华夏城观后感
发布时间：2025-05-20华夏城观后感。
认真看完一部作品以后，相信大家增长不少见闻吧，何不写17篇观后感记录下呢？那么观后感到底应该怎么写呢？下面是小编收集整理的全城高考观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
华夏城观后感 篇1
长城，是中国古代劳动人民的智慧结晶，是中国向世界展示的一处瑰宝，是世界上的奇迹。这部纪录片还原了历史，再现当时长城的起源、发展与演变，向世界讲述中国故事。
虽说长城在古代是为了抵御外来入侵者所修建的，而且在修建长城的过程中，无数的劳动人民为此牺牲了自己的生命，但是不可否认的是，它屹立在那里，从古而来，染着古代的风，留下了历史的印记，成为了民族的象征。很难想象在当时的历史条件下，建成如此精巧的建筑是多么的伟大。
从历史中而来，这部纪录片以一种十分严谨和创新的方式，抛开了人们对于长城的旧知识，讲述了最新关于长城的研究成果。这是一部有着科学家参与的纪录片，权威却不失风趣。如果你想进一步了解长城，那么这是很值得推荐的一部记录篇。科学家们进行着实地的考研勘验，还原了那些缺失的历史，使得长城的内涵更加的丰富，历史也变得更加的厚重。
登长城，一砖一瓦带着青墨色，庄严肃穆，巍峨延长。从秦长城看尽秦王朝的兴盛衰败，这万里的“结界”在秦朝是由蒙恬将军亲自带人建造而成，用来抵抗来自北方的匈奴。虽然从现在的角度来看，这是一种自己的封闭做法，但是站在历史的角度上，这是必须的，保家卫国是每一个热血男儿的职责所在。这样的一个巧夺天工的建筑是人类历史上的奇迹，从不同的角度看历史，不同的学者在各自的领域内讲述这段秦王朝的修城史和灭亡史，使得这段历史更加的丰富。
其中最让人惊叹的就是通过了许多大量3D动画镜头来还原当时的秦朝修建长城的全过程。科技发展的今天，让我们可以不再通过想象力，在这部纪录片中看到以前我们脑补的修建画面。茫茫的草原，广阔的山林田野，劳动人民就是在这样险峻的地方，洒汗水流鲜血，一点点建造出了巍峨长城。
走在长城上，你的心是激动的，心中似万马奔腾，就像回到了过去一般，让你整个人都变得高大有气魄。这样的一座墙沾满了鲜血，但是，不可忽略的是，在以后的数千年里，这道城墙都发挥了它的防御作用，保护了百姓，使百姓能够安居乐业。可能正是这样的一种气概，造就了华夏儿女坚定的防抗精神，面对敌人不放弃抵抗的大无畏精神。
华夏城观后感 篇2
这一部电影的开头是高中丞在城上杀敌，接着程公公来询问高适和李白的`友谊。青年的高适为得功名便远赴长安城。在途中，便遇到了去扬州的李白。李白误把高适当作“小偷”，两人这才相互结识。随后两人共同待在一起几年，他们一起喝酒，李白还叫高适教他枪法，而他指导高适学习相扑。离别时他们约定一年后在扬州会面。
当高适再与他见面时，李白却似乎并不知道，但热情接待了他。这两个人一个潇洒帅气，另一个可以说是沉着冷静，性格完全不同，却相处得很好。影片最后，当给程公公讲述完时，吐蕃大军赶来，他们联手攻破了吐蕃大军。
安史之乱后，李白被释放。看完整部影片，我最记忆犹新的是高适最后说的.一句话：“只要长安的书在、诗在，长安就在。”
这部电影中主人公高适让我明白：生活中有不尽的困难，只要努力而为，就会成功。
华夏城观后感 篇3
电影《喋血孤城》镜头语言非常成熟，导演对电影《喋血孤城》演员的控制也极好，战斗场面也在水准。最难得的是，故事节奏的轻重缓急把握得极好!这是一部给自己人看不担心弱智，拿到外面不丢人的战争片。推荐电影《喋血孤城》。
