导航栏 ×
66职场网 > 职场资料 > 导航 >

罗丹艺术论读后感

罗丹艺术论读后感

发布时间:2025-12-13

罗丹艺术论读后感(推荐十篇)。

★ 罗丹艺术论读后感

论读后感!

同事老张邀我共享了一篇文章,想互通一下有无:)内容是论当今有关孩子的教育问题,作者阐述了在现在教育体质下,有权的用权,有钱的用钱,就算什么都没有的家长们也不辞辛苦、竭尽所能陪养着孩子们的各种技能:英语、奥数、琴、棋、书画等等,目的就是为了能让自己的孩子在这个充满竞争的社会里具有一定的竞争力,能上一所好学校......,但大多数的家长们却在另一方面忽视着孩子们最基本的自身素质的培养(正如《弟子规》中所提到的,对于孝、弟、谨、信、泛爱众、亲仁这些应该努力实行的本份,却不肯力行,只在学问上研究探索,这样最容易养成虚幻浮华的习性,是不可能成为有用之人的,相对而言 ,如果只重力行,对于学问却不肯研究,便容易执著自己的看法,而无法契合真理,这也不是对的行为)。这让作者堪忧,不知在这样的环境下,我们的下一代会怎样?   看完这篇文章,我想老张的观点是不应该从小就让孩子学这学那,这么小就给孩子这么大压力,有必要吗?孩子小的时候快乐是最重要的,应该尽情去享受属于他们的童年,认为家长们拿培养孩子的各种技能当成自我满足和炫耀的工具了,而不是单纯的为了孩子(呵,仅是我个人的理解,因为没有聊太多,大概领悟到的应该是这样的,欢迎老张来补充啊!)。我从某个角度认同他的观点,当今像这样的文章比比皆是,大多都是家长们的一些感言,包括对现有教育制度表现不满之类的,我想,不论谁看到这些都会不禁感到头痛、焦虑、忧患。我也一样,也曾经历了这样的阶段,跟着一同愤慨,抱怨,觉得很有共鸣...,不过让我们换一个角度来看,这也是社会发展的必然,自然界中也是优胜劣态的,在竞争激烈的当下,如果我们不能去适应社会,最终社会淘汰我们,所以首先我认为,从小培养孩子是必须的,因为在这样的大环境下,谁也不可能拿自己的孩子当试验品,让他帜独竖一帜的去过他的“幸福童年”(当然这也是形成这种畸形教育模式的源头,已经形成并且我们无法改变),再退一步讲,这样的孩子就算真的有“幸福童年”了,之后呢,等他上了学后,差距会挫败孩子的自尊,影响着孩子今后的人生,相信孩子最终还是会陷入无尽的痛苦中。这就是为什么我认为孩子从小培养是必须的,而且我个人认为并不是所有的'培养都是痛苦的,也许快乐要大于痛苦呢。   0-3岁应该算做早教,天天现在一岁十个多月,前篇曾提到过我形成最初早教理念的原因是因为一个挚友,而她也是在我最忧患和焦虑的时候又一次点醒我的人:“与其花时间和精力在感慨上,不如多想想作为家长的我们该怎么做,多去吸收有营养的东西(别人成功的育儿经),将那些负面的、让我们忧患、不悦且无力改变的东西丢之脑后,这些会使我们更积极且乐观,我想这才是我们真正需要的!”很有道理的一番话,至少我是这样认为。   时间过得可真快,要下班了,今天先写到这里了,下次会总结一下截止到目前为止我所做的早教工作,给大家一些参考和建议,希望能有些用处,同时也记录一下自己的育儿历程。

★ 罗丹艺术论读后感

内容简介:1979年,波德里亚独具匠心地写下《论诱惑》一书,分为“性之食相”“表面的深渊”“诱惑的政治命运”三章,从各个层面论述他思想中的“诱惑”这一概念。此后“诱惑”这一概念在波德里亚思想发展史上的地位乃至其涵义在学术界一直众说纷纭。也许他的本意是试图用“诱惑”这样美文学的、空洞的反讽性范式再一次深化“拟真”这个激进的否定性范式,更重要的是,他想要通过对诱惑的批判性内省,界划自己与后现代话语的根本异质性。

论诱惑读后感,来自淘宝网的网友:张新木老师继《冷记忆》(1-5卷)之后的又一部译作。这一次,张老师似乎更理解波德里亚了,文字干净,头头是道,并且有点严肃。是的,诱惑从来不打算轻佻,尽管人们总乐于误解它,乐于享受它,甚至乐于侵犯它。幸亏有这一次,《论诱惑》很慎重的出版了。终于可以好好地读诱惑,正经八百的被诱惑。鸣炮!......

