术活动的规律和学前儿童美术教育的基本策略,使学员能够更好地掌握学前儿童美术活动的指导方法。

三、教学方法和教学形式的建议

《学前美术教育》课程既是一门教育理论课程,又是一门实践性很强的课程,它讲了很多学前美术教育的理论,也介绍了很多幼儿美术的教学方法。因此,在这门课程的学习中,建议采用老师讲授与学员自学、实习、见习相结合的教学方法。近年来,我国美术教育研究的发展比较快,特别是在小学新美术课程标准的贯彻中,产生了许多教育科研成果,涌现了不少好的经验,我们在教学中要注意介绍这些新的进展,把这些新成果引入我们的教学中。

第二部分大纲本文

第一章学前儿童美术概述

Ⅰ·教学目的与要求

1.理解美术的概念及美术的三个特点。

2.了解美术的种类

3.理解学前儿童美术的概念、学前儿童美术学习领域的划分以及学前儿童美术活动的意义

Ⅱ·教学内容

第一节 第一节什么是美术

第二节学前儿童美术

第二章学前儿童美术创作的特点

Ⅰ·教学目的与要求

1.了解学前儿童美术创作的一般特点,理解幼儿美术能力发展的“涂鸦期”、“象征期”和“形象期”的概念。

2.了解四种涂鸦线条,了解幼儿涂鸦的实质和原因。

3.掌握象征期幼儿绘画发展的特点

4.掌握形象期幼儿绘画在构思、造型、构图、设色等方面的发展特点。

5.掌握幼儿泥工和纸工的发展特点。

Ⅱ·教学内容

第一节学前儿童美术创作的一般特点

第二节 第二节涂鸦期幼儿绘画的发展特点

第三节 第三节象征期幼儿绘画的发展特点

第四节形象期幼儿绘画的发展特点

第五节幼儿手工的发展特点

第三章学前儿童美术创作的指导

Ⅰ·教学目的与要求

1.理解影响幼儿美术创作的主要心理因素以及这些因素在幼儿美术创作中的关系,并在此基础上掌握教育的对策。

2.掌握引导幼儿从主题内容出发、从形式规律出发、从材料特性出发进行美术创作的三条思路。

3.掌握幼儿园各年龄班美术创作的指导要点,掌握幼儿绘画、装饰与美化、手工的指导要点。

Ⅱ·教学内容

第一节学前儿童美术创作的一般规律与教育对策

第二节 第二节幼儿美术创作的引导

第三节 第三节幼儿园各年龄班美术创作的指导要点

第四节 第四节各类美术技能的学习与指导

第四章学前儿童的美术欣赏与指导

Ⅰ·教学目的与要求

1.理解为什么美术作品是幼儿欣赏的主要内容,理解幼儿美术欣赏的作品的种类。

2.理解幼儿美术欣赏的特点。

3.掌握指导幼儿美术欣赏的谈话欣赏法、综合欣赏法和游戏法。

Ⅱ·教学内容

第一节幼儿美术欣赏的内容

第二节幼儿美术欣赏的特点

第三节幼儿美术欣赏的指导方法

第五章幼儿园美术教育的组织与实施

Ⅰ·教学目的与要求

1.掌握学前儿童美术教育的四个方面的目标。

2.掌握幼儿园美术教育的集体活动、美术角区、美术环境和家园联系四大板块的活动组织方法。

Ⅱ·教学内容

第一节学前儿童美术教育的目标

第二节 第二节幼儿园美术教育的四大板块

第六章学前儿童美术能力评价

Ⅰ·教学目的与要求

1.明确评价幼儿美术能力的目的,明确评价是活动过程与作品评价两个方面的结合。

2.掌握幼儿美术作品评价的步骤,掌握优秀作品的评选标准及不良作品的鉴别。

3.掌握幼儿美术活动过程评价的各个环节,掌握观察记录活动过程的几种方式。 Ⅱ·教学内容

第一节评价的目的与内容

第二节美术作品的评价

第三节 第三节美术活动过程的评价

附录

Ⅰ·教学目的与要求

通过附录部分的学习,理解撰写学前儿童美术活动方案的要求,掌握学前儿童美术活动方案的写法。

Ⅱ·教学内容

附录学前儿童美术参考教材

学前美术教案模板

学前教学计划(合集22篇)

美术教学计划

美术教学计划

美术教学计划

美术课配音教学计划 〈七〉

根据学校发展规划和本学期学校工作计划为指导,完善科组建设,不断提高我校在艺术方面的教育水平、教学水平与活动水平,扎实完成各项教育、教学任务。深入学习、探讨《学校美术工作条例》和《美术教学计划纲要》,以学生为本坚持改革、以教育创新为重点培养学生创新精神和实践能力,全面推进素质教育,积极开展一系列符合实际的、面向全体学生的美术类活动,使每一位学生在学校的各项活动中有所得、有所获,推动学校艺术工作的整体发展,利用学校周边的地理环境的特点,形成鲜明的美术教学特色。

1、激发学生产生浓厚的美术兴趣

2、引导学生如何独立学习,独立完成

3、诱发学生的情感

4、发展学生思维

5、培养学生创新能力

学生是个有主动性的人,他们的活动受兴趣和需求支配,一切有效的活动须以某种兴趣作先决条件,所以首先做好对学生的兴趣激发和兴趣培养工作。我们不是教书也不是教学生而是教学生学,如何去学。在课堂上也常用游戏的方式阻止学生进行联系,引起学生学习兴趣,同事也培养起学生对脑力劳动的.正热爱。创造平等和相互信任的师生关系和教学环境,这样做学生就会在课堂教学中有一种安全感,敢于发表意见,自由想象和创造,愉快热情的戏曲知识,发展能力和形成人格

1、认真钻研新教材,认真备课,认真上好每一堂课。充分贯彻课改精神,突出学生的主体性,提高课堂效率。

2、认真贯彻落实《美术室的使用管理制度》,要求做到爱美术室的每样器材,画具的摆放整齐,学期末做好美术室的教具、画具清点、财产登记工作,做到学校财产不流失。

1、搞好校园氛围和美术室的环境布置。

2、开展教师节学生手工贺卡评比工作。10—11月开展皮革皮具艺术节。9—12月利用学生放学期间开始兴趣培训班

美术课配音教学计划 〈八〉

在上课前我一直认为设计的环节虽不至于完美但也算是完善了,但却万万没有想到却没能把握好时间。

让学生看桌面上的材料是为了使学生在第一时间意识到我们今天将要用到这些材料,感受到自己组里所拿到的材料的特点。每个组的材料都不相同,有布、螺壳、锡纸、纸壳这些主要材料,其他材料作为辅助制作,不同的材料制作同一个主题可以让学生深刻了解不同材料的表现效果不同。每个大组有十位同学,又分成两个小组每5人为一个小组进行制作为了可以让更多的学生参与。

示范的环节中没有合理利用示范的效果,如果在示范的同时能和学生互动,这个过程是让学生接受知识的最好时间。而我却忽视了这样的环节。

设计两次作业的目的就是让学生能够在二次作业中得到完善作业的机会,有了一个交流的过程学生能够才能够清楚的知道问题在哪里,如何进行下一步的修改完善。但也因为失误虽然注意到了色彩的搭配却无意去提醒学生修改。

总的来说在这节课的备课过程中我自身得到了极大提高,但对于一节优质课而言我的课还差了许多,还有许多要修改完善的地方。但我不会放弃,我知道老师的一生就应该在这样的进步中不断成长,即使成为了全国名家的教师都不曾放弃我又有什么理由放弃前进呢。