电影《喋血孤城》以1943年抗日战争为背景，讲述了驻守湖南常德的第五十七师八千余名号为“虎贲”的将士，与三万日军展开生死对决，保卫孤城常德的血泪故事。婉清是一位常德的丝弦艺人，与宝华是一对恋人，在他们即将喜结连理的时候却迎来了日军的`进攻。为了驱逐侵华日军，宝华决定参军奔赴战场，致死追随爱人的婉清也到后方做了一名战地护士。
首先是第一段，在共党攻击的过程中，电影强调了兵种，以及相互之间的配合，镜头也给得很到位，多用摇镜。而在《喋血孤城》中，国党主要以防守为主，但这并不代表不能突出人员之间的配合，简而言之，机动性太差。
《集结号》的第二段战争戏更加强调氛围，这一段和《喋血孤城》也有相似之处，同样是敌强我弱，敌兵多我方兵少。但在氛围，即压迫感的层层逼进上，《喋血孤城》明显不如《集结号》，《集结号》中有一个很精彩的镜头，是平原上众多国民党士兵迅速进攻的画面，远景，这一个镜头彻底把敌强我弱的局势展现了出来。但是《喋血孤城》中就很少有类似的镜头。基本上没出现人数众多的日军，除了通过地上的国军尸体，没有把八千对三万的壮烈表现出来。
通过这两方面的对比，我们已经可以看出《喋血孤城》的一个基本缺点：电影语言过于陈旧。
当今世界
战争电影中，多使用大视角或者长镜头来表现战争的惨烈，以及极度残酷环境下个人人性的泯灭或坚守。但是在《喋血孤城》中，画面中的人数基本不超过十位数。当然，在刻画人物面部等细节上本片做的还不错，但是从整体而言，惨烈度还不够。
如果说画面的视野不足与电影拍摄资金有关，那么在其他电影语言上的困乏，则是摄制组自身的问题。
虽然本片中的战争戏基本由手摇完成，但是在剪辑上伐善可陈。这一点上可能还不如《南京!南京!》那段精炼的巷战。比如死守常德城门一段。电影只通过这种方式来表现：鬼子进来就拼命开枪。也就是说，画面始终处于国军这一端。但实际上，电影远可以有更多的视角，比如跟拍日本兵进门，然后被击中。等等。
电影语言的匮乏还体现在战争戏与情感戏转场之处，特别是冯连长阵亡一段，表现方法实在是太过于陈旧了。当然，也可以美其名曰蒙太奇手法。
华夏城观后感 篇4
看完《喋血孤城》后，我被影片中一幕幕残酷的画面深深地触动了。《喋血孤城》讲述了1943年的一场异常惨烈的中日对抗攻防战，日军三万装备精良、武器先进的精锐部队合攻常德，驻守湖南常德的国民党第五十七师八千多“虎贲”将士，在余程万师长的带领下，与三万精锐日军展开了殊死对决。看到这，我心想：这是一场多么惨烈的战斗啊，日军足足有我军的3倍多，我的心立刻绷紧了。
继续往下看，德山阵地上，坚守阵地的一百将士英勇奋战，坚持到最终一个战士也绝不投降，誓与日军同归于尽;河洑山阵地上，一千铁血男儿一次又一次地把失去的河洑山阵地从敌人的手上夺回来，最终全军覆没，无一生还;德山、河洑山两道屏障相继失守了，常德顿时变成了一座“孤城”。我的心绷得更紧了，此刻常德已是瓮中之鳖，但我们中国战士必须会守住常德城的。
当日军攻到常德城门口时，我军拼死奋战，逼退日军多次冲锋和飞机的狂轰滥炸，让日军的敢死队也倒在了国民党74军57师的枪下。我心中的一块大石头最终放了下来，果然，我们中国的“虎贲”战士果然厉害，每一个人都怀着必死的思想，决不放弃。可此刻援军无望，弹尽粮绝，打得十分艰难。
再往下看，日军得知伤亡惨重，忍无可忍，最终使用了惨无人道的毒气弹，我军很多将士都死在这无情的毒气下，常德城不攻自破，但余程万师长没有放弃反击，手握“与城共存亡”的`密令，亲自率统余下的300多“虎贲”将士，于日军展开了一场场激烈的巷战。当看到日军占领了战地医院，被俘虏的战士没有一个投降，于是日军少尉下令扫射，一个个战士先后倒下。这时我的心里充满了愤怒，小鬼子实在是太可恶了!尤其是主人公二虎说的：“连长死了排长上，排长死了班长上……”这情景不禁让我热泪盈眶。
