素描心得体会(分享13篇)
发布时间：2018-04-05素描心得体会(分享13篇)。
♥️ 素描心得体会
纵观历代大师的绘画成就和绘画认识，都视素描为表述思想、情感最直接最根本的表现形式，如今它已成为视觉艺术各专业基础学习的共同需要。它不仅是视觉艺术各专业夯实基础的需要，亦是一种独立的艺术表现形式，具有独特的美学意义和审美价值。以人物头像为例，浅谈几点素描教学体会。
我国现代素描奠基人之一徐悲鸿先生曾对素描的基本训练提出新七法，这七法十分全面地概括了画好一张素描的基本要点，即一、位置得宜，二、比例正确，三、黑白分明，四、动态天然，五、轻重和谐，六、性格毕现，七、传神。其中前三点是从构图、造形和色调方面提出的要求，对初学者来说，这三点是最重要和必须把握好的；四五两点是从审美角度提出的美学原则自然和谐；最后两点又进一步从精神和心理学高度要求素描不仅外形画准画好，还要体现性格、传达精神。我们学习素描一般以写实为基本要求，比例正确是写实的前提，经过一定阶段的训练，把表现对象的比例画准是较容易的，但若把神态、动态画得自然、调子画得和谐生动却是不容易的，这要依靠美术修养、熟练程度及总体艺术要求。
♥️ 素描心得体会
中国女排3：1击败荷兰，时隔12年，又一次杀进奥运会决赛，真的是可喜可贺。但在这个普天同庆的时刻，还是要说句不讨喜的话，那就是不要就此神化中国女排。
中国女排对阵荷兰，朱婷在比赛中扣球。
曾经激励了几代中国人的成长，直到现在也有着现实意义。只是我们应该更多地将这个概念，放到特定的历史条件下去思考和衡量，而且“女排精神”也必须与时俱进，对内容进行补充、更新、换代。不过，不能因为现在中国女排在逆境之中打进奥运会决赛，就要对女排，尤其是对女排主教练郎平进行神化，在这方面，中国体育吃过的亏已经太多了，不能再重蹈覆辙。
从整体实力上来看，中国女排应该与荷兰在同一个水平线上，能够战而胜之，赢在了“一口气”上。而此前的四分之一决赛，五局大战淘汰卫冕冠军巴西，赢的是十分艰险，单以球员、球队的实力而论，似乎巴西仍有优势，但最终获胜的是中国女排，除了意志品质、临场指挥等因素之外，巴西队的心理波动也是导致她们败北的`重要原因，从这个层面上来说，中国女排多少赢得有点运气的成分。
郎平指导重新执教中国女排之后，队伍进步明显，这主要体现在临场气质方面。就实力而言，中国女排可以说已经是世界一流，但应该还不是最强的队伍——即便拿了冠军，我也坚持这样的观点——至少在稳定性方面，还有很大的进步空间。大家不能因为历史渊源，更不能因为在其他项目上受了委屈、丢了面子，就拼命拔高这支女排队伍。令人欣喜的是，郎平指导在这个问题上保持着清醒的认识，这应该在很大程度上可以避免让中国女排被推上。
♥️ 素描心得体会
大一下学期的四周素描课结束了，短短的四周中的素描绘画让我再次学到了一些新知识。以前听过老师说的一句话，素描就是一切！当时觉得这话有些绝对，也觉得是老师想更好让我们巩固素描基础而说的一句话鼓励我们，但随着我画画的时间逐渐增长慢慢发现老师的话言之确凿，也懂得了素描的重要性，渐渐理解并认知了“素描就是一切”这句话。
从开始学画画的我们知道，素描水粉等是先从素描学起的，最先画简单的几何物体，逐渐画的复杂，那时不论多么简单的几何体，我们都要抓住或找准物体的透视，老师强调的也是透视的变化与准度，那时的我并不是很喜欢在几根线上不停改改擦擦，无聊不解甚至不耐烦，那时的我喜欢画室和书上那些画的很逼真的素描，迫切希望能早一天画到那样的画，但一步登天是不可能的，就像工程师渴望自己设计的大厦矗立，但要打造牢固的地基，这样大厦华丽与地基的朴实才能相得益彰。结构，透视，三大面，五大调，基础的知识让我们低下梦想的头，暗暗努力练习着，不记得自己从小到现在糟蹋多少张白纸了，也忘记了自己那些数不清的铅笔，现在只依稀记得那句爸爸的玩笑话，一张纸五毛钱，但你画上画了就不值钱了，当时自己也愤愤的乐着，虽然心里不爽，但也无可奈何，因为知道基础的练习不是一朝一夕就能改变的，也相信基础对我们的重要性与它的平凡可贵。
现在的我对基础二字的理解不单单是字面上的解释了，而是通过画画需要的基础训练，明白了自己学习和做人，也要像画画一样从基础做起，把基础做好，哪怕改的遍数再多，错的地方再多，也要把基础打的扎实与牢固。虽然基础的东西有时觉得轻松简单，甚至不屑一顾但自己通过这些日子画画成长经验积累中真正发现了那些大师画的创作和名作画法很简练，表达言简意赅，意味深长。觉得这些作品不是因为大师的名气而出名，也不是他人的炒作而著名，是因为他们的画中体现着他们过人的基础与他们自己的真正对艺术的思想。看了大师与其他的优秀的作品，自己从中学到了画画必须步步扎实才能进步，才能表现的更好。
这四周素描课，老师继续在我们的结构基础上下功夫，并指导我们在素描结构基础上 继续加强，我也通过这几周的每次作画中感觉到自己对素描对象物体的理解进一步加深，对形体结构的把握也一步一步提高。这段时间的素描练习让我对“素描就是一切”这句话体味越来越深，明白应该不停地在自己自认为简单但却易疏忽的基础练习中改进自己画画的习惯和自己作画的理解。
♥️ 素描心得体会
公司组织了观看xx老师的《优秀员工》视频讲座，xx老师的演讲使我受益匪浅，感触颇多，我很感谢公司给我这次学习的机会，让我更加热爱自己的工作。xx老师每句话都给我很大的启迪，很大的反思。想到我在平时工作中做得不够努力，不够优秀，自那么的差，觉得很对不起自己，对不起公司，经过这次视频培训后，总结出一些心得体会：
一、调整自己的工作心态
积极地对待自己的工作，用心努力工作，快乐工作，决不懈怠工作，决不为工作找借口，无论是在那一个工作的岗位，都要端正自己的工作态度，想取得成功也一定要把自己的位置放端正，虽然想法和事实有距离，就像李强老师说的一样，“万事就怕有心人，人生离不开脚踏实地“。还有“工作时应具备健康快乐的心态”，在我们服务业中，如果没有健康快乐的工作心态，就不能为游客带来欢乐，也不能给游客一个好的印象，也不能为公司带来较多的回头客，只会为公司带来负面的影响。自己也感受不到工作给我们带来的欢乐。
二、增强自己的自信