美术课配音教学计划 〈九〉

初二美术课教学计划篇1<\/h2>

新的学期开始了,我担任初一至初三的美术教学工作,初二的美术教学工作计划如下:

一、思想政治

忠诚于党的教育事业,热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、基本情况分析

1、学生现状分析:

初二学生已经对教材中的绘画、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初二的学生学习的积极性很不够,参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确,知识结构层次不是很健全。

2、教学内容分析:

本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣 ;在继承美术 传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

3、教材中重点、难点:

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

三、工作目标

1、通过欣赏、感受不同时代、不同民族和不同地域产生的不同类型的美术术作品,认识、评书处在不同文化背景下美术作品相同于不同的呈现方式。通过欣赏、感受不同文化背景下的美术家对艺术本质的不同认识以及在艺术作品的创作语言、表现方式方面的不同特点,认识、评书处在不同文化背景下的美术家在类似内容的表现方面呈现的不同文化特色和艺术语言。

2、了解物质材料在平面、半立体和立体造型艺术创作中所起的作用,认识各种常用材料的质感、特性和在参与艺术造型种不同的效果,体验用自己双手所创作的美与生命。羊城善于发现美、创造美、留心身边各种美的因素并利用其进行美的创作的习惯和意识。

3、了解环境设计的基础知识,初步掌握社区环境美化的基本原则、设计规划、包括的内容以及美化的方法。初步学会以易得的材料设计制作沙盘模型学会调查研究、搜索获取资料的途径和方法,感受自主探究学习对自己成长的意义,体验成长的快乐。认识社区环境质量与经济、社会发展的关系,树立环境意识及可持续发展的理想。培养热爱家乡,投身家乡发展的态度和情感。

4、了解本地美术文化的种类、特点及与当地社会发展的联系,初步掌握当地代表性的美术作品种的艺术特征、表现手法等,并尝试进行继承和发展的创意设计。通过收集、调查等方式对当地美术文化进行考察,体验美术学习的考察方法和手段,提高搜集信息和处理信息的能力。通过对当地美术文化的分析与认识,及进一步开发利用,锻炼自己的创新思维能力和意识。通过对当地美术文化的考察和继承发展的设计活动,增进对自己的家乡的认识和热爱,形成同学之间的相互配合、相互尊重、共同工作的合作意识。

5、通过欣赏不同类型的现代工业设计作品,认识现代工业设计的范围和特点,体会现代工业设计的实用性和美感。

四、主要工作及措施

1、 根据对初二学生的情况分析再加上初二学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。

2、 在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。

3、 在教学中,我以促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近学生的学校生活和社会生活,力图做到富有情趣和启发性。

4、 学生了解了有关美术的基本情况后,紧紧把握住教材重点、难点,面向全体学生抓好教学管理,全面开展教学活动。

初二美术课教学计划篇2<\/h2>

一、指导思想

全面贯彻美术新课程标准,实施素质教育,注重美术学科的特点,寓德育于美术课堂教学之中,更新教学手段,大力推行尝试教学法,挖掘丰富的课程资源,激发学生学习美术的兴趣,提高课堂效率。以学校总体计划为指针,以学校教学计划为引导,努力为学生的全面发展,打下坚实的基础。进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、基本情况

1、学生情况分析

2、教材分析:

美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的.特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。

本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

三、教学目标

2、情感目标:通过欣赏进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。

初二美术课教学计划篇3<\/h2>

一、学生现状分析:

针对初二学生已经在学校学习了一年的时间,对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了。并对美术这门课程有所了解,对美术的认识有了一定深度,在过去的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢,我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。

二、教学内容分析:

(1)、课本分析

本学期拟定十五课时的课程,分为五个单元教学:第一单元 感受中国古代美术名作;第二单元 情趣浓郁,能工巧匠;第三单元 土与火的艺术;第四单元 地方美术文化考察;第五单元 中国民间美术。

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画,民间美术等绘画知识。设计主要是以及贺卡,剪纸,中国结等工艺美术知识为主。

(2)、单元分析

第一单元属于欣赏与评述,欣赏、鉴赏、讨论、评述课。

第二单元是设计与应用领域。包括各种手工制作,如:学会制作剪纸、学会做中国结等。

第三单元是设计与应用领域。欣赏创作陶瓷作品。

第四单元是以综合探索为主,包括欣赏体验,探索与实践,考察与交流等内容。

第五单元是以中国民间美术为主要内容,介绍了年画,刺绣等内容。

三、教材中重点、难点:

本册教材的一、二单元为重难点,第一单元的知识是中国古代美术作品欣赏,学生理解欣赏上有困难,第二单元的内容以设计应用为主,需要开拓思维,发展学生的动手能力和合作能力等。

四、教学目标:

1、通过欣赏、感受,认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。

2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,即兴临摹,写生和创作,体会其不同的创作规律,使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。

3、进一步认识设计工艺美术艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。

4、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。

五、主要工作及措施:

1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。

2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。

3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。

4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。

初二美术课教学计划篇4<\/h2>

美育是素质教育中必不可少的部分,本册初二美术教材以提高学生的艺术素养、弘扬和培育民族精神为宗旨,以培养学生的探究精神和实践能力为着眼点,把欣赏、评述与绘画、手工制作、生活实践结合起来,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的。为了切实有效的落实大纲及教材的要求,特制订教学计划如下:

一、指导思想:

以素质教育新课程标准为理论依据和行动准则,切实转变教师与学生的角色,变被动为主动,指导学生进行探究性学习和动手实践练习,提高审美意识和综合素质。

二、学生现状分析:

初二学生已经对教材中的绘画、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初二的学生学习的积极性很不够,参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确,知识结构层次不是很健全。

三、教学内容分析:

本学期拟定二十课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣 ;在继承美术 传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

四、教材中重点、难点:

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

五、工作目标 :

1、通过欣赏、感受不同时代、不同民族和不同地域产生的不同类型的美术术作品,认识、评书处在不同文化背景下美术作品相同于不同的呈现方式。通过欣赏、感受不同文化背景下的美术家对艺术本质的不同认识以及在艺术作品的创作语言、表现方式方面的不同特点,认识、评书处在不同文化背景下的美术家在类似内容的表现方面呈现的不同文化特色和艺术语言。

2、了解物质材料在平面、半立体和立体造型艺术创作中所起的作用,认识各种常用材料的质感、特性和在参与艺术造型种不同的效果,体验用自己双手所创作的美与生命。羊城善于发现美、创造美、留心身边各种美的因素并利用其进行美的创作的习惯和意识。

3、了解环境设计的基础知识,初步掌握社区环境美化的基本原则、设计规划、包括的内容以及美化的方法。初步学会以易得的材料设计制作沙盘模型学会调查研究、搜索获取资料的途径和方法,感受自主探究学习对自己成长的意义,体验成长的快乐。认识社区环境质量与经济、社会发展的关系,树立环境意识及可持续发展的理想。培养热爱家乡,投身家乡发展的态度和情感。

4、了解本地美术文化的种类、特点及与当地社会发展的联系,初步掌握当地代表性的美术作品种的艺术特征、表现手法等,并尝试进行继承和发展的创意设计。通过收集、调查等方式对当地美术文化进行考察,体验美术学习的考察方法和手段,提高搜集信息和处理信息的能力。通过对当地美术文化的分析与认识,及进一步开发利用,锻炼自己的创新思维能力和意识。通过对当地美术文化的考察和继承发展的设计活动,增进对自己的家乡的认识和热爱,形成同学之间的相互配合、相互尊重、共同工作的合作意识。

5、通过欣赏不同类型的现代工业设计作品,认识现代工业设计的范围和特点,体会现代工业设计的实用性和美感。

六、主要工作及措施 :