看完影片，我深深地感受到了战争的残酷，我的心久久不能平静。“虎贲”战士们为了保护常德城，拼死战斗，誓与城共存亡。而今，常德烈士公墓旁周围已建起了高楼大厦，以前的废墟此刻变成了一座美丽的城市.此刻没有多少人在去谈以前抗战的事了，但我们大家都明白：这是先辈们用鲜血换来的，我们必须要珍惜这来之不易的幸福生活。祖国的未来，社会的提高、前进和发展，都寄托在我们这些慢慢成长起来的孩子们身上，我们仅有踏踏实实地去做好自己的一切，才能让祖国变得更加完美、强大。
华夏城观后感 篇5
以前上学的时候，我对高适的了解很少，对李白的了解比较多，总觉得他是一个肆意洒脱的诗仙，李白的《将进酒》我最喜欢，今天看了长安三万里让我感触很多，唐朝的这些诗人疯狂饮酒他们郁郁不得志而郁郁寡欢，我想他们真的是爱喝酒吗？只能说他们在借酒消愁，让我感觉他们喝酒中带有一丝凄凉，长安真的富贵迷人眼。
李白肆意洒脱，高适和他性格恰恰相反。让我记忆最深刻的一句话就是天下捷径岂是为寒门所开。今天让我对高适有了不同的`见解。唐朝的伟大诗人尚且如此，何况是才华不比诗人的.我。
今天的电影时间真的很长，我却有了不一样的收获，无论如何都抵不过那一句，轻舟已过万重山。
华夏城观后感 篇6
一路的奔波，不见多少停留，旅游的热情，被时间冲着，慢慢淡了，失了。
终是到了站，不再蒙蒙的我却仍无法睁开双眼，那热情、灼烧的太阳。紧拽着观演票，我在焦急的人群中等候。
雄厚的开场曲，屏幕上演绎着一个又一个或繁华，或战争，或喧嚣，或惨烈。我的心被其牵引，走向那似远非远宋朝。
我看见良渚古人，他们幸勤劳作，他们秩序有条，他们听从首领的指挥，他们发展着独特的文明。我敬佩他们，而作为现代人，我自愧不如，我已无法找到合适的`理由慵懒下去了，我应站起，吾将奋进。
南宋渐渐走来，处处歌舞管弦，今为皇帝诞辰之日，当引数万僧人为皇帝祝寿，为百姓祝福。皇上旨意，与天同庆，歌舞三天。我望见，望见那威武而郑重挥袖，望见几十上百的舞女摇扭身姿，望见异域大使献上以示尊敬的表演，可见宋朝与外域的关系和谐融洽而互利。
穿梭，茫茫火海，为战争之地。放眼望却，见寸草不生。女真族的气势强悍，宋军怕是难以匹敌。只见一次次的，弯刀刺穿盔甲，一个个的，士兵含泪倒下。我感到绝望，我感到每一个士兵的绝望。不，这其中亦有真雄，我忽见岳飞厮杀战场，血液从他坚毅的身躯中淌出，血液从他面前倒下的敌人身上溅出，他也难顾及于此，他心中只四个字，他铭刻在背上精忠报国。
人终究是人，他终究是死在了战场，可他仍是英雄，他走时应没有一丝不甘。我眼泪涕淌，我敬佩英雄，我敬佩岳飞的精神。
灯光由昏暗转向彻亮，许仙与白娘子在桥的两头相望，渐渐靠近，渐渐靠近。桥终是合并，许仙与白娘子终是走到了一起。不，人妖无缘，许仙被关在金山寺，白娘子被压在雷峰塔之下。甜蜜却又凄美的爱情，浪漫却又残酷的现实，生活便是如此，将相斥的两极揉合在一起，造就了人生坎坷，造就了抉择的岔路。
舞台突然彻亮，又把我心带回了现代的杭州，我看见采茶的姑娘，笑容满面，欢歌笑语地采着清香的茶；我看见桂花在黑暗中悄然开房，接着是一簇，又是一簇，桂花虽小，但聚在一起便清可绝尘，浓能远溢，这不正是体现了杭州人团结一心的精神吗？
千古情，演绎着的不只是历史，而是文化，是中国的文化，它是精神，它更是每一个中国人应有的品格。我又什么理由再继续慵懒下去呢？当站起来罢，当向上攀登，当追寻中国独特文化的深处，当寻觅并学习其精华。
华夏城观后感 篇7
杭州宋城旅游景区位于西湖风景区西南，北边五云山、南边钱塘江，是中国最大的宋文化主题公园。宋城是反映宋代文化内涵的主题公园，它主要有清明上河图再现区、九龙广场区、宋城广场区、仙山琼阁区、南宋风情苑区等部分。
今年五一放假，我们全家来到杭州的宋城。虽然天气很热，但是那里依然车水马龙，人山人海，人声鼎沸。一走进宋城，迎面而来的'是许许多多穿着古装的小贩们，好像我们坐上了时空穿梭机，来到了宋朝年代。