论诱惑读后感,来自卓越网的网友:解读让·波德里亚的《论诱惑》可以采用两种方式:第一种是把这本1979年出版的小书纳入波德里亚的整个理论体系,即是 说纳入到一种后现代的阅读语境去理解和揣摩“诱惑”这一主题对其整个思想生涯的意义;另外一种方式相对简单,干脆撇开波德里亚的后现代思想家的背景,把他作为一个普通作者,而身为普通读者的我们全身心扑到这琐碎艰涩的文......

★ 罗丹艺术论读后感

内容简介:《村上隆:艺术战斗论—你也可以成为艺术家》我们生活在一个没点儿谈资就会被鄙视的时代,社交、泡妞、打入上流社会的圈子,不懂点艺术简直没法张嘴。想要不被抛弃,想要不落伍,想要不被叫“土包子”,想要在别人谈论毕加索、梵高时插两句话……那你真该看看《艺术战斗论》。如何看懂当代艺术?什么样的创作才能称为艺术品?西方艺术和东方艺术的特点分别是什么?梵高、毕加索、杜尚、达明安.赫斯特……他们到底有什么值得稀奇的地方?拍卖天价,竟然是因为有钱人小老婆的一句话?通过《艺术战斗论》,你将在有着"日本艺术界的李开复"、“成功艺术家”之称的村上隆的带领下,循序渐进地进入当代艺术的世界,懂得如何欣赏艺术,艺术品为何能够卖出天价;懂得如何欣赏一个艺术家,如何对“梵高”“毕加索”说三道四。同样地,你也会赢得你想要得到的尊重和喜爱。

艺术战斗论读后感,来自淘宝网的网友:村上隆作品融合了东方传统与西方文明,打通了高雅艺术与通俗文化之间的壁垒,保留了作品的娱乐性和观赏性,是结合了日本当代流行卡通艺术与传统日本绘画风格特点的时代产物。

艺术战斗论读后感,来自当当网上书店的网友:我对村上隆的作品十分着迷,除了他异想天开的创意和不受拘束的用色,我也喜欢他作品欢乐下的黑暗面。——LV创意总监 Marc Jacobs

★ 罗丹艺术论读后感


自由是每个人都向往的境地,它被赋予了满足个人欲望、展示个人才华和追求幸福的自由空间。而在阅读《论自由》这本书后,我对自由的理解更加深刻了。


这本书是由伟大的英国哲学家、经济学家约翰·斯图亚特·穆勒所著,他以鲜明的笔触和卓越的思维能力,深刻地探究了自由的内涵、价值和限制。他指出,自由不仅是个体的权利,更是社会的福祉。个体的自由可以推动创新和进步,同时也造福于整个社会。


论自由读后,我深受穆勒的思想触动。他呼吁人们保护个人的自由权利。在现代社会,个人的权利经常受到各种侵犯和限制。而穆勒强调,个人的自由是不可剥夺的,它是每个人天生的权利。只有保护个人的自由权利,才能让每个人都获得平等的机会,追求自己的理想和幸福。


穆勒提倡以善意互助的精神共享自由。他认为,个体的自由只有在社会协作和善意互助的基础上才能实现。不能以损害他人的自由为代价来追求自己的自由。只有通过互相尊重和宽容,才能实现个人和社会的和谐与进步。


穆勒还指出,自由不等于放纵和无限制。他认为,自由必须在法律与伦理的保护下实现。法律与伦理的规范可以有效地约束个体的行为,保障社会的稳定和安全。没有规则的自由很容易导致混乱和伤害。因此,个体的自由权利应当在合理的限制下实现,以确保社会整体的福祉。


这本书让我深刻地意识到,自由既是个体的权利,也是责任。每个人在享受自由的权益时,需要明白自由的边界和责任。不能一味地追求个人的利益和欲望,而忽视了他人的权益和整个社会的幸福。只有在相互尊重和善良的基础上,自由才能成为和谐社会的基石。