1、 根据对初二学生的情况分析再加上初二学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。

2、 在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。

3、 在教学中,我以促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近学生的学校生活和社会生活,力图做到富有情趣和启发性。

4、 学生了解了有关美术的基本情况后,紧紧把握住教材重点、难点,面向全体学生抓好教学管理,全面开展教学活动。

初二美术课教学计划篇5<\/h2>

新学年开始了,通过上几年的美术教学工作,让我对美术教学工作有了更加深入的理解。美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能使它具有激发和强化人的创造力,培养和发展人的审美直觉和想象力。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,培养学生审美意识、审美习惯、审美取向,以及艺术创造能力。

一、 指导思想

根据重庆市教委《关于开展“体育、艺术、科技2+2”项目实验工作的通知》,让学生在初中教育阶段能够掌握两项体育运动技能、一项艺术特长和一项科技活动技能,提高学生综合素质,促进学生全面发展和健康成长。“体育、艺术、科技2+2”项目(简称“2+2”)是指通过学校组织的课内外体育、艺术、科技教育活动,让每个学生本教育阶段能够掌握两项体育运动技能、一项艺术特长和一项科技活动技能,为学生的全面发展奠定良好基础。

二、 学生情况分析

该阶段的学生经历了一学年的学习,对美术课有了初步的认识,也掌握了一定的美术常识和基本技法,有一定的审美能力和鉴赏能力,但该阶段的学生反而缺乏信心,大胆创新的能力减弱,缺少持之以恒的毅力,并且在这一阶段的学生出现了两极分化相对严重的情况,也就是说:美术有兴趣的同学通过自己的不断努力,让自己在美术方面的创造能力得到了应有的体现,然而对于没有兴趣的同学,反而产生了厌学情绪,因此该阶段不仅要加强锻炼已经有基础的同学,更要注重其他同学的兴趣培养和信心的树立。

三、教学目标

1、 知识目标

(1)初步掌握各种绘画技法。

(2)掌握设计应用型课的学习方法,了解相关的设计制作知识。

(3)了解国画、油画、素描、手工制作、以及中国传统艺术的相关知识。

2、能力目标

(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。

(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。

(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。

(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。

(5)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。

2、 情感目标

(1)重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生发展需要,体现人文关怀,关注学生健康成长。

(2)让学生形成自己的审美意识、审美习惯、审美取向。懂得去发现美、关注美、表达美、珍惜美、并创造美。

(3)了解美的真谛。美是真与善的形象,美是一种认识需要思考,不但心灵要美,行为能更美。

(4)提高自身修养;培养良好气质;学会感恩;学会选择;明辨是非。

四、教学重点难点

充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

五、教学措施及教学进度

本册教材的课目设计是单元设课,每一课目即为一个单元。教材分为8个单元,按每学期18课时计算,每个单元平均约2.25课时。

(1)以美术与自我、社会、美术与自然、环境两个方面组课,注重学生体验过程,力求使教材的基础性、科学性和开放性、趣味性的到有机结合。

(2)重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生发展需求,体现出人文关怀,关注学生健康成长。

(3)注意将观察力、想象力和表现能力的发展结合到具体的学习活动中,以促进创新精神和实践能力的增强。

在期中授完前面4单元,到学期末授完最后4单元。课后并通过课外兴趣小组对其有美术特长和兴趣的同学进行培训,并帮助对美术科相对较弱的同学,激发他们的学习热情。

初二美术课教学计划篇6<\/h2>

一、学生现状分析:

八年级学生已经基本掌握认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐中掌握技术和技能。

二、教学内容分析:

(1)、课本分析

本学期拟定二十课时的课程,分为五个单元教学:第一单元形象直观的表现与交流语言;第二单元丰富多彩的现实多种多样的表现;第三单元让人们的生活更美好;第四单元我们的画展;第五单元视觉传达设计作品欣赏。

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括中国画、版画、素描、淡彩画等绘画知识。设计主要是以工业艺术设计、视觉传达设计为主。

(2)、单元分析

第一单元属于欣赏与评述,欣赏、鉴赏、讨论、评述课。

第二单元是造型与表现即绘画创作课。

第三单元是设计与应用包括各种手工制作,如:学会认识环境艺术设计、学会认识产品设计、室内装饰品的设计、产品设计的鉴别与选择等。

第四单元是以画展安排、展览布置为主,包括展厅的安排,画片的装裱,请柬的设计能内容。第五单元是以视觉传达艺术设计为主要内容,介绍了展示设计,陈列艺术设计等内容。

三、教材中重点、难点:

本册教材的二、三单元为重难点,第二单元的知识是第一次接触,使学生理解上有困难,第三单元的内容以设计为主,像室内饰品、环境艺术设计等。

四、工作目标

1、通过欣赏、感受,认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。

2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,即兴临摹,写生和创作,体会其不同的创作规律,使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。

3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。

4、能运用美术展览展示自己的作品,宣传自己、宣传集体、宣传学校;运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备,集体布置一个美术展览。

5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。

6、从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

五、主要工作及措施

1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。

2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的`素质,在同一时期平衡发展,相互促进。

3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。

4。运用各种教学手段,学生更多的创造空间,鼓励学生的探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。

5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。

美术课配音教学计划 〈十〉

本课解决重点与难点的要点:

在感受自然景观之美的时候,可以将一处景观多角度、不同季节的图片做成课件,配以响应的音乐,辅助学生去感受其中的美。

在保护自然遗产在讨论中,我们可以把因为人为破坏的自然遗产集中起来,如果有可能,对比观察今昔的景色,给学生以强大的视觉感受,以达到震撼心灵的目的。

学习中出现的问题及解决办法:

有些自然遗产因开发为旅游胜地而濒临危机,在这当中,涉及到遗产在开发利用问题,有些同学提出是保护自然遗产重要还是提高人们的经济水平重要等问题。针对这种情况,师可以引导学生进行讨论,讨论人与自然的关系、如何合理利用自然等。这正是世界教科文组织所倡议的保护遗产、留给未来这一观念的延伸。学生在讨论的过程中,充分利用课前收集的资料各抒己见,发挥了学生的积极性和主动性,使课堂氛围变得热烈而又生动。然后师小结,保护自然遗产和提高经济发展水平有一定的矛盾性,但如果处理好了,他们之间又可以相互促进相互和谐进步。

教学评价:

根据本课的作业提示,学生在画出一处自然遗产后写出感想,我们采取了同学互相交流、评价在方法,让学生在互评的同时了解其他同学的观点,一举两得。评价的要点有:

1、是否对世界自然遗产有初步的认识,并增强保护、热爱自然遗产的意识。

2、通过本次欣赏能否知道7——10处世界自然遗产,能详细的介绍2——3处世界自然遗产。

3、能否感受到自然遗产带给我们在审美价值。

4、能否独立收集、整理相关资料,自主学习相关知识。

在作业展示的时候,也可以开辟《世界自然遗产之窗》宣传栏,把大家在作品展示在宣传栏中,引导学生采用投票的评价方式,评出最受大家欢迎的世界遗产。

美术课配音教学计划 〈十一〉

篇一:初中美术教学计划

在新的学期里,美术教学工作已经展开,为做好本学期的教学工作特作如下计划。美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造能力,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。

本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

一、指导思想:

进一步贯彻国家课程改革的重要精神,整体结合素质教育理念,以党的各大会议精神为总的指导思想,提高美术学科的教学质量,以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养为目的。

二、教学目标 :

1.创新精神培养目标

(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。

(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。

(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质疑并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。

(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒体、新手法进行造型表现的能力。

(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。

2.实践能力培养目标

(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间

的关联。

(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。

(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。

(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。

三、教学重点难点:

充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

四、主要教学原则

(一)全面性原则 (二)主体性原则 (三)实践性原则 (四)发展性原则 (五)民主性原则 (六)开放性原则

五、教学内容进度:

初一:期中授完初级中学美术教科书下册1——6课;期末6——9课; 初二:期中授完初级中学美术教科书下册1——5课;期末5——8课。 初三:期中授完初级中学美术教科书下册1——6课;期末6——9课;

美术学科是中小学必修课程,是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育,使学生获得美术基础知识和基本技能,促进学生的智力及身心和谐发展,培养学生美化社会生活的能力。面对21世纪的教育,美术学科对于培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧,培养创新意识,形成和谐、健全的个性品质,具有重要的作用。因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准及大刚,深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能,特别是创新精神和实践能力培养的学科目标;要由只重教学结果、只看课堂作业效果,转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。要由单纯的临摹教学,转变为引导学生自己感受、独立表现与创造;要淡化美术科目的分类,要由单一的绘画教学转变为综合的美术教学;要由狭隘的、单调的教学内容,转变为多种文化

背景、开放性的美术文化内容等,以有益于学生的发展,为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。

总言之,我将本着作为一名光荣人民教师的称号为一切需要学习的学生服务,尽我的最大努力完成属于我的一切工作,至争更大的进步。

篇二:八年级下学期美术教学工作计划

美术教学工作计划

一、学生现状分析:

在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢,我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽可能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能,不至于丢了美术兴趣。

二、教学内容分析:

本学期拟定16课时的课程,分为六个单元教学:第一单元现代科技与美术的融合;第二单元审视自己,感悟校园生活,体验服装的魅力;第三单元思维的训练,培养学生的创新精神;第四单元和谐温馨的生活空间,培养学生懂得感恩;第五单元关爱自然,学习版画;第五单元了解传统文化,感悟中国书法与篆刻的博大精深。

重点内容涉及:体验现代生活、思维创新、与自然和谐共处的内容为主。

三、教材中重点、难点:

本册教材的二、三、四单元为重难点,第二单元的知识是第二次接触,但提升了难度,使学生制作上有困难;第三单元的内容以设计为主,第一次接触,对思维创新设计的理解和创造都很困难;第四单元公益海报艺术设计,培养学生对环境和生态的认知,觉醒环境的恶化,用身体力行去回馈自然,这是很困难的,因为学生的素养并不高。

四、 教学目标:

1、通过欣赏、感受,认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。

2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,即兴临摹,写生和创作,体会其不同的创作规律,使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。

3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。

4、能运用美术展览展示自己的作品,宣传自己、宣传集体、宣传学校;运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备,集体布置一个美术展览。

5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。

五、主要工作及措施

1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所提高。

2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。

3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。

4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。

5、学校新安装了多媒体设备,使自己更快的熟悉操作,使学生更快的适应多媒体的教学方式。我也更多的、更合理的应用多媒体进行教学!

篇三:八年级美术上册教学计划

一、学生现状分析:

针对初二学生已经在学校学习了一年的时间,对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了。并对美术这门课程有所了解,对美术的认识有了一定深度,在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢,我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。

二、教学内容分析:

(1)、课本分析

本学期拟定二十课时的课程,分为七个单元教学:第一单元 是这个古代雕塑和外国雕塑的对比,两个主题内容,属于欣赏课,;第二单是美术与环境;第三单元设计与生活;第四单元红色记忆;第五单元传统的魅力;第六单元主题策划;第七单元现代雕塑的欣赏。重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括中国画、版画、素描、淡彩画等绘画知识。设计主要是以工业艺术设计、视觉传达设计为主。

(2)、单元分析

第一单元属于欣赏与评述,欣赏、鉴赏、讨论、评述课。 第二单元是造型与表现即绘画创作课。

第三单元是设计与应用包括各种手工制作,如:学会认识雕塑设

计,书的封面设计和书剑的设计等。

第四单元是版画创作设计,运用学过的知识用版画的'绘画变现手法表现出自己心中的记忆,要求每一个同学都要了解画种的工具和材料的准备。

第五单元是以手工设计为主题编织巧手,让学生知道美术的广泛性和丰富性。

第六单元是主题策划,要就学生在学校生活中学会为学校的主题活动进行策划和设计。

第七单元是古今中外雕塑的欣赏。

三、教材中重点、难点:

本册教材的二、三、四单元为重难点,第四单元的知识是第一次接触,使学生理解上有困难,第三单元的内容以设计为主。

四、工作目标

1、通过欣赏、感受,认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。

2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,即兴临摹,写生和创作,体会其不同的创作规律,使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。

3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。

4、能运用美术展览展示自己的作品,宣传自己、宣传集体、宣

传学校;运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备,集体布置一个美术展览。

5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。

五、主要工作及措施

1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。

2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。

3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。

4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。

六、工作安排

本学期一共有十个主题内容,用16周来完成本学期的美术教学内容,还有国庆其中各用一周,还有两周就是期末复习和考试。

分别是:

一、课题:《空间艺术的杰出创造》,2个课时

二、课题:《现实与理想》两课时2个课时

三、课题:《绿来自我们的手》1个课时

四、课题:《神态各异的人物形象》2个课时

五、课题:《捏塑造型》2个课时

六、课题:

七、课题:

八、课题:

九、课题:

十、课题:2个课时 2个课时 1个课时 1个课时 1个课时

美术课配音教学计划 〈十二〉

一、教材分析

美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、教学目标

1、尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。(造型、表现)

2、尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。(设计、应用)

3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。(欣赏、评述)

4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。(综合、探索)

三、教学内容

[造型、表现]学习领域:

1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用颜色。

2、在美术表现活动中,大胆地采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

4、通过各种方式的实物拓印,产生肌理,获得视觉和触角的感受。

5、用黏土等可塑性材料,通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。

6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历,采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型,表现生活中观察到的事物或想象中的事物。

[设计、应用]学习领域:

1、以游戏的方式,观察或触摸各种实物,进行感官体验,并作简单的组合造型。

2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材,通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。

3、以游戏的方式,用单色或彩色纸,采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。

4、安全地使用材料和工具。

[欣赏、评述]学习领域:

1、走出教室,观赏校园和所在地的景色。

2、欣赏自己和同学创作的美术作品。

3、了解、欣赏我国民间美术作品,感受造型和色彩的特点。

4、通过观摩录像、画册,对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。

5、到阅览室翻阅画册,观看学生美术作品,找出最喜爱的一件作品,并说明理由。

6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型,通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。

7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。

[综合、探索]学习领域:

1、利用各种材料特点,采用造型游戏的方式表现出自己的想象,创作出艺术作品,并发表自己的感受。

2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作,共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。

3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等,并表演舞蹈、童话剧等。

4、用各种材料制作小型商品,并布置成小小超市,模拟商品交易过程。

四、教师在教学中应遵循以下教学原则:

1、审美性原则

把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。

2、思想性原则

发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、量力性原则

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则

年级第二册美术课程教学计划

充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则

联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则

选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则

根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。

五、教学进度

周次

课时

课题

教学重难点

1

1

画自己

捕捉人物形象的主要特征

2

2

长呀长

鼓励创新,表现生动画面

3

1

太阳

学习用泥塑的方法表现太阳

4

1

漂亮的瓶子

如何使瓶子的大小及外形美观

5

1

洗澡

抓住洗澡的特点大胆想象

6

2

在感知中用有特征的形构成船

7

2

手形的联想

研究手形的装饰与组合

8

1

狮子大王

利用观察、比较方法抓住狮子特征

9

1

可爱的动物

巧妙运用各种材料表现动物

10

1

介绍我喜欢的玩具

对观察到的玩具特征做出描述

11

1

春天的色彩

涂色方法及整体的色彩倾向

12

1

用春天的色彩装扮自己

巧妙利用材料及创新表现

13

1

我们身边的线条

线的组织

14

1

下雨了

感受人间亲情、友情

15

1

童话城堡

城堡的外形美感与创新

15

1

钓鱼

制作、装饰的方法

16

1

好吃的水果

引导学生表达自己真实独特的感受

16

2

伙伴

理解不同背景下的艺术作品

17

2

花的世界

探索运用各种材料、手法创新

18

1

美术测试

18

1

美术测试

美术课配音教学计划 〈十三〉

这堂课从课前准备、课中活动,课后感悟,都力求体现乐中求学的特点,让学生在轻松、自然、兴趣盎然之中完成对问题的思考、解答,在游戏活动中完成对知识的掌握。在教学设计上,主要体现了以下几点:

一、在实践中感悟。

对于儿童来说,只有他自己的生活才是对他有意义的、真正的生活;对于品德教学来说,只有引导儿童关注和“实践”他自己的生活,才会成为有意义的教学,只有引导儿童学习和学会创造他自己的生活,才会成为有效的教学。因此,在品德教学中,应引导儿童重视、关注、观察、感受、体验、提高和创造他们自己的生活。设计游戏去认识风、寻找风,既让孩子们学到了有关风的知识,又引发了他们求知的欲望,还满足了天真好奇的天性,进而引导他们将所学的知识与生活融会贯通,然后进行自己的再创造,最大限度地发展学生的个性和才能,可谓一举多得。

二、在游戏中感悟。

这一课的难点是初步了解风的形成。这对于一年级学生说有些困难。为了突破这一难点,我设计了吹泡泡这一游戏。小游戏使学生的身心得到了真正的放松,在游戏中,学生全身心参与,口动、脑动、情动、行动,真正成为学习的小主人,体验到成功的喜悦,享受风带来的乐趣。并在玩中发现,在发现中玩,使教学得以更进一步的深入。

三、在议论中感悟。

议议、说说风会做哪些好事,会做哪些坏事,并借助课件,使学生在轻松的环境中了解风的两面性,从而对风有更全面的认识。同时,激发起学生对大自然的热爱之情,树立环保意识。

美术课配音教学计划 〈十四〉

情感诉求在艺术教育中的优化效应

在艺术教育中以情感诉求为基础和纽带,可以促进艺术教育向素质教育的转化,产生一系列优化效应。

突破呆板的教学模式。毋庸讳言,传统的教学中存在着诸多呆板的教学模式。这种教条、注入式的教法形成了学生思想上的依赖、创造力的凝固。艺术教育本身就需要大量动作、肢体训练的重复,乏味的教法必然会束缚学生的想像力和创造力。贯穿情感,就会创造引人入胜的形象化氛围,使学生用“心”去学。

激起学生的求知欲望。只有与学生经验相联系的内容,才能引起学生浓厚的兴趣。由于兴趣是一种使思维的对象保留在意识中的内在力量,因此,调动和运用这种东西能使学生保持意识的警觉状态。伟大的教育家赫尔巴特指出,这种兴趣主要是经验的兴趣和同情的兴趣。在艺术教学中贯注情感,就会使学生激起强烈的心理活动和求知欲望。

树立学生的主体意识。个性和创造力来自于学生主体意识的树立。用情感激发学生追溯教学内容的本源,感受其产生的原因、形态和环境,就会使学生深浸于形象之中。而这种形象化的再创造过程,促使学生把自己的能力和目的对象化,增强独立性和意志力,发挥主动性和创造性,表述自己的情感理解,进入内心的探索。

构筑典型的环境。由于情感是一种意识的力量,是认知、感受环境的过程,在推进素质教育和素质形成中,发挥情感的基础性作用,提供典型环境和教育的相互作用,可以构筑和联结教学内容本源的`环境,现实和社会生活的环境,拓展广阔的空间,引导学生认知和探索,促进教育的个性和社会化。

情感教育在艺术教育教法上的探索

在艺术教学中贯注情感,可以有几种途径。

全景式——构筑情感的“环境”。教师在艺术教学之始就要把本源的历史文化、风格特点以及蕴藏其中的思想感情向学生作生动的介绍,引导学生进入特定的环境。同时,走出课堂,调动学生的“经验”感觉,进入一个情感的真实环境。这是一个全景式的环境,即课堂教学与社会实践的联系,本源环境与现实环境的联系。

形象化——全力激发学生的求知欲望。教学的着力点必须始终放在调动学生“经验的兴趣和同情的兴趣”上,使学生处于萌发情趣的氛围之中。这里面,关键是最大限度地调动学生的情感投入,使学生由动作的单纯模仿进入艺术形象的精神世界和情感表述,进入自己的'探索。

创造力——重视塑造艺术个性。艺术教育重在发现、培养和弘扬艺术个性,这关系到学生素质的提高和艺术人才的造就。在这里,教育培养的重点还是积累、调动、升华学生的情感经验,着力其理解力、独立性和创造力的提升和发挥。

组合式——创造情感教学过程。要使教学过程成为学生从感性到理性的升华过程,必须精心编创教案,调动多种手段,开展组合式教学,动静结合,衔接配套。具体到舞蹈艺术教育,就是将课堂教学与社会实践结合,学习与编创结合,使动作训练与情感表达互为作用。

传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。

美术教学要创设一定的文化情境,增加文化,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。例如:我校学生在制作楼道内的装饰作品时,学生们学习到利用毛线材料,如何制作完成具有国画特点和抽象画特点的作品。我还让学生制作以童话寓言故事为内容的作品,并把寓意告诉学生,让学生在欣赏作品的同时,并感受到作品的教育意义。这就让学生在制作作品的同时,也受到情感教育。

2、加强教学中师生的双边关系。

通常在上课快要结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作,给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来,还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。

3、鼓励学生进行综合性与探究性学习。

加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。美术所涉猎的范围很大,像历史、地理、生物、音乐、语文、数学等各学科,尤其是历史,每次我在讲美术作品欣赏课时,我都要让学生好好学历史,让学生了解不同历史时期画家们的绘画特点、绘画风格及当时时代的背景。

4、重视对学生学习方法的研究。

新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,充分利用身边的现有材料制作美术作品,这既节省了学生的开支,也做到了变废为宝。

5、以各种生动有趣的教学手段,如电影、录像、范画,甚至故事、游戏、等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

比如:学习达芬奇的绘画作品《最后的晚餐》时,放影像资料让学生首先了解达芬奇的身世,即它的名字的由来和他的主要成就,让学生了解画家的画风和他同时代的画家(文艺复兴三杰)。学生们学习兴趣很高,而且知识掌握得也非常好,以上是我在教学中总结的一些经验,如有不足之处,希望老师们提出宝贵意见。

美术课配音教学计划 〈十五〉



引言:


立体美术是一门探索艺术创作和空间表现的学科,它通过立体造型、雕塑和空间组合等技巧,将平面艺术表现提升至三维的创作形式。为了培养学生对立体艺术的兴趣和创作能力,我们制定了一套立体美术课程教学计划。本教学计划将通过丰富的课堂活动、实践训练、线下参观和艺术创作等方式,激发学生的创造力、观察力和审美能力,拓宽他们的艺术视野,为他们的未来艺术发展奠定坚实的基础。