我们先到了宋城广场区，那里有许多游乐设施，有跷跷板、水上独木板桥、秋千、‘老鼠机’、‘拖拉车’、‘淋雨机’最好玩的是‘老鼠机’，就是平常那些小白鼠的圆形笼子，只要它一动,圆形笼子就会转个不停，‘老鼠机’也是同样的原理，可以让游客走进去，只要你在里面走路，它就会转动起来，你走得越快它就转得越快，如果你控制平衡的能力不好就会脚朝天地摔倒。爸爸勇敢地走进去，飞快地跑起来，结果摔得个四脚朝天，惹得我们大家哈哈大笑。爸爸叫我进去玩，但是我不敢，就是怕摔倒。接下来，我们到了‘拖拉车’旁边，我和另外一个小朋友一起上了车，他拉起一根绳子，我坐在旁边看，因为车下面有一条轨道，就像火车的铁轨，当他拉动绳子时，这辆‘拖拉车’就会慢慢前进。然后我们又换了位置，来来回回拉了好多次，感觉像真地在开游览车一样。还有那‘淋雨机’，上面有一个大木桶，我们带着雨伞走进去，水会突然从一个个细孔中飞射出来，就像在雨中散步，给我们带来了一丝凉爽。实在是太好玩了！
因为时间关系，可惜的是我们没有看到下午的演出，非常遗憾！希望下次有机会再次领略宋城千古情！
华夏城观后感 篇8
拿到书，就看到封面写着“人生就是自己的往事和他人的序章”。“时代的洪流推着每个人做出各自的选择。这是一个荒蛮的时代，结束的尚未结束，开始的尚未开始。”据说回忆往事的时候，就是一个人年老的时候，而自己的一生会和很多人有交集，在别人的人生里打开一个个的序章。
林祥福死的很突然，突然到我来不及去感伤，我没有想到余华让林祥福这样就死了，但如果他没有这样就死去，后面他的生活又该怎样？虽然林祥福最后没能找寻到小美和那个他明知的虚假的文城，但他半生的往事和那些他参与的别人的生活已经足够让他在闭眼的那一刻，安然平静。
小说里最让我触动的人物是小美和阿强，在林祥福的身上，更多的是感受到他类似圣人一样的光辉，但是小美和阿强把人身上的多样性、复杂性展现的淋漓尽致。阿强很懦弱，但是他一直在等着小美；小美深受当时社会的影响，但是她依旧有着自己的执着和坚持。这部小说没有像《活着》那样能触发泪感，但是依旧有感动在慢慢涌动。
读到最后，虽然故事带给我无限淡淡的忧愁，但唯一温暖我的.是：最后小美与林祥福的相遇。当林祥福死去，他的仆人在送他回乡的路上，经停了小美所埋葬的地方，“此时天朗气爽，阳光和煦，西山沉浸在安逸里，茂盛的树木覆盖了起伏的山峰，沿着山坡下来时错落有致，丛丛竹林置身其间，在树木绵延的绿色里伸出了它们的翠绿色。青草茂盛生长在田埂与水沟之间，聆听清澈溪水的流淌。鸟儿立在枝上的鸣叫和飞来飞去的鸣叫，是在讲述这里的清闲”。平和，坦然。也许这份平和与坦然是文城，是余华最后想得到的安宁。借用鲁迅的一句话“世上本没有路，走的人多了，便成了路”，世上本没有一个叫做文城的地方，但坚信的人始终坚信着，哪里都可以是文城。
“这里是文城吗？”
总有一个地方叫文城。
华夏城观后感 篇9
过了多年后再回看这个页面，发现看过的人很少，很是遗憾。看过不少国内的纪录片，我认为《望长城》是中国最好的纪录片之一。
如果用几个词语来形容《望长城》，我会选择真实、自然、亲切、乡土气息，那种朴素的人文视点令人动容。拍摄于21年前的记录片，现在看来有些粗糙，但它有种内在力量打动了我。我喜欢穿插在片子当中的陕北民歌，更喜欢片中出现的许许多多普通人的形象和片段。它虽然是关于长城的记录片，但却没有忘记捕捉人们的生活状态，毫不吝啬的给予他们充分的时间和大量的镜头。而他们在面对镜头时，也一扫拘谨和僵硬，谈吐朴实自然，摄影机虽然跟踪拍摄，但却能让人忘了它的存在，想必影片背后有一段相当长的沟通过程。