阅读《论自由》让我感受到了自由的珍贵和责任。它不仅是个体权利的保障,更是社会进步和幸福的基础。应当从自己做起,从小事做起,推动和倡导自由的实践。只有每个人都对自由有深刻的认识和责任意识,才能构建一个真正自由、平等和和谐的社会。


通过阅读《论自由》,我领略到了自由的魅力和价值。它不仅是的权利,更是的责任。只有在尊重他人的同时,才能真正地实现自己的自由。而自由的实现也需要社会的支持和保护。希望每个人都能为自由而行动,让自由成为生活的底色,让自由的花朵绽放在每个角落。

★ 罗丹艺术论读后感

在中国的传统中,艺术家向来是以清高、孤傲自称的。这几年来,艺术资本化、产业化的潮流浩浩荡荡,但是由于传统,中国的艺术家们还不太好意思公开地把名利挂在嘴边。直到成功打入欧美主流的日本艺术家村上隆说出了一些人心声,在他的畅销书《艺术创业论》中,村上隆直白地讲出:在艺术圈,如果要成功,就要按照西方的规则办事,就要全身心投入地努力出名、赚钱。许多人一直都是这样实践自己的艺术之路,只不过村上隆第一个说了出来,他是皇帝新衣里的那个小孩。

当成功成为衡量生活指数的唯一标准时,村上隆的成功学畅销艺术圈,就成了理所当然的事情。要追随西方的脉络、要经得起拍卖市场等流通市场的考验、艺术需要世界水平的营销策略 这些村上隆艺术成功学的语录,好像说得都对,,但是我不是很赞同,一味迎合西方艺术界、资本市场和客户要求,似乎缺少了艺术的人文精神和独立表达

中国艺术圈里有不少反对商业化的人士,但是有一些艺术家的反对总是让人有些怀疑。当然,还有一些真正反对商业化的艺术家,在他们看来,商业化的艺术都是泡沫,他们孤独而清苦的创作才是艺术史的正选。如果像村上隆一样按照西方的脉络和标准来创作,只能成就国际级的设计师,而不是艺木家。

中国的艺术,从古代文人画到当代艺术,每一个时代的都印证着人文精神和独立表达的重要性,优秀的作品不可或缺。

日本的社会状态就像北欧,在风平浪静、富裕安逸的这样一种生活下,人们对这类所谓的艺术品需求量非常的大。而村上隆利用大的国际环境,走商业化的道路,从而跻身国际。而中国正处在波澜壮阔的大时代中,无数的激流和暗涌能够孕育出真正具有人文精神和自由表达的艺术家,并且中国的传统精神也要求我们不断的创新。如果大多数的国产艺术家都以村上隆的成功学为榜样,中国的艺术界将变的无比功利和充满利益。将丧失中国的传统和精神气节。

《艺术创业论》值的一读,因为物质社会的今天,物质生活极为重要。关于艺术,我们要有一个度。即不让其商业化,也要给艺术家们合理的收入。毕竟艺术家也是人。也是一种社会中存在的个体。《艺术创业论》是一本值得一读的书,因为他的确揭开了当代艺术帷幕的一角,解释了现代具有一定商业化的艺术也是现代社会的产物。

★ 罗丹艺术论读后感

钱老的书中总是透露着幽默和睿智。需要用心来细细地品味文章的深层次的涵义了。因为真正的智慧不是直白,它需要细细品味,像酒一样,越品越感受到它的真实。同时也能体会到智慧的深邃。《论快乐》就是这样一篇充满了智慧的文章。文中对"快乐"从几个方面进行了诠释。首先说它是易逝的,再说"永远快乐不但是渺茫地不能实现,并且荒谬地不能成立"接下来又向读者阐明快乐是人生存下来的催化剂;然后又说明快乐其实是精神层次上的感受;最后作者坚定地认为"人生虽不快乐,但仍能乐观。"这里前面的"快乐"意味着物质上的享受,而后面的"乐观"这个精神意义上的涵义才是作者所认为的真正的快乐。而这句话也是文章的主旨。 掩卷沉思,人来到这个世界上,看到的、面对的、经历的、回想的大多数是拼搏时的艰辛,失败时的痛苦。而成功时的快乐则是奋斗过后的一个界碑,那只能是一瞬间的感受,进步的人在快乐瞬间过后,便会越过这个界碑,朝下一个目标前进。在前进的过程中又将会面对艰辛和痛苦。而不求上进的人虽然可以躺在功劳簿上享受着"快乐",但那也会是短暂。