在工作中我往往就不够自信，好多事情我自己都能做的相当好的，有时候就是自己回答领导时，往往是自己不自信的回答，才让领导对对有些事情也放心不下。
三、增强自己的沟通能力
沟通太重要了。xx老师在视频中讲到了著名的演说家叫林语堂，最后林语堂先生说了这样的段话：亲爱的朋友们，哪怕是这个世世界上最美，最真，最纯的爱，人与人之间一定要做不断沟通的工作，哪怕是这个世世界上最美，最真，最纯的爱，如果人和人之间缺少了沟通，也会产生失误，在我的工作中又何尝不是想故事中那样呢，我们如果没有很好的沟通，就会给自己给公司带来很严重的后果。所以沟通很重要。
四、学会感恩
xx老师说：“人类因感恩而伟大，世界因感恩而美丽，感恩是爱的延续，爱是生命的动力，”人的一生中，从小时候起，就领受了父母的养育之恩，到上学，受老师的教育之恩，工作之后又有领导，同事的关怀帮助之恩……面对这么多的恩情，所以我们要懂得感恩，要学会感恩。
经过这次培训，以后我不管自己以后会做到什么地步，无论在什么样的岗位，我都会用心做好每一件事的，我会用我的勤奋、努力、创新来把我的人生打造的很好，一步一个脚印的往下走，一点一滴地来报答社会各个成员对我的恩情……
♥️ 素描心得体会
纵观历代大师的绘画成就和绘画认识，都视素描为表述思想、情感最直接最根本的表现形式，如今它已成为视觉艺术各专业基础学习的共同需要。它不仅是视觉艺术各专业夯实基础的需要，亦是一种独立的艺术表现形式，具有独特的美学意义和审美价值。以人物头像为例，浅谈几点素描教学体会。
我国现代素描奠基人之一徐悲鸿先生曾对素描的基本训练提出“新七法”，这七法十分全面地概括了画好一张素描的基本要点，即“一、位置得宜，二、比例正确，三、黑白分明，四、动态天然，五、轻重和谐，六、性格毕现，七、传神”。其中前三点是从构图、造形和色调方面提出的要求，对初学者来说，这三点是最重要和必须把握好的；四五两点是从审美角度提出的美学原则——自然和谐；最后两点又进一步从精神和心理学高度要求素描不仅外形画准画好，还要体现性格、传达精神。我们学习素描一般以写实为基本要求，比例正确是写实的前提，经过一定阶段的训练，把表现对象的比例画准是较容易的，但若把神态、动态画得自然、调子画得和谐生动却是不容易的，这要依靠美术修养、熟练程度及总体艺术要求。
一、“形”与“型”的理解误区
“形”与“型”对于绘画而言是非常重要的两个方面，两方面共同组成统一的视觉画面。“形”主要指形象平面特征的准确，一个部位与另一个部位的平面位置关系，“形”准是写实绘画的基本要求，其决定了能否把模特画准画像，侧重于二维的表达；“型”主要指所表现的形象的体积关系空间关系的表达，侧重于三维的表达，即所谓形体塑造。“形”与“型”相互区别又相互联系的两个方面共同作用于整个画面。
人物素描头像作为素描基础训练的一项主要内容，要求作画者不仅要掌握头部的基本解剖结构，理解头部的形体结构，还需把握对象的局部特征，及对形体的观察力、感受力、理解力、表现力等等。欲把形体画准，仔细地观察外，还需了解人头像的基本特点，头部结构最基本特点是它的左右对称性，从正面角度画模特儿很容易把握对称特点，从半侧面画模特儿由于有了透视因素的影响，在平面位置上画准对称性并不太难，但从体积上做到左右对称难度却很大。对于“形准”的要求需在各部位平面位置的准确性上严格把关，对于“型准”的要求要依赖其内部解剖结构。对于人物头像素描而言，头骨起着框架的关键作用，要在以头骨为框架的基础上，画准整个头的比例、透视、动态、斜度等，做到解剖结构与形体结构的有机结合。
二、形神兼备——人物素描的最高要求。
形与神是一幅优秀作品需具备的两个基本方面，形准是神备的基础，画形容易画神难。人物素描不仅要表现不同形象的特点，还须尽量深入细微地表现出个性气质、神态情绪、理想追求，表现人物的完美和谐，庄重自然，青春生命，表现现实生活中的不同人物的不同经历，不同环境中的不同精神面貌。作为基础或有一定功底的学生，首先要解决的是形准的问题，在此基础上注意人物神态的刻画，在平时的练习中，注意人物内在性格和情绪的刻画，并不是必须在技巧提高之后才去追求。多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在模特神情最为自然、生动的时刻来表现，较容易使画面形象具有生气。
三、整体与局部的相互关系
整体的艺术形象是一切艺术门类创作中的最高追求。马蒂斯说：“没有整体的形，细节画得再好、再出色也毫无价值。”“整体”有两层含义，一是画面效果的整体性，二是整个作画的步骤的整体性。
一张画的整体视觉效果，是评价这张画好坏的一个重要标准。从整体出发进行观察体验，才能把握住物象大的形态、气质，局部，孤立的不顾整体的观察习惯，只能是因小失大，支离破碎。观察时的整体意识，不仅是视觉习惯问题，同时也是一个审美要求问题。
作画过程应是整体观察整体刻画整体进行，做到整体着眼局部落笔。正确有效的观察应以做画时的整体意识，具体刻画时的比较分析意识，对物象特征的关注意识同时展开，有的同学在作画时不是在整体观念的指导下全面推进，而是急于求成，急着出局部效果，在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部，“只见树木不见森林”，常常是某一部分已经画得非常突出和完整，而其他部分还是空白的，因而造成局部与局部、局部与整体的关系无法很好地衔接。解决整体与局部的关系主要靠比较的方法，比较色调的深浅，比较形体比例的长短、宽窄、大小、斜度，比较透视关系的远与近、虚与实等等。根据这些比较画出来的形象，才能形象的表现出客观对象的本质面貌。
整体也是观察物象和处理画面的一种方法，这个方法掌握得是否恰当直接影响作品的质量，因此，要重视学会正确观察物象的方法。能否把所要刻画的物象整体地控制在自己的视域之内，在处理局部时能否考虑到整体，是在学习中需要不断提示和强调的重点。
分析比较是处理物体与物体之间，物体与周围环境之间，物体自身内部不同部分之间关系的基本思维方式。这样的比较分析能使观察、刻画不陷于孤立、片面、狭隘，它是作画时整体意识在局部深入时的反映。在观察时，写生对象中形状，结构，体面，比例，明暗，空间，质地等绘画因素都是比较分析的对象和内容，这种比较分析意识必需贯穿于作画全过程。