一、课程目标


1. 培养学生对立体艺术的兴趣和理解。


2. 提高学生的立体构图、雕塑和空间表现能力。


3. 激发学生的创造力和想象力,培养独立思考和创作能力。


4. 培养学生对艺术品的鉴赏能力和批判性思维能力。


5. 拓宽学生的艺术视野,了解不同类型和风格的立体艺术作品。



二、教学内容与方法


1. 立体造型基础训练:讲解立体造型的基本知识和技巧,如平面图与三维模型的转化、线条和形状的变化、比例和透视等。通过教师示范和学生实践,培养学生对立体构图的敏感度和表达能力。


2. 雕塑技法与材料:介绍不同类型的雕塑材料和工具,并引导学生尝试不同的雕塑技法,如塑像、镂空、拼贴等。组织学生进行练习和创作,从而提高他们的雕塑技巧和表现能力。


3. 空间组合与环境布景:通过学习空间感知和环境布景的基本原理,培养学生的观察力和设计能力。通过分组合作和实地考察,让学生参与实际的空间组合和布景设计,锻炼他们的实际操作能力。


4. 艺术创作与鉴赏:组织学生进行创作实践,鼓励他们表达自己的想法和感受。同时,引导学生进行作品的鉴赏和批判性思考,培养他们对艺术品的理解和分析能力。通过展览和评选活动,激发学生对艺术的自信和热爱。


5. 线下参观与实践交流:组织学生参观美术馆、艺术展览和工作室等,让他们接触到丰富多样的立体艺术作品和艺术家,拓宽他们的艺术视野,同时与专业艺术家进行交流和互动,从中获得灵感和指导。



三、教学安排


1. 授课时间:每周2课时,共计36课时。


2. 课程安排:


- 基础训练(6课时)


- 雕塑技法与材料(12课时)


- 空间组合与环境布景(8课时)


- 艺术创作与鉴赏(8课时)


- 线下参观与实践交流(2课时)


3. 评估方式:以学生创作作品和参与度为主要依据,并结合平时表现进行综合评估。



结语:


立体美术课程教学计划旨在培养学生的创造力、观察力和审美能力,为他们拓宽艺术视野,提供艺术创作的基础和引导。通过课堂教学、实践训练、线下参观和鉴赏交流等方式,帮助学生理解立体艺术的基本原理和技巧,提高他们的表现能力和创作水平。我们相信,通过这一立体美术课程教学计划的实施,学生将在创作与鉴赏的过程中收获艺术的快乐,并为日后的艺术发展打下坚实的基础。

美术课配音教学计划 〈十六〉

幼儿园美术课教学计划篇1<\/h2>

桂花飘香,金秋9月至,新的一个学期悄然将至。我们博士娃幼儿园迎来了新的起点。新人新气象,经过7月8月的如火如荼的筹备,我们幼小衔接的学前班开启博士娃的新篇章。为了有效开展教学,我为本学期本班幼儿拟定了一份教学计划,具体内容如下:

一、情况分析

我班幼儿正值幼小衔接的关键一年,大部分宝宝都有拼音基础,有一部分宝宝虽会写一些拼音字母但还不熟悉。可是值得庆幸的是孩子们对知识的渴望,对学习保有热情,这无疑给我们的教学带来方便。

二、教学模式

根据我班幼儿特点,因材施教。教学主要采取谐音教学法,运用形象的图片,联系数学中的数字特点,让孩子对所学拼音的形进行联想。在教学活动中,尽可能多的设置情景,让幼儿在生动、活泼、形象、可感的环境中不知不觉的习得知识,掌握本领。贯彻以幼儿为主体,变被动注入为主动吸收,特别在课堂中引入赏识教育,以鼓励赞赏为主的教育理念。采用“看图—联想—谐音”的导入新课模式,再练习采用分组练习,游戏接龙等丰富多彩的活动方式变枯燥的课堂为活泼的形式进一步吸引幼儿向学,更好的快乐学习。巩固以老师的形体或手指操等形象的肢体语言来刺激幼儿进一步掌握所学知识本领。最后,家园共育,让家庭教育参与到学校教育当中来,家长与孩子共同完成练习册来检验幼儿的学习效果,老师第二天及时检查,反馈信息。

三、学期目标

1、让幼儿了解我国语言的发展进程,起点而对拼音产生兴趣。

2、知道本学期的教学内容为单韵母和声母,及一部分音节,并能对简单音节进行拼读。

3、会读、会写及知道所学字母的字形、笔顺、发音以及所占四线格的位置。

4、对所学字母的歌谣能信手拈来,熟练掌握。

5、在课堂教学中引入常规训练如爱惜书本,按时完成作业,举手回答问题等。

四、教学内容

教材《启蒙拼音》和《启蒙拼音练习册》。

拼音由6个单韵母和23个声母组成,在教学中要让幼儿认识字母的形、笔顺、发音和所占的位置。在声母教学中引入音节的拼读,让幼儿掌握拼读的调号,介母以及部分韵母在拼写时一些规则。在练习册的学习中,更好巩固所学知识,将所学的知识应用到练习册中再推之到实际生活中。

幼儿园美术课教学计划篇2<\/h2>

一、指导思想

幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部,幼儿的所见所闻,包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等,通过美术活动体现出来。

二、教学目标要求

1、愿意参加绘画活动,体验绘画活动的快乐,对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。

2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料,掌握其基本使用方法,正确的握笔方法和作画姿态。

3、学习画线条(直线、曲线、折线)和简单形态(圆形、方形等),并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。

4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画,对使用颜色感兴趣。

5、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣,激发他们表现美、创造美的情趣。

6、通过多种形式的美术活动,使幼儿体验到美术活动的乐趣,提高幼儿对美术活动的兴趣。

7、学习观察生活了解生活,提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力,培养幼儿良好的个性品质。

8、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征,大胆地按自己的意愿画画。

9、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动,对手工活动感兴趣,并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

10、通过欣赏名画家的代表作,欣赏民间工艺品,节日教室布置,欣赏和评价同伴的美术作品,提高对美的欣赏力。

三、幼儿情况分析

对于美的事物有兴趣,有初步感受美的能力,作画时初步培养了观察习惯,对于想象画、命题画有较大的兴趣,能根据自己的感受大胆的描绘。

四、教学措施

1、注重对幼儿审美能力的培养。在教学中,遵循审美的规律,多给幼儿感悟艺术作品的机会,引导幼儿展开想像,进行比较。通过比较讨论等方法,引导幼儿体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。

2、重视激发幼儿的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为幼儿创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导幼儿在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励幼儿在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境,增加文化含量,使幼儿通过美术学习加深对文化和艺术的认识,并加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的审美价值观和人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系,确立幼儿的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系 。

5、鼓励幼儿进行综合性与探究性学习,加强美术与其他科目的联系与幼儿生活经验的联系,培养幼儿的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对幼儿学习方法的研究,引导幼儿以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作。

7、教师以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导幼儿增强对形象的感受能力与想像能力,激发幼儿学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试ppt美术教学,促使幼儿视野开阔,有利于幼儿美术作品创新。

五、中大班美术教学材料的准备

白纸、铅笔、橡皮擦、油画棒、水粉、水彩笔、橡皮泥装饰品(本班老师自定)等。

六、教学进度安排

1、果蔬练习(苹果、梨子、桃子、萝卜、茄子、菠萝等)

2、花草练习(向儿葵、牵牛花、水仙花等各种小型花草)

3、昆虫练习(蝴蝶、蜻蜓、七星瓢虫等)

4、各种树木植物练习

5、各种小鸟飞禽练习

6、各种小屋城堡练习

7、天空云彩练习(太阳、雨雪、彩虹等)

8、水底世界(各种鱼类、乌龟、海星、水草等)

9、小动物练习(小鸡、小猪、小猫、小狗、小兔等)