钱老在文章的末尾写到,"是的,这有点矛盾。矛盾是智慧的代价。这是人生对人生观开得玩笑。""矛盾"这个概念小而理解就是对不相容的事物的一种描述,大而解释则又是一个深奥的哲学命题。哲学的伟大之处就是它能将不管多大的问题给简而化之,用一个概念就概括了,但同时又神圣得让人不敢去触碰。由此可见,世间万物都处在矛盾之中,哲学也不例外。那与快乐相矛盾的事物是什么呢?痛苦、绝望似乎都不能很好地来概括,因为快乐本身就是一个很模糊的概念,谁能给出快乐的具体概念呢?"一切快乐的享受都是属于精神的。"他反对将"快乐分肉体的和精神的两种",并且认为"这是最糊涂的分析",由此就递进得到了"人生虽不快乐,但仍然乐观"这样一个论断。这与钱老当时所处的社会背景有很大关系。

再想想我们,物质上的富裕并没有给我们带来多少快乐。

仔细想想,恐怕是物质上的富足导致了精神上的空虚。那么这些是谁的责任呢?是社会,还是我们自己呢?都有。

★ 罗丹艺术论读后感

作为一个人,谁都会对外在的美貌有所渴望。因为美貌不仅能给自己带来信心,同时也会受到更多人的关注与喜爱。而且在社会认知中,美貌也被赋予了一些价值与特别的含义。人们会认为美貌代表了一个人的智慧、品德、魅力等等一系列优秀品质。因此,论美貌成为了一个贯穿人类历史的话题。

因为其特殊性,美貌一直以来都是一个非常热门的研究话题。从美学角度、心理学角度、社会学角度、历史角度等多重层面,人们都在关注美貌的本质、形成、影响等问题。大多数的研究人员都认为,美貌是一种与遗传、环境、个人成长和锻炼等诸多因素相关的综合问题。在这些因素当中,遗传因素可能占据了最大的一部分。也正因为这个原因,才有了后天的改变与塑造。美容、整形都成为了改善自身的手段之一。

但是同时我们也要认识到,美貌并不是一个人最重要的品质。因为我们是复杂的灵魂与肉体共存的人,不同的个体有着自己独特的个性、思想和内涵。尤其在当今这样一个多元化、复杂化的社会,每个人都应该发掘自己独特的价值。无论是优良的品德、精湛的学问,或是独创的思想,在未来的发展中都会成为巨大的珍贵财富。

在考虑美貌与内涵的关系时,我们也要思考对于美丽的定义。在不同的文化、国度,美的认知自然有着不同的标准。比如在西方,高鼻梁、橄榄形脸型、修长的身材等等特征被认为是具有吸引力的。而在亚洲,柔和的五官、娇小玲珑的身材则更具有美感。甚至在同一文化圈子内,对于美的认知也会因时代背景、社会环境的变迁而有所改变。

综上所述,关于美貌的讨论可以是广泛的、深入的。我们可以从外在和内在的角度来思考,可以探究其价值、文化背景、特殊性等等。但是当我们从美貌的外表探索到内涵的时候,我们就需要意识到内涵更应该是衡量一个人的尺度。我们可以喜欢一个人的容貌,但是我们更应该追求的是一个人的灵魂和思想的美丽。这样才能真正感受到人类的无穷魅力和潜力。

★ 罗丹艺术论读后感

在《自杀论》这部著作中,作者依据自己在序中所指出的研究方法,首先确定了对自杀这个在其它学科中也有广泛研究的问题进行了概念上的界定,以确定一个属于社会学研究的专属领域。作者通过一系列的努力最终对自杀做了一个概念上的界定,就是:任何由死者自己完成并知道会产生这种结果的某种积极或消极的行动直接或间接地引起的死亡。

接下来,作者主要通过对以前人们所认为的自杀的原因所做的研究进行分析,排除了引起自杀的原因与种族、遗传因素、个人素质、心理状态、精神病、自然条件、气候变化无重大关系,或者说关系不大。最后确定了引起自杀的原因与经济危机、政治危机、社会动荡、改朝换代、工作变迁生活变化等有着密切的关系。特别是在资本主义制度下,这种社会现象之所以会增多是由于资本主义经济的发展、科学技术的进步和社会分变细所造成的社会病态而引起的。