"整体—局部—整体"的反复过程是绘画实践的必然过程。二者互为依托，不可偏废；很好的把握整体，需要一个人的胸怀与气度，一双未受过专业训练的眼睛总容易在局部之间停留，注意力往往迷失在一些细枝末节当中。深入刻画时的分析比较意识是使局部刻画服从画面整体要求的根本保证。有些细节因画面整体需要而自生自灭，它同样完成了它所担负的或主或次的任务；一个细节都不应在整体中占据其他细节的位置，所有的细节应在整体中含而不露，显示其独特的魅力和无穷的意味。
四、再现与表现——两种基本的绘画形式
素描的再现性是指以客观物象为依据，忠实地再现客观对象的形体特征，真实客观地揭示对象的精神状态和性格特征；素描的表现性是指以画者的主观感受为依据，运用夸张和变形等手法，强调对象形体中的情感因素，强烈表现作者对对象的体验和评判，表现性是素描学习的最终目的。素描的再现性是素描教学的核心内容，但往往一幅作品是再现性与表现性的结合。
虽然美术学习的使命是创作出“高于生活”的美术作品，但对于初级阶段学生的素描学习来说，总的要求就是在二围的空间内再现客观对象，给人造成一种逼真的视觉感受，主要锻炼她们的构图能力，造型能力，形体结构的表现能力，黑白灰色调的控制能力，画面空间的处理能力，质感量感的表达能力，整体性及生动性的理解能力等一系列造型手段的综合能力。”达芬奇说过：“谁善于模仿、谁就善于创造”，从这个意义层面来理解，如要表现首先再现。
五、艺术性与技术性——两个不同的绘画阶层
素描教学的内容既有技术性因素，又有艺术性因素；素描的技术性是指素描教学中的诸多技术问题，如构图比例，透视，造型，形体，结构，空间，质感，量感，光影，线条，明暗，调子等等问题，素描的技术性是素描学习的核心内容，而素描教学的核心内容归根结底是其艺术性因素。在训练学生技术性的同时应注意唤醒学生的内在潜能，使他们进入敏锐的自我感知世界，也就是培养学生的审美能力独立思考意识即艺术性因素。
到了学习的较高级阶段，应考虑画的有立意，有构思，有审美因素的捕捉调度，有一定画面形式感等。但技术问题如解决不好，必然造成进一步专业学习的严重缺陷。从艺术层面来讲，画的技术性是为画的艺术性服务的，离开了绘画的艺术性这个根本目的，技术性没有了探讨及存在的意义，艺术性是一切技术探索完善的原动力。对于初级阶段学生素描学习的整体要求就是作品在一定技术性的基础上更多的表现出作品的艺术性。
六、轮廓线与明暗交界线——形体具备的基本条件
轮廓线指物体的外边缘线，实质它本是一定的面，是一定面的的缩影，每个物体的外形轮廓都不同，即使是同一个物体，从不同角度看，也有不同的轮廓形状，它依据物象的形体、透视关系、结构关系而发生变化，会或轻或重或宽或窄或虚或实。轮廓线的处理能力能充分表现出一个人的形体理解能力及塑造水平；明暗交界线是物体亮部与暗部转折处的一个面而不非一条线，确切来说应是“明暗交界限”，而非“线”，它是形体出现深度、体积的关键。每个部位明暗交接线的虚实及色调的变化都是不同的。在基本形准确的基础上，处理好轮廓线及明暗交界线的细微变化便能在二维的平面上浮现出逼真的画面效果。
七、黑白与灰——形体具备的充分条件
“黑白灰”一般理解为形体的三个大面，即“亮面”、“暗面”“灰面”。它与素描的“五大调子”一起组成统一完整的形体，是调子素描（光影素描）塑造形体最概括、最基本的的法则。素描作品要求基本形准确以外，还要有画面黑白灰的整体效果，黑白对比强烈而响亮，层次分明，具备虚实关系等，另外，用笔忌拖泥带水，要干净利索，忌画得遍数过多和改来改去，要避免画面的脏、灰、乱，这些问题主要是由于画面中的灰调子不准确造成的。在处理黑白灰关系时应做到在画大的明暗阶段，绝不能陷入五官等局部刻画，要始终放眼整体（包括大的黑白对比、大的虚实强弱、大的透视变化），然后在整体的基础上从最主要的部位一步步深入，最后作进一步的画面黑白灰关系的调整。
八、素描的线条
线条是一种对形体的概括和“抽象”，是表现一切形象的最基本的元素之一，是素描优劣的检验标记之一，是一幅优秀作品的关键因素之一。法国古典主义画家安格尔认为：“线条——这是素描，这就是一切，”充分说明了线条的重要性。总的来说线条的形式有直线、曲线、长线、短线之分。线条具有很强的表现力，用什么样的线条直接影响着画面最后的效果。用直线塑造的形体给人硬朗、结实的感觉，但运用不得当也会有生硬呆板的感觉，易于表现形象较为硬朗的物体；曲线塑造形体给人柔和、委婉、自由的感觉，易于表现形象较为细腻的物体。只用明暗来画素描，虽然正确但很死板，不能充分表达的作者的感情，通过线条和明暗的结合，能充分赋予素描以力量和生气。
九、完整性与生动性——绘画所追求的目标
画面的完整性，主要指能够恰到好处地掌握深入与概括的尺度。完成后的作品既有较精细的细节刻画，又有大的形体概括，这个尺度的把握要根据作品时间长短而定，很据作品的整体风格而定。以人为素描头像为例，一般要做到：五官的刻画应比较深入细致、生动，基本表现出模特的特征，形神兼具，黑白灰关系明确，明暗交界线近侧的结构形体应深入、具体，远侧的、或处在暗部的细节要统一到基本形体里去，依然能感到这些细节的存在，头发的特点、质感要有一定的表达，服装（领子）用笔简单概括、层次简化，同时注意画面的均衡。所谓生动性，指对整个画面的视觉心里感受，包括通过简洁的用笔表达模特儿的形象、神态、体积、质感等特点，通过线和色调的虚实变化表达对象的空间感，包括色调概括透明，黑白灰有节奏，人物内心感情完美生动等。
一般来说，素描功底的高低直接影响着今后的专业学习及艺术创作水平的高低。在素描学习的过程中，我们的认识水平、专业水平与艺术修养会得到不断的提高，这使我们在以后的学习中更加轻松愉悦、更容易的去理解、去感悟。由此可见，素描在美术专业学习中具有举足轻重的作用，不可忽视素描在专业学习中的独特地位。
十、考生在头像素描考试中存的一些问题
1、人物的基本形不准确。包括头部动势，头部的外轮廓以及脸部轮廓，五官位置，头颈肩的关系等等。