10、各种人物练习

11、自由创作练习

12、作品展览

一课时主要教学内容如上所示,对于个别基础较好的小朋友的教学内容必须视具体情况而定。

幼儿园美术课教学计划篇3<\/h2>

一、体能

1、掌握助跑跨跳及钻的动作技能。

2、学习第二套广播体操。

3、会使用环、棍棒、轮胎等小型器械玩游戏。

二、生活习惯

1、遵守公共卫生、不损坏公物,遵守家庭和幼儿园的生活作息制度。

2、会整齐地穿着衣服、保持仪表整洁。

3、学会有序地整理床铺。

4、会按天气变化及时穿脱衣服和察汗。

5、自觉喝开水和大便。

三、自我保护

1、饭前饭后不做剧烈运动。

2、知道活动时注意安全,懂得正确、安全地使用各种器械和玩具。

3、认识骨骼、肌肉、皮肤的各种名称、用途及简单的保护方法。

语言:

1、坚持在每天生活中用普通话进行交流。

2、能完整、连贯的叙述一件事的过程,学习合理创编。

3、知道毕业班的要求,有做哥哥姐姐的光荣感,初步了解小学生的生活和学习。

4、在日常生活和游戏中,主动与别人交往,积极表达自己的见解与主张。

社会:

1、讨论广州人过新年的风俗习惯及外省人过新年的风情。

2、知道广州禁止燃放烟花的规定,懂得做一个遵纪守法的公民。

3、独立自信地按意愿选择和安排活动,自己想办法解决问题。 4、乐于参与幼儿园和家庭中力所能及的劳动。

5、具有较强的时效性及任务意识。

6、能与同伴共同协商,按意愿进行活动,在活动中协调自己与别人的行为。

科学:

1、具有好奇心,对周围事物有浓厚的兴趣,主动接受信息,积极思考,能对同类或非同类的事物进行多纬度比较及多方面的分析,形成有关概念。

2、感知初春植物及气候的变化,了解季节对植物生长的影响,通过种植实验,知道植物生长所需的因素。

艺术:

1、感受自然界中美丽的色彩,具有表现色彩的欲望,掌握正确使用水彩工具的方法。

2、感受不同形式的音乐作品,大胆自然地创造性地抒发自己的情感体验。

幼儿园美术课教学计划篇4<\/h2>

一、活动目的:

1、通过此次活动,加强幼儿爱国主义热情,激发幼儿而爱祖国的情感。

2、初步认识我们的首都是北京,北京的标志是*,认识国旗。

3、体验集体活动的乐趣。

二、活动准备:

*挂图,国旗,白纸,油画棒。

三、活动过程:

1、集体起立听并跟唱国歌。

2、详细的像孩子们介绍中国的首都在北京,北京有个*,认识*。

3、认识我们的国旗,知道国旗的名称是五星红旗。是红色的长方形上面有五颗金黄色的星星,一颗大星,四颗小星。

4、集体朗诵儿歌《国旗国旗我爱你》。国旗国旗我爱你,国旗国旗红又红,国旗上面五颗星,一颗大四颗小,国旗国旗我爱你!我们向您敬个礼!

5、幼儿以自己为祖国妈妈燃放礼花的方式庆祝祖国的生日。

(一)、教师介绍背景图。

(二)、边念儿歌边添画:点点点,画画画,送给祖国妈妈小礼花。

(三)幼儿作画:添画烟花。

要求:

1、要用漂亮的颜色画烟花,要画满。

2、蜡笔不要涂到桌子上。

6、把作品送给祖国妈妈。

1、把自己的礼物送给祖国妈妈,并对妈妈说:祖国妈妈,生日快乐!。

2、展示成果,把幼儿的作品在班级展示,让幼儿有成功感。

四、活动延伸:

请家长在国庆节时带孩子外出游玩,体验国庆节欢乐的气氛。

幼儿园美术课教学计划篇5<\/h2>

一、情况分析

本班幼儿年龄偏小,有一半的幼儿上过小班,还有一半的幼儿是新生。大部分的幼儿对绘画比较感兴趣,能体验作画的快乐,喜爱各种手工活动,绘画能力有了一定的提高。本学期将继续培养幼儿自由作画的能力,丰富他们的感性经验,激发他们表现美、创造美的情趣。

二、活动目标

1.引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣,激发他们表现美、创造美的情趣。

2.通过多种形式的美术活动,使幼儿体验到美术活动的乐趣,提高幼儿对美术活动的兴趣。

3.学习观察生活,了解生活,提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力,培养幼儿良好的个性品质。

4.运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征,大胆地按自己的意愿画画。

5.学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动,对手工活动感兴趣,并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

6.通过欣赏名画家的代表作,欣赏民间工艺品,节日教室布置,欣赏和评价同伴的美术作品,提高对美的欣赏力。

三、实施措施

1.引导幼儿以自己的方式通过感知对象的审美特征,如造型、设色、构图、节奏、韵律、均衡等来感受其情感表现。

2.创造宽松的心理环境,提供有表现力的物质媒介,激发幼儿的创造意识和动机。

3.运用纵向评价的方法,用具体的评价鼓励幼儿积极创造。

4.美术教育与其他各领域之间相互渗透。

四、教学进度安排

1.常规 常规 2.红、黄、蓝构成(欣赏)七巧板(绘画)

3.爱跳舞的格子(绘画)彩虹窗花(手工)

4.黑白装饰画(绘画)布老虎(一)(欣赏)

5.放假 放假 6.布老虎(二)(手工)糖果的新衣(欣赏)

7.百老汇爵士乐(欣赏)美丽的花边(一)(欣赏)

8.美丽的花边(二)(绘画)妙妙线(手工)

9.彩条的舞蹈(手工)爸爸的领带(绘画)

10.小蜗牛出来了(手工)纸袋玩偶(手工)

11.阿福(欣赏)说唱陶俑(欣赏)

12.笑得露出牙齿的脸(绘画)好朋友的脸(手工)

13.哭泣的女人(欣赏)变脸(绘画)

14.哈哈镜里的你(绘画)树叶的照片(绘画)

15.一片大大的树叶(绘画)一地的树叶(手工)

16.秋菊(绘画)兔儿爷(一)(欣赏)

17.兔儿爷(二)(手工)颜色变变变(欣赏)

18.秋天的菊花(绘画)堆雪人(绘画)

幼儿园美术课教学计划篇6<\/h2>

一、主题目标:

1、知道自己要上小学了,养成良好的学习习惯,懂得珍惜时间,有一定的时间观念和任务意识,学习自律和尊重他人。

2、在幼儿园的最后一学期里,能够更加努力学习,如:积极动手动脑,认真完成任务。

3、喜爱阅读图书,有较强的求知欲和良好的阅读习惯,懂得爱惜图书。

4、能围绕一个主题进行讲述,语言较连贯。

5、能独立迅速地盥洗、进餐和入睡,保持个人和公共卫生,正确、主动的使用礼貌用语。

6、愿意接受有难度的任务,遇到困难和挫折时不气馁,敢于不断尝试。

7、书写、绘画时握笔姿势和坐姿正确,会使用文具,爱惜文具,学会用卷笔刀。

8、精神饱满的演唱进行曲风格的歌曲,感知和表现乐曲的aba结构及其不同情绪。

二、环境与资源:

1、与幼儿共同收集、整理游戏材料,设计并划分游戏场地,布置活动区域,在上学期活动开展的基础上,制定、修改相应的规则,并制作有关的标志。

2、让幼儿相互交流寒假生活感受和作品,如照片、美工、绘画、书法作品,与幼儿共同布置“快乐的寒假”专栏。

3、将幼儿参观小学、访问小学生以及准备上小学的讨论内容布置成“我在成长”专栏。

4、与幼儿一起收集有关介绍三八妇女节和植树节的文字、图片、音乐资料,布置专栏。

5、提供各类图文并茂的图书,丰富阅读区,与幼儿共同分类制作标记,如正确看书的图示,引导幼儿爱惜图书,养成良好的阅读习惯。

6、请家长带孩子到自己所在学区的小学参观,或让家中读小学的哥哥、姐姐介绍自己的小学,帮助孩子了解小学的设施以及小学作息时间等有关情况。

三、指导要点:

1、进一步完善大班下学期的班级常规,共同讨论创设班级的区域环境,并共同协商规则和标记,鼓励幼儿自己制作标记。

2、在交流假期趣事的同时,引导幼儿分享同伴的快乐,并懂得为同伴排忧解难。

3、继续执行轮流值日制度,引导幼儿积极主动地完成值日生的任务,懂得讲究个人卫生和公共卫生,爱护幼儿园环境。

4、在一日活动中通过谈话等交流活动,启发幼儿懂得爱惜时间,具有一定的时间观念,努力作到按时到园,积极参加园内的各项活动。

5、结合3月5日纪念雷锋活动、3月8日妇女节、3月12日植树节等内容组织年级组活动或大带小活动,启发幼儿通过多种形式表达对妈妈、奶奶的情感,激发幼儿关心他人的集体、热爱大自然的情感,进一步培养责任感、坚持性和参与公益劳动的积极性。

美术课配音教学计划 〈十七〉

经常有不一样学科的教师羡慕地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课进取性很高,上课简便。”哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。那真能够说明这位美术教师的教学本事很强。

上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一向在思考,如何来调动他们的进取性,让课堂既活泼又生动呢在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,坚持课堂资料的新鲜感例如我在上《学校的春天》一课的时候,我让学生找有关标志设计的资料,让他们做课堂的主人,并结合2008年中国奥运会,展开学生们的兴趣被大大激发。

课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践本事,教师要进取为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自我在上课时的一些优缺点。

美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造必须的文化情境,使学生经过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法,而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景,学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁

做为教师的我,没有能加强美术与其他学科的联系,培养他们的综合思维本事,知识没能做太多的延展,只是在自我的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自我的各方面知识,

我在上课的时候比较重视教学手段,如电影,录像范画,甚至故事,游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

在课堂上我注重主角互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。

做合理的评价,获得学生的信赖。学生总是期望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

最终作为一名美术教师,以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础!新课改倡导的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史,相联系,创造有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,受到较好的效果。

美术课配音教学计划 〈十八〉

美术知识种类繁多,如果想全面的了解这些美术知识并不是仅靠教师在课上传授就可以的,学生在课下进行自主学习,通过自学的方式获取一些美术知识,是增长美术知识很重要的一个方面。通过他们的自主学习,让他们热爱美术,感受美术学习的乐趣。

本学期在我的美术课堂上,有一个环节,叫做“每堂自主学习”,即每个班级以学习小组为单位,通过一周的时间准备,在美术课上用5分钟左右的时间,为班级中的同学介绍一位与美术相关的`艺术家,或是一种美术形式。通过这种方式学生一方面锻炼自己探究问题的能力,另一方面锻炼了自己的口才。经过近一个学期的实践我有以下感受:

首先,学生能够养成自主探究问题的习惯。每组由组长负责,其他组员协作配合,最终完成对一个艺术门类或艺术家的介绍。这种方式要求该组的学生要先掌握这些美术知识,才有可能讲述给全班的同学听,这样准备每堂自主学习的同学对知识的掌握会更加牢固。

其次,众所周知,学生上台展示自己学到的知识,这本身就是对他们的口才、语言表达能力、胆量的锻炼,使学生在当今这个语言表达十分重要的社会中有立足之地。

再次,打破传统的“教书匠”模式,调动了学生的积极性。在以往的美术课上,学生已经习惯了教师在讲台上讲解,学生在讲台下倾听的模式,久而久之没有一点学习的积极性,经常出现走神、玩笔等不好的习惯。自主学习让学生有动起来的机会,有上台表现自己的机会,站在讲台上讲课的不再是教师,而是自己身边的同学,每组之间的评比、竞争机制的开展,为大家创造了良好的学习氛围。最后,以小组为单位一方面减轻了学生因为准备“每堂自主学习”而产生的负担,另一方面人多力量大,学生们集思广益最终完成展示。这样的小组活动培养了学生的集体主义感,锻炼了学生的团队意识,为以后步入社会奠定了良好的基础。

总之,本学期即将结束,“每堂自主学习”这一课堂活动总体来说取得了不错的成效。不足之处还要在以后的教学实践中逐一改进。希望通过各种形式多样的教学活动的开展,能让学生在有限的授课时间内,学到更多的美术知识,做一个德智体美劳全面发展的新时代青年。

美术课配音教学计划 〈十九〉

工作计划网发布幼儿园小班美术课教学计划精选,更多幼儿园小班美术课教学计划精选相关信息请访问工作计划网工作计划频道。

一、“玩”色

瓶盖印画

引起幼儿对颜色、图案的兴趣。

继续认识几种颜色,如咖啡色、紫色。

学会选择大小不同的瓶盖,用不同的方法来印。

树叶印画

学会印树叶的“玩”法。

欣赏各种树叶的形状、色彩,感受其美感。

海面球印画

引起幼儿对色彩及画画的'兴趣。

认识葡萄、枇杷的形状、颜色。

棉签画

教会幼儿用棉签点、拖、涂的画画方法。

启发幼儿用不同的方法,不同的颜色画一幅画。

二、添画

吃点心

1、通过添画点心,学习画三角形、正方形、半圆形和圆形。

脚印

学习由里向外的涂染方法,并用它来表示脚印。

激发幼儿的绘画兴趣。

球拍

练习横、直线。

变换颜色画小圆圈。

我学妈妈洗衣服

试着用简单图形表示衣服。

培养爱劳动的意识。

果子树

区别红、橙、黄颜色,并运用这三种颜色学画苹果、桔子、雪梨。

均匀涂色。

三、贴画

贴鸡蛋

认识椭圆形。

学习粘贴方法。

鸡蛋变小鸡

认识小鸡的主要特征,添画嘴、眼、脚。

鼓励幼儿用不同的画法为小鸡画栏杆。

太阳

试着用短线、曲线及简单的几何图形画太阳光。

学习选择两种颜色的搭配。

大象

认识大象基本特征,学习简单的表现方法。

学习添画简单背景。

四、简笔画

小白兔

认识小白兔的基本外形特征。

学习用圆、椭圆画小白兔的主要结构。

蝴蝶

学习用两个相同图形相接,画蝴蝶基本特征。

学习对称涂色。

长颈鹿

学习用圆形、椭圆形、线条画长颈鹿的主要特征。

启发幼儿画出长颈鹿的不同动态

美术课配音教学计划 〈二十〉

这个学期我改教一年级4个班的美术课,面对这一群活波,可爱,热情,爱动,嬉耍的小孩子。我觉得面对一年级的美术启蒙,最重要的是以下两点:

(一)激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,让学与玩结合起来,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

(二)使学生形成基本的美术素养

在美术教学中,应注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力。在教学中我选择了基础的、学生最熟悉的内容。因此,学生非常喜欢上美术课。

文章来源://www.dm566.com/gongzuojihua/66916.html

网站地图最新更新文章地图

Copyright©2006-2025 66职场网 dm566.com 湘ICP备18025499号-8

声明 :本网站尊重并保护知识产权,根据《信息网络传播权保护条例》,如果网站转载的作品侵犯了您的权利,请在一个月内通知我们,我们会及时删除。