但是,自杀人数的多少和自杀率的高低在不同的国家和地区则有所不同。它们与不同的宗教信仰、文化程度高低和两性差异关系很大。在这些自杀者中,作者又按照自杀的不同原因,把自杀分为三种类型,即利己主义自杀、利他主义自杀和由于社会混乱引起的自杀。

为了防止和消除自杀在着作的最后作者提出了一下的设想:1、对自杀者进行惩罚,不给他的尸体落葬,剥夺其公民权利、政治的权力和家庭的权力,没收其财产,以警告其效尤者;2、对悲观主义者采取必要的措施,使其精神状态恢复正常;3、改进教育,培养人们的坚强性格,增强信念;4、重新发挥家庭在预防自杀中的作用;5、最主要的是恢复行会,建立不同职业的职业组织,使个人命运与集体组织联系起来。

总之,作者通过系统的研究,探索自杀的原因和它的规律性,写出这部系统论述自杀的着作,这在社会学领域内是不多见的,应该说是对社会学的一大贡献。而对于我个人来说。作者在本书中所体现的严谨的学术作风让我惊讶和钦佩。在本书的开头为了能给自杀做一个界定,作者不厌其烦的排除一个个前人的定义和一般人所认为的自杀。为本书研究自杀提供了一个自己特定的领域。后来组着又耐心地分析各种前人研究的关于自杀的原因。最后通过一系列的论证和梳理确定了引起自杀的原因。作者在本书中所体现的对于建立一门独立的社会学学科的努力与思考也让人折服。作者在本书中系统的实践了他说倡导了社会学研究方法,而这正是社会学能够独立存在的最有力的依据。DM566.Com

★ 罗丹艺术论读后感

“不自由,毋宁死。”这似乎是声嘶力竭的呼喊的话语,将人类共同的对理想的追求,表达的淋漓尽致。

塔西佗说,“追求自由是人至高无尚的心向”;英格索尔说,“自由之于人类,就像亮光之于眼睛、空气之于肺腑、爱情之于心灵”。 塞万提斯说,“自由是上帝赐给人类的最大的幸福之一”;卢梭也说,“人生而自由的,但却无往不在枷锁之中”。

纵观人类发展的漫长历史,尽管有无知和黑暗,但对自由的呼唤似乎来自一种本能,这种本能将永远闪耀在这一进步之旅中。

近日读完《论自由》一书,对于自由,权威,个人,社会等问题又有了进一步的认识。《论自由》由十九世纪英国哲学家、逻辑学和经济学家约翰·密尔著。该书是自由理论体系的集大成之作,论述了资本主义制度下的公民自由权利,在西方被高度评价为“对个人自由最动人心弦,最强有力的辩护”。

该书最早的中文译本是晚清资产阶级启蒙思想家、翻译家、教育家严复翻译的。其译名《群己权界论》很好的表达了本书的核心内容——个人在政治社会中或者说公民在国家中的自由,即所谓的“公民自由”或称“社会自由”,也就是要**社会所能合法施用于个人的权力的性质和限度。

《论自由》共分为五章:第一章,引论;第二章,论思想自由和讨论自由;第三章,论个性为人类福祉的因素之一;第四章,论社会驾于个人的权威的限度;第五章,本文教义的应用。就整体来看,在该书中密尔**了自由的涵义、思想自由和讨论自由、个性自由、社会权威的限度以及个人自由不受**干涉等问题。

**哪怕是社会也能在多大程度上干涉个人自由?如何才是正确衡量这一限度的原则呢?经过正确的分析和效用平衡,mill发现了这一原理,即:

首先,只要一个人的行为不涉及他自己以外的任何人的利益,他就不必对社会负责。他人为自己的好处认为有必要时,可以对他忠告、指教、劝说以至避而远之,这些就是社会对他行为表示不满所能采取的正当步骤;第二,关于对他人利益有害的行动,个人应当负责交代,并且还应当承受社会的或法律的惩罚,如果社会的意见认为需要用它们来保护自己的话。随着经济危机的日益严重,**的权责范围和**在公共生活和经济建设中应发挥的作用,各国政治学界掀起了新一轮具有重大现实意义的讨论。