2、对头部结构的不理解。缺乏解剖知识，不能透过现象看本质，紧紧地抓住骨骼和主要肌肉来表现，使得形体松散，线条、明暗不能落在实处。要想深入地刻划对象，必须要做到“知其所以然”。
3、立体观念不强。由于几何石膏立体清晰易辨，而头部形体比较复杂，往往陷入局部的描摹之中而忽略立体地观察与表现，缺乏应有的深度。
4、缺乏整体观念，在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部，因而造成局部相互之间关系无法很好地衔接。很多同学会不厌其烦地抠眼、鼻、嘴。头发、耳朵草草了事，脖子与肩的关系不予重视，画面凌乱而不协调。
5、缺乏敏锐的感受，在教学中常常看到有的学生不管画谁，不管对象的长相如何，气质怎样，都画得像一个人，模特儿似乎成了摆设，成了他们胡编乱造的参照物。人物千人一面，概念化，脸谱化，一点不象模特，像不像确实不是衡量一张素描作品优劣的惟一标准，但它却能检验一个学生对事物所具备的敏感性和表现能力。如果一个学生长时间脱离对象去感受，去编造所谓的画面效果和废弃对客观对象感知能力的训练，那么就会造成感知能力的退化，失去一个专业人所应有的敏感性。
6、不注意顶骨及枕骨的位置。因头发覆盖住头颅，往往只表现大的外形而忽视整个头颅的基本结构，应加强对头颅基本结构的理解。
凡此种、种，说明有些考生尚不能宏观上把握整体，掌握基本形，造型能力不够强，理解力有待提高，不能深入中讲究完整地处理画面。在观察方法、作画步骤等技法性训练的同时，必须提高审美意识及艺术修养。
总之，头像素描试卷的特点应该是：准确、肯定、响亮、概括、完整、生动。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。一幅素描试卷只有做到完整性和生动性的统一，才会魅力无穷，取得优异成绩。
♥️ 素描心得体会
通过参加SRP项目，我有以下心得体会：
一、专业知识的学习应用
在做本项目——《XX市小微企业的融资状况调查》的过程中，我们主要运用《统计学》、《计量经济学》、《公司金融学》、等专业课程，同时利用Eviews、Excel软件对收集到的数据进行分析和描述，辅助项目的进行。
二、分析解决问题的能力
首先是大量查阅资料，然后分析材料，明确我们项目待解决问题、解决方案、最佳方案。
在问卷回收之后，小组中的五人对该如何对问题进行分析，应该运用哪一种统计分析方法，问题之间的关联等等进行了很多大胆的假设和激烈的讨论。
在这个过程中我们与指导老师方敏老师进行过很多的讨论，并且推理论证，锻炼了我们分析问题、解决问题的能力，我们通过现象看本质，找到问题的根源，从而解决核心矛盾！
三、协同合作的能力
在做项目过程中，最重要的是团队，如今是重视团队协作的年代，这样工作效率更高，将会事半功倍！
我们是一个团队，由组长杨珍珍全权负责，分工明确、各司其职！
四、表达陈述的能力
在这个过程中，我们团队需要不断地交流讨论，并且跟指导老师及时交流、汇报工作，更重要的是需要中期、结题陈述答辩。
我们尽量安排每个人都有发言、锻炼的机会，不仅是做项目，这样锻炼了我们组织语言、陈述观点的逻辑思维能力。
五、互相学习、共同进步
本团队五人，来自金融、统计两个不同专业，每个人都有自己的专长，自己对不同问题的观点。在共事的过程中，我们从每个人身上可以学到各种能力，不仅是专业知识，还有看待问题的方法、解决问题的能力，另外还包括个人的学术精神、价值观……
总之，在做本期SRP项目学习了好多东西，感谢学校给我们的这个学习的平台和学习的机会！感谢XX老师的悉心指导！感谢我们团队每个人给力的合作，给我的改变和进步！感谢大家！
♥️ 素描心得体会
本人去年新买了二手毛坯房，今年三月份装修，在装修过程中也经历了心酸与甜蜜。现在给大家介绍一些装修心得吧，希望给即将装修和正在装修的房主们一些建议和参考。
第一，装修之前要做好攻略，简单的说要先规划一下，根据自己房间的面积户型进行装潢的假想和预算预计。自己喜欢什么风格的什么色调的，家居选择什么档次的就是第一步要考虑的。
第二，在考虑好自己想象的风格之后，可以考虑材料的购买与装修公司的联系了。选装修公司的时候可以选择资质高的专业装修团队，不仅质量可以保证，之后的售后服务也能提供的比较周到。
第三，选材料，这个是非常有讲究的，同样一款材料可能卖的价格相差几十几百，因为我们大部分是装修的门外汉，被忽悠是再正常
不过了。所以在选材的时候要货比三家，或是在淘宝网上自己看一下大致的价格，做到心中有数。如果您有亲戚从事装修行业，那就恭喜你了，以他们丰富的经验我安全可以帮你选到价廉物美的装修材料。第四，至于一些装修的细节，我想谈一谈阳台和卫生间。
阳台是一个家庭采光的主要地方，阳台宽敞大方可以藏气，也就是传说中的大吉利。阳台装修可以采用全部的立地玻璃，大气时尚，潮流范。至于卫生间主要是抽水马桶的选择，在这方面兄弟们一定不要节省，这是我们每天用的生活品，可以说性价比是最高的。但是要是选了一个积水非常多的马桶，可能您的屁屁一直会被水溅湿，朋友告诉我要选择积水少，冲力大的，这玩意您千万别吝啬，不然后悔死你。
总结了这么几点，大家见仁见智。希望大家结合个人特色合理装修。未雨绸缪，提前做功课是装修的重点哦。
♥️ 素描心得体会
上课铃响了，我进入了课堂，也进入了状态。一切出奇地顺利，学生的反应也很出色。当结束这节课堂时，我整个人如释重负，立时轻松起来，终不辜负几日的辛劳。
上完课后，才开始静心与众位听课教师评课。第一节是张xx老师执教的《记承天寺夜游》。那是一篇“文质彬彬”的文言文，张老师也是个很有气场的老教师。读着她的课堂，平易近人，正如她所阐述的追求的境界“实”平实、踏实、真实。最令我震撼的是，在备课时，张老师特地阅读了大量的有关苏轼的诗文，对文章也颇有自己的见解。这一突破，引起了共鸣，评课的时候，很多xx县的老师也畅谈了有关“闲人”的感受与见解。那一时刻，我有种很幸福的感觉。这么多的人，这么用心地在研读一篇文章，如同在品尝一道美味佳肴，如何不幸福呢更妙的是，各有滋味在心头!一千个读者有一千个哈姆雷特!我真希望我们的语文课堂也有这样的情境!
第二周，我们又去了xx一中，执教的是同一堂课。这是xx科长为照顾我们的精力而力争的“福利”，不再再背新课了。由于有上节课的经验在前，稍微调整的这堂课更流畅了，教学效果也不错。只是这次教学活动，却显得有些拘谨，xx的老师颇有礼貌，多提优点，很少提缺点，让我和张老师有点抱憾而归。因为出一堂课真的很不容易，真想听听“旁观者清”的意见。我记得每次听课都有些感受的，我相信那些老师一定有自己的意见，只是在这种场合，怕我们尴尬没有直接提出而已。这也是唯一的遗憾!
经历了两周的忙碌，我仿佛轻松了许多，也收获了很多。作为一名语文教师，作为语文课堂，我们所做的真有很多很多。“纸上得来终觉浅，绝知此事须躬行。”语文课堂，挚爱!
♥️ 素描心得体会
在一次交流会上，有位律师同行给法学院的学生出了这么一道题：有一个公司因客户拖欠其十万元的货款，经多次催要就是不还，就打电话向律师咨询。问题假如你是一名执业律师，面对这样的咨询，该如何处理？
就这么简单的问题，结果近百名法学院的学生没有一个敢正面回答，大部分人想到的就是：一发律师函，二向法院起诉。这个的答案，如果是法学院的考试答题，也许是正确的，但是如果是针对一名执业律师来说，这样回答肯定是错误的。因为作为一名执业律师，面对任何的咨询，首先要考虑的是如何把咨询者变成自己的客户，把咨询者的问题变成自己的业务或案件。因而律师要做的第一件事，不是告诉别人怎么处理，而是怎么让
户来与自己面对面地交流，通过交流获得当事人的信任，接受当事人的委托，签下代理合同和委托书，并收到相应的律师费。既然目标很明确，就是要咨询者带着交易资料来律师事务所面对面地交流，那么方法就是多种多样的，律师与律师之间个人魅力上的差异也就是在这个时候显现出来了。
从上面这个简单的问题就不难看出，律师不仅仅专业人士，而且还是商人，律师的专业能力要通过高超的商人技巧才能淋漓尽致地发挥出来。现在地大学中，法学院和商学院是分开的，商学院必须要学法学院的课程，但法学院就未必去学商学院的课程了。现在律师的商业意识很薄弱，做了律师也不把自己当商人，由于不善于推销自己，再高的学识和才华充其量也就是巷子深处的酒。
律师属于知识分子的范畴，中国知识分子历来重学轻用、重理轻行、重己轻人、重文轻商，这些知识分子的酸臭味在法学院老师不遗余力的言传身教下得以不断的发扬光大，使得现在有些法学院的学生到了社会上后，望着茫茫人海，不知所措，满腹经纶无处可泄。
作为一名律师，知识、学问、技能、经验也都不是你从娘胎里带来的，执业律师要做的最重要的一件事就是把法律、法规，法学理论、知识，自己和别人在学习、工作、生活中积累起来的经验、技能、技巧贩卖给需要它的人，说白了就是拿别人好的东西拿来贩卖，就足可以成名成家了。
律师等于商人加专家，先用商人的大脑找到目标客户，用商人的大脑谈成业务，签订成业务签成单，只有接受了当事人的委托后，才有可能充分发挥自己的专业特长和业务技能，否则再高深的学问和精湛的技能充其量也只是茶壶里的水饺——倒不出来。
现在年轻律师感觉执业难，无非就难在两方面，一缺经验，二缺人脉。经验靠积累、人脉靠培养。就经验而言，律师工作最大的特点就是程序、格式、内容，一切的工作都是有顺序的，其次每一阶段的工作也都相对固定的格式，所谓的格式
就是结构层次非常明确，最后才是填充内容。律师两大基本功就是说和写，至于该说什么、不该说什么，该写什么、不该写什么，说到什么分寸，写到什么程度，这完全靠练，就像烧饭做菜一样，咸淡、火候只有多练几次才能掌握。在人际关系的培养上，最大的瓶颈是心理障碍，自我设限和对自我价值的定位过低。假如把一位刚刚从事律师工作年轻人与亿万资产的企业家，县处级以上的领导干部在一个桌子上吃饭，可能就会不知所措，甚至会惊慌失措。
年轻律师要注重培养自己的平常心，面对各种各样的场合，各种各样的人都要有一种平和的心态，做到不亢不卑、坦然自若。这个世界上没有什么事值得律师去大惊小怪的，大凡世界上所有的怪人和怪事，在律师经办的案件中都会出现。 综合以上的内容，做律师首先是要接到业务，其次是接到什么样的业务，再者能接到什么样人的业务，最后是选择为什么样的人服务。一名律师只有具备了选择当事人的能力的时候，什么样的人有资格接受你的服务，做律师所有的学问大概都在这其中了。
做律师应该具备的几项能力
一、有工作经验、阅历，这样肯定有一定人脉，比刚出校门的案源方面肯定强。如果刚出学校门，最好是在社会上磨砺一段时间再想做大律师好律师吧。`
二、通情达理，这样容易被受众接受；律师要心思细密，善于把握当事人的心理。
三、交际能力，个性长袖善舞八面玲珑未必是个好律师，但是有着超强的交际能力无疑会为你带来更多渠道去接触到给你带来案子的人。
四、写作能力，要求文字组织能力强，出稿快，文章说理性强。因为律师要求应变能力强，同时写作方面也要跟的上才行，律师在法庭上的基本功能就是说服法官，所以要求文字的说理性要强。
五、演讲能力，在法庭上要能得势得分最好，不能得分的时候一定要得势，所谓得势得分，我的概念里就是：势是得当事人的，分是得法官或者仲裁员的。而得势最重要的是看庭审表现，演讲能力出色的会更能渲染气氛，引起旁听群众跟当事人的好评的；
六、唯美追求，精益求精，法律文书、出庭发言要争取做到没有一句废话，不说一句错话！
要做好律师要注意这几个方面能力的培养：
一、思辩的方法：要看出别人看不出来的问题，想别人想不出来的方法，找别人找不出来的道理，多角度思考问题，要是做不到这点怎么脱颖而出？平日读书最好是多读大家之作，不要浪费太多时间在无谓的争吵和聊天嘻嘻哈哈上。
二、专业的选择：在做实习律师期间最好掌握一、两门绝活。举例：专利、房产、金融。可以根据你的兴趣爱好，更应该根据你的客户层次。想超越别人，
必须有超越别人的本事，要舍得下一番工夫，除了常识性、理论性、基础性的东
西外，要肯钻艰涩的专业书！！成不成才在自己，不行一定是决心不够。其实要做成功律师真的很简单：