**我们应该在多大程度上参与甚至干预公共生活和社会经济发展?大**和小**谁才是一个理想的值得信耐的管理者?密尔的理论无疑是对最小政党思想的有力支持。

从个人角度看,尽管凯恩斯主义所倡导的积极干预和有效控制**在当前形势下似乎更有现实意义。马克思主义在欧洲再次流行,这似乎也表明,加强中国共产党的干预和责任,正日益成为解决危机的良方。但作为一个公民,更应该时刻保持对于**可能的对公民权利的压榨与窃取的警惕。

同时,强调了思想自由在社会进步中的重要性。对于一个不能容忍各种思想碰撞,不能给各种新思想、新观念以充分宽容和实践机会的社会来说,这是很困难的。我们不应该用权威来扼杀任何引导人类社会进一步发展的创造力的萌芽。

我觉得这对于中国的发展极具现实意义。由此我联想到,如果没有1978年党的十一届三中全会以来的人们的思想解放,破除对两个凡是的权威的迷信,就不会有改革开放至今中国在政治、经济、文化、社会等各个方面如此伟大的成就;同时我们也应该深刻的认识到,在未来深化改革的过程中,如果我们不能更好的解决好对个人、个性以及新的思想的积极维护,处理好**与公民的权责关系,开倒车的历史悲剧也是值得我们警醒的。

人们的思想总是反应在他们的个性中。不同思想的人会有不同的性格和生活方式,也就是性格。主张思想自由和讨论自由的一个必然结果,就是发展了人的个性,而个性的发展如同思想自由和讨论自由一样对人类和社会具有重要意义。

人类对自由的追求点亮了人类文明的光芒。《论自由》一书充分阐释了自由对于个体幸福和社会进步的重要意义。对于自由的讨论或许正如对真理的理解一样永远没有盖棺定论的那天,这也正是她的美妙之处。

但是在社会、**日益强势的今天,对这个问题的思索更值得引起我们的重视。因此,总而言之,我们应该珍惜和捍卫自己的自由,尊重和捍卫他人的自由。这是个人幸福的保证,也是社会进步的基石。

★ 罗丹艺术论读后感

做任何一项工作,如果能做到炉火纯青的地步,那基本上就是一种艺术了。因为在这极端和精致的背后,是对这项工作精准的理解,以及通过独具特色的方式进行的呈现,这本身就是“艺术”的特质。教育工作也是如此。

李希贵的《教育艺术随想录》,看上去是一篇篇短小精悍的教育教学、教育管理行为的琐碎记录,但其背后始终闪耀着先进教育思想的光辉,也是他的教育艺术的集中呈现。

教育要以学生的发展为本,教育要成就每一个孩子,这样的口号大家耳熟能详,但最为普遍的.情况是说的是一套做的是另一套,知行不一致的现象体现的特别明显。李希贵校长显然看到了这一点,并在这方面做了许多遵循教育规律的探索和实践。

让学生学会选择,让他们能够根据自己的学习实际确定课程层级,选修相关的课程,其价值不仅仅在为学生提供适切的学习上,更是为他们今后走上社会学会选择。教育观点:

1、对于教师,不是所有的事情都适合评先进,应尽量少评先进。许多时候,学校生态都是因为甄别好坏而被破坏的。

2、成为一名研究型的教师并不意味着必须会做科研课题,另一方面,研究型教师的成长也必然是一名教师自我发现、自我唤醒后水到渠成的结果。深谙于自己的教学,并在日常教学中学会反思,也同样是一种研究能力。

3、任何时候,我们都不能去统一思想,甚至试图统一步调,而应该统一目标,并鼓励先进、允许落后,允许不同的节奏、多元的方式,但指向共同的愿景,这应该是一种更健康的机制。

4、成熟的管理者不应该天天思考着“不许干什么”,而需要关注的恰恰是“应该干什么”。

5、凝聚老师和家长的力量,只有一个办法,那就是确立共同目标,以孩子的成长为唯一目的。当学校的一切工作都围绕这个目标的时候才能真正凝神聚力,教师、家长心情舒畅。

李希贵说:“成功的管理者不仅要对自己的指挥和激励能力坚信不疑,还必须能够传达出自己的高期望,这样才能从普通人身上得到超常的成绩。”这也是体现他教育艺术的一种信念。

文章来源:https://www.dm566.com/zhichangziliao/182099.html