战略上：一、眼界要开阔，一定多跟高层次的人交往，他们不仅可能给你带来高端客户，更有可能提升你人生的品位。（找配偶也一样，一定选最有潜力的绩优股或成长股）多参加各种研讨班、学术会从现在起你就该学着抓大放小，记住：律师要想作大作强最终要做高端客户的高端业务，起初的低端客户的低断业务只是为了练手，高端客户的低端业务也要做，为了将来做高端业务打基础。
二、努力要执着。要记得：失败得越惨烈，成就得越辉煌！千万不要被一时的失意打倒，律师行业的规律就是这样一开始难得很，做顺了就好了。即使做顺了，也不是每月都保证有钱挣的，心态一定要特佳才行，永远自信！
三、律师工作独立性很强，要特别自制特别有斗志才行。你开始可以跟着别人，以后可要带人的呦。要没这个志气可不行。说起来特强的律师，不光是律师助理佩服，律师同行也佩服的紧呢，法官检察官也尊敬！其实法官从骨子里面是看不起卑躬屈膝，只会送礼请客的律师的，正如律师看不起一点业务不懂的法官一样；
四、目标明确后，有规划有过程。别和任何人比，心静如水！！人和人的情况不一样，机遇也不一样，永远和自己的计划相比。你要记住：积累得越深，成就得越辉煌！！！学习、发展潜在客户就是积累的内容！别急着挣钱，等积累到一定阶段，想不挣钱都难。
战术上：实习期间
一、努力尽快建立自己的工作风格，多学习资深律师的谈话风格形成自己的接待当事人和解答法律咨询的方法。要多思考和研究如何树立自己的专业形象；
二、多研究法律文书尤其是诉状的写作，一个没有庭审经验的律师想作好非诉讼的业务相当于痴心妄想。
三、业务上精益求精：
（一） 对一个案子要作到把握好所有的1、证据2、法律、法规、政策；3、所有的案例。说到这补充点：最好订购一套《民商审判指导与参考》和《最高人民法院案例选》都是最高人民法院出的。 不打无把握的仗，建立自己的数据库、文件夹，一点一点积累，这是业务作好的唯一选择；
（二）感动当事人：就是在费用上和工作中要尽量多给当事人行方便，替他考虑；
（三）挑战极限、超越自我：对每一件案子都把知识、能力、水平发挥到极限！！
四、没有事情的时候，学着找正经事情做。养成思考和动笔的习惯，律师不一定要能说，而是会说，有时无声胜有声！年轻的你很有正义感的，有时侯可能会多说，其实不一定会起到最佳效果，这个在实践中慢慢品吧，不是一两句说清楚的。还是慢慢来吧。
♥️ 素描心得体会
素描是造型艺术表现形式之一，凡以简单的色彩、简单的工具对客观形物做朴素描绘的画种样式皆为素描。同时以锻炼观察和表达物象的形体、结构、动态及明暗关系为目的的素描，又是一切造型艺术的基本功。素描可以是客观写实的，也可以采用象征夸张甚至抽象的形式。
素描在大学四年的艺术教学中起着不容忽视的作用，它既是对前两年造型基础的总结，又为以后的专业设计起着一个铺垫作用。在现代美术教学中，素描作为造型艺术的基础，越来越受到各大美术院校的重视。要让一个学生在较短的时间内学好素描，一是教师自身应具备良好的专业水平，二是应有科学的教学方法，使技法和理论有机地融合在一起。只有教得科学，学得科学，才会有好的结果。教学方法不仅直接影响素描教学的效果，也将影响学生今后的全部艺术实践。
一、 培养学生的观察方法和技能
素描大师德加曾经说过：“素描画的不是形体，而是对形体的观察。”意思就是说素描不只是表现形体，更重要的是表现对形体的看法与理解，这给了广大学生以重要启示：不单单注意如何去画，而且必须先解决观察方法的问题。
写实素描是我国造型基础练习的主体，因此尊重具体对象，使主观与客观统一，是素描教学的基本原则。作品应以客观物象为依据，在教师的指导下，让学生根据对物象的认识和感受加以理解，艺术地表现对物象的真实感受。
抽象形式的训练是基础训练中必不可少的一面，它有其自身的规律。抽象与具象的训练相辅相成，写实练习的目的不只在于“应物象形”，而要透过真实外观的再现，掌握规律，发现抽象结构如何合乎形式美的规律。从这点来说，写实的造型训练也是引导学生自觉地研究抽象形式规律的途径。
素描学习是一项艰苦而有意义的工作。素描教学训练要以培养学生对物象的观察能力、思考能力、认识能力、表现能力为目的，即要达到基础训练所必须具备的各项能力，掌握好基础知识和技能。同时，指导学生以客观物象为依据，表现物象的真实，以写实的手法表现对物象的真实感受。在教学过程中，教师的指导作用是主要的，但学生的主观感受在素描作品的表现力方面也具有非常重要的作用。主观感受来源于客观物象，关键是教师要正确引导学生学会正确地观察和处理画面。
二、 培养学生的造型能力和整体观察力
造型是素描教学中至关重要的问题，造型似是而非在初学者中是最普遍的，因此要培养学生在学习上严格的作风和求实的态度。在素描训练中，应当要求学生不要迁就造型的错误，那种将错就错的态度是不利于学生发展的。在素描训练中常犯抓形不准的毛病，就不能获得物象结构的知识，就会造成不善于敏锐准确地表达物象特征的缺陷，这对学生是非常有害的。
整体是素描教学的基本原则。所谓整体，就是要注意艺术直觉与基本技法的统一。它既体现在作画过程的始与终，又体现在素描教学的全过程，是否整体直接影响作品的质量高低。对每一课题的训练，应把“整体”摆在研究造型法则的首位。把握整体是揭示对象物质的重要手段，也是克服认识偏颇的关键。在素描教学的程序上也要体现服从整体的原则。但这并不是说只强调整体而忽视局部细节的深入刻画。整体和局部是对立统一的关系，并不存在纯粹的“整体”，整体的丰富性有赖于局部的深入刻画。
“整体-局部-整体”是素描训练的基本程序。即从整体出发，先画整体后画局部，最后又回到整体。也就是说要注意先画整体后画局部，首先把对象当作一个整体来画，而不是一个物体一个物体地画，更不是一个部分一个部分地画。当画到局部时不仅要注意局部关系，而且也要注意到整体的效果，画局部实质也是画整体。
所以，学生在习作的每个阶段都要考虑到整体关系，“整体-局部-整体”多次反复，一次比一次更整体，最后塑造出一个高度概括、完整的艺术形象。
三、 培养学生写生、临摹、默写的能力
笔者认为在素描教学中，写生、临摹、默写能力的培养很重要：
第一，写生能力。写生通常指对着实物作画的慢写和速写。写生强调观察、体验、分析、研究自然对象，认识并掌握它们的造型规律。如何将眼中所见的现实事物转换成美术的本体样式，转换成绘画的造型语言，或者转化为设计的视觉语言，写生是素描基础训练的主要方式。
第二，临摹能力。临摹是照着别人的作品画。临摹对学生有两点益处：一是向前人的作品学习，以取得写生方法的借鉴；二是练习造型，熟悉造型规律，提高造型能力。要注意针对性，不同学生有不同的需要，每个学习阶段都有其不同的特点。临摹时应注意作品的整体效果，领会原作的真情实意及绘制过程，抓住重点。临摹主要是让学生加深对传统文化中造型观念的理解、认识与学习，提高学生鉴赏能力与艺术表现。
第三，默写能力。默写则是凭记忆作画。通常是对形象有较深入的熟悉和理解，对物体特征、结构及规律有十足把握，再凭记忆将形象画出来。经常默写有助于中、长期作业的整体、深刻的认识，是锻炼理解力、记忆力和概括力的好方法。默写能力是素描教学综合能力的检验，与中国绘画传统要求相符，也与西方绘画传统要求相符，是自由、自如的创作阶段。
素描是认识对象的一种绘画方式，是美术专业与设计专业准备阶段的基础性训练。这种训练既包括对所学专业观念的认识，又是动手能力基本技能的训练。素描教学应随时代的发展而发展，素描教学的体系、方法以及风格流派的发展变化，将给素描教学提出新的问题。现有的认识和成果，仅仅反映今天的水平，笔者相信只要经过不断的实践与探索，素描教学必将开拓出新的天地。
♥️ 素描心得体会
通过这一个学期的专业学习，我积累了一些个人学画过程中的心得与体会，在这里进行一下小结，主要是浅谈一下素描与色彩的学习心得。
我是在高xxx的暑假真正开始接触绘画，最先接触的是素描，但是长的时间内总是依照明暗画，为了应付考试不论是写生还是临摹都会抄得很小心，根本就放不开自己的手，一直觉得画好就要画得像，我在很长一段时间内都是这么认为的，直到联考那天，也是都是这样。翻出以前的练习作业，感觉对于画面的层次，都抓得不准，虽然有局部的刻画，但是画面的整体是散的。还有对于物体的结构抓得不准确，甚至根本不值得一提。
进入大学以后对于绘画有了新的见解，因为以前都是为了应试而去画画，而现在却可以大胆地去发挥自己，可以把自己的手放得更开一点，但是放开的同时也要有严谨的结构，特别对于我们学产品造型专业的人更加重要。一开始我们学的是结构素描，我觉得美术的学习是一个潜移默化的漫长过程，在学习的过程中，一开始根本称不上素描结构，线条也很不准确，所以第一张产品结构素描十分失败，记得画的是一个座机。可第一次的失败带来的是经验，第二次老师让我们默写，虽然我还是把座机拿到手上观察它的各个角度，最终完成了我的作业，然而结果比第一次好了很多。结构准确了，线条也干净了许多。对于结构素描的学习，我重新认识了画面的结构、对比、空间等，就算是简简单单的几根线，也可以表现出一件物品的体积以及画面的层次感和整体感，最重要的是认识到了，素描是要动脑筋的，需要很多的思考，并不是有样画样的，那就是抄了。这些是本学期学习素描的最大收获。
色彩对于我来说接触的时间比素描要短得很多了，也是为了应付考试而学习的。以前一直用大块面来画，所以色彩未免显得很单调，画面很生硬。进入大学以后，发现以前的画法完全就不行了，特别是看了老师办公室里的作品，发觉自己的色彩很是单调，而且很放不开，因为太注重形体了。老师教导我们要用色彩来表现整体感觉，所以不要太注重形体，最重要的是要大胆地用色。一开始是很放不开的，在用色方面更是如此。在临摹了一些大师作品之后有了一些改观，从大笔直接铺色块转变到了用小笔触来丰富画面的颜色，这样画面便显得生动了许多，少了以前的呆板多了现在的活泼。
学习色彩的过程也在不断培养自己的色彩感觉，也不断培养着对于色彩的思考能力，边画边想，就能够进步的更快，使画面更加丰富。对于课后的色彩速写我十分感兴趣，这也是以往任何一个老师都没有教过的。这种课后的训练能够更好地培养用色的胆量和色彩感觉。
以上就是这个学期对于素描和色彩学习的心得，通过新的学习，我对绘画有了更加深刻的认识，它是自己意识的体现，而并不仅仅是一味的抄写，我们已经脱离了为了考试而画画的时代，我们需要更加创新，更加大胆地去绘画，使自己的画面以及生活更加丰富多彩。
♥️ 素描心得体会
实习第一站：
一楼的一个专柜，XX开业，现已算是老店，地处超市收银口，负一楼主要是超市，人流量不是很多。现店大概一个月能做10万左右，如果是中秋或者过年一个月能做20万左右。
实习第二站：
XX年天福在此开业，是湖南地区的老店，人流量较多，此店是湖南业绩最好的店。平时一个月能做40万左右业绩，如果是在中秋或者过年能做80万左右。
实习要求
⑴遵纪守法，严格要求自己，遵守地区门市店的相关规章制度;
⑵保守商业秘密，服从实习单位工作人员的安排;
⑶安全第一。实习期间注意人身安全、财产安全、公司各方面安全。
二、实习总结及心得体会
1、制定目标 辛勤播种
在学校待了两年是该出来锻炼了，得知实习地点为*时，我是多么地兴奋。XX年9月，当火车驶入这片土地时，我们怀着无比激动的心情，终于来到了梦寐以求的城市。实习单位相关负责人到车站接我们，请我们吃饭，生活上更是无微不至的关怀，这让我们非常感动。踏入的第一个门市店，是我们的实习单位——王府井百货(fncswx),我在那边度过了148天的日子，从人生地不熟到慢慢熟悉，这期间又快乐也有不如意。
刚到的9月份恰逢一年一度的中秋佳节，各个店铺生意非常好，中秋月饼销量猛增，正是我们锻炼时好时机。9、10月我们店的预估是24分，达成25分，超1分。作为刚来的实习生，我也很有干劲，经常跑出去调货。但许多东西需要我去学习，包括专业知识、泡茶和销售技巧等方面。
为了让实习更充实更有针对性，我给自己制定了实习目标：
⑴热爱茶文化，让自己说话变得有底气，成熟有修养，做事更大方;
⑵销售方面做到独立，随心所欲，力争成为一名出色的销售高手;
⑶继续加强学习，攻读相关的专业书籍;
⑷总结足够的经验，时刻做好经营管理店铺的准备。
好的开始是成功的一半，我始终告诉自己，每天在规定的时间上下班，实习期间认真及时地完成自己的工作任务，做到不草率敷衍了事，每天让自己都能进步一点点。
化妆品销售实习心得体会
一、实习目的或研究目的
本次实习的目的在于通过理论与实际的结合、个人与社会的沟通，进一步培养自己的业务水平、与人相处的技巧、团队协作精神、待人处事的能力等，尤其是观察、分析和解决问题的实际工作能力，以便提高自己的实践能力和综合素质，希望能帮助自己以后更加顺利地融入社会，投入到自己的工作中。
一般来说，学校的生活环境和社会的工作环境存在很大的差距，学校主要专注于培养学生的学习能力和专业技能，社会主要专注于员工的专业知识和业务能力。要适应社会的生存要求，除了要加强课堂上的理论知识外，还必须要亲自接触社会参加工作实践，通过对社会工作的了解指导课堂学习。实际体会一般公司职员的基本素质要求，以培养自己的适应能力、组织能力、协调能力和分析解决实际问题的工作能力。
实习在帮助应届毕业生从校园走向社会起到了非常重要的作用，因此要给予高度的重视。通过实习，让自己找出自身状况与社会实际需要的差距，并在以后的学习期间及时补充相关知识，为求职与正式工作做好充分的知识、能力准备，从而缩短从校园走向社会的心理适应期。
二、实习内容
实习的内容主要是销售化妆品，学习公司的企业文化、销售技巧、团队协作精神、礼仪等各方面的知识。凭着对本公司产品的了解和与其它公司产品的对比，突出本公司产品的优点和公司的良好信誉，积极开拓客户源，向顾客推销产品，并尽量推销系列产品，完成公司分配的任务。
三、实习总结或体会
2014年6月7日到6月19日，我在东方丽人化妆品店进行了为期两个星期的实习。这期间公司的同事给予了我热情的指导和帮助，而我也虚心向他们请教学习，把大学所学的知识加以运用，在理论运用于实践的同时，也在实践中更加深刻地理解了以前没有理解透彻的知识。经过这些天的实习，我对公司也有了更深刻的了解，也初步熟悉了销售员的实际操作步骤。更重要的是，这是我踏入社会的`第一步，虽然只有两个星期的时间，但是也让我看到了自己的很多欠缺，让我深知出身社会，还需要很多学校里学不到的能力。
首先简单介绍一下我的实习单位：本公司位于广州市海珠区，是一家以销售化装品为主的私营销售公司。虽然它的规模不大，只有10几个员工，只有两个营业点，但它却是顾客值得信赖的公司，一直以来在社会上都有很好的口碑。本公司本着始终贯彻执行“顾客的满意是我们永恒的追求”为质量方针。本公司现和多家生产型的厂家直接代理产品，并由专人对来料产品进行质量检验，如发现有产品不良现象可全数退还给厂家，公司一直坚持“以人为本”的企业经营原则：为科研开发，市场营销，经营管理等领域的高素质人才创造宽松的环境;注重基层员工业务素质的培训，以“加强责任管理，提高品牌意识”为宗旨对员工进行培训。通过对员工的有效激励来充分发挥他们的主动性、积极性和创造性，以最大限度地挖掘员工的潜能，来更好的实现个人目标和企业目标的契合。公司主营产品或服务：保健品;化妆品;护肤品;洗发水;洗面奶;香水;花露水;口红等。这公司的经营理念是：质量和服务是经营的重中之重、把顾客放在第一位。由于有良好的质量加服务，本公司已建立了良好的业务关系。
虽然已经是大四毕业班的，但对于实际社会工作还是茫茫然的，毕竟书本上的只是一个概念，具体操作并没有教你。难得的实习机会，我想把它做好。在这段时间学会了一些比较琐碎的事情，但确实体会到了工作的辛酸，觉得自己在学校所学的专业知识严重不足，不能适应激烈的工作要求，像那些实际操作性极强的工作，我们这些刚出来没什么工作经验，而且本身就没好好学学校的专业课的人来说，根本无法和那些老手相竞争，有时候感觉确实无从下手。虽然说这只是个销售化妆品的公司，但在这实习期间，我从培训到商品的整理以及到产品的现场营销等，都全身心的投入到工作中去。
实习对我来说是个既熟悉又陌生的字眼，因为我十几年的学生生涯也经历过很多的实习，但这次却又是那么的与众不同。它将全面检验我各方面的能力：学习、生活、心理、身体、思想等等。就像是一块试金石，检验我能否将所学理论知识用到实践中去。关系到我将来能否顺利的立足于这个充满挑战的社会，也是我建立信心的关键所在，所以，我对它的投入也是百分之百的!紧张的两个星期的实习生活结束了，在这两个多月里我还是有不少的收获。实习结束后有必要好好总结一下。
这是第一次正式与社会接轨踏上工作岗位，开始与以往完全不一样的生活。每天在规定的时间上下班，上班期间要认真准时地完成自己的工作任务，不能草率敷衍了事。我们的肩上开始扛着民事责任，凡事得谨慎小心，否则随时可能要为一个小小的错误承担严重的后果付出巨大的代价，再也不是一句对不起和一纸道歉书所能解决。
♥️ 素描心得体会
基础理论知识然后再进入临床，我认为我们应当多注意感性与理性的结合。
吴x：选择了医学检验为专业的我，在这次实践中自然比较关注这一环。虽然在实践中只是负责比较简单的部分，但能把自己在学校学到的知识真正运用出来也使我颇感兴奋！在学校上课时都是老师在教授，学生听讲，理论部分占主体，而我自己对专业知识也能掌握，本以为到了实践中应该能够应付得来，但是在医院里实习并没想象中如此容易。平时在学校，数错了改一改就可以交上去了，但在医院里，数绝对不可以出错，因为质量第一，质量不行，医院的声誉有收到影响，而效率也会随之降低，医院就会在竞争的浪潮中失败，所谓逆水行舟，不进则退，医院要时时保持着这种竞争状态，才能在社会立于不败之地，就因为这样，医院会对每一位医务工作者严格要求，每一个环节都不能出错，这种要求在学校的课堂上是学不到的，在学校里可能会解一道题，算出一个程式就行了，但这里更需要的是与实际相结合，只有理论，没有实际操作，只是在纸上谈兵，是不可能在这个社会上立足的，所以一定要特别小心谨慎，而且一旦出错并不是像在学校里一样老师打个红叉，然后改过来就行了，在医院里出错是要负上责任的，这关乎每个病人的'生命安全和利益。
实践只是一个开始，往后还有更多的专业课和实习机会，但是有了这次的经历，我相信，我们每个人以后的路会走的更好走的更有信心，因为我们有所涉猎，因为我们知道流程，有了大体的印象，细枝末节处只要用心学习，一切都会如鱼得水。
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