在华山脚下的韩城司马迁祠，一个修鞋的老汉和主持人交谈的场面，让我忍俊不禁：“这里没有长城嘛，这里主要就是一个司马迁。我们这地方文人多一些。上了死牛坡，秀才比驴多。”主持人没听清后面这句，询问的时候，老汉埋怨他说：“怎么没听清啊，还是拍电视的呐，连那么几句话都记不住……”然后乐呵呵的笑了，主持人也哈哈大笑。我好久没在电视节目中看到这样融洽、自然的采访场景了。这种与群众真正打成一片、不分你我，不端架子的采访风格是我所喜欢的。
临洮教地理的孙老师也让我感动。为了找到秦长城的西端，孙老师利用业余时间自己调查了近20年、把周围地区都跑了个遍，家里桌上摆满了各种地图，地上堆满了寻找过程中发现的秦代器物。过去普遍认为岷县是秦长城西端的起点，但孙老师经过不懈的实地调查，确认临洮三十里铺才是真正的起点。
还有带主持人上土龙岗的农妇和她的女儿、司马迁祠“讲古”的老人、临洮中学一脸灿烂笑容的孩子们、拨开长城梁夯土的老乡、用手讲价的地毯市场的年轻人……出现在镜头里的每个人都那么亲切、实在。主持人也一样，如果不是他质朴、真诚、风趣（有时候还挺可爱）的采访作风，我想这部片子带给我们的感受会逊色许多。这个主持人叫做焦建成，一副西北汉子的爽朗、憨厚模样，这部片子播出后很多人喜欢他。查了下，他竟然是出生在新疆察布查尔锡伯自治县纳达齐牛录乡的锡伯族人，也有自己的BLOG。现在年近50了，还在CCTV工作，只是很少出境了。
华夏城观后感 篇10
——我想到的第一个词是克制。
这本书是余华最新一部作品。我去年就买来了，可是直到昨晚才看完它。昨晚准备写的读后感，也只好在今天完成。
这本书不然太厚，然而说实话自己现在很难称是一个合格的阅读者了，信息的爆炸，俗务的缠身，诱惑的侵蚀，以及精力的衰退——我可能越来学变成了那个用书来装点门面的人。
然而幸好我还是看完了，难得的一种沉浸式阅读体验，实际上是因为作品的流畅性——是的，不谈这本书到底好不好，它的叙事节奏是真的好。
那个先锋的、暴力的、简洁的余华依然在——在对哭难不动声色的.描写中，我依稀能看到《活着》的影子。
林祥福、田大、小美、阿强、陈永良、林百家、顾益民、张一斧、“和尚”……
溪镇、沈店、万亩荡、齐家村、定川……
是清末民初的背景，是颠沛流离的故事、是平凡坚韧的人们，是命运无常的故事……
文城是一座永远找不到的城！
宿命、荒诞、悲剧、循环，余华再次用惯常的克制隐忍营造一个虚幻而真实的世界。
“情绪不可以泛滥”，已化身网红“段子手”的他在谢谢B站接采访如是说。
人生本就是这样起伏不定、盛衰相依，没什么值得激动不已的！
活着就要风餐露宿、雨雪风霜，就要吃喝玩乐，就要雪月风花。
活着就是活着。
华夏城观后感 篇11
直接说了吧，这个题目取自英国女诗人艾米莉·狄更生的一首诗：If Recollecting WereForgetting，如果记住就是忘却。我还想过用这样一些题目：《别了，爱》《我曾爱过你》《当我俩分手时》《当温柔的声音消失时》《玫瑰为何如此苍白》……这样一来，托马斯·怀亚特、普希金、拜伦、雪莱、海涅这些伟大的名字就被扯进了这篇文章里。可是，它们跟我这篇文章又有什么关系呢?硬要论起来，多多少少也是有的，至少可以说是在致敬。同样的事情，放在电影上情况就有所不同了。情节、场景、服饰、台词巧妙地融合在一种设计之下，显出诚意满满。毕竟百多年的电影史可供致敬和效仿的远没有想象的那么多，尤其是局限在歌舞片这一类型上的时候。选取其中的某些部分，便是回顾了一段往昔。
《摇摆乐时代》《我们跳舞?》《雨中曲》《错失甜蜜》《一个美国人在巴黎》《甜姐儿》《红气球》……我把这些名字先列出是为了将它们抛开，下面绝不再提。我们正在谈论的和将要被记住的电影叫《爱乐之城》。我属于这部电影一结束就毫不犹豫的要给它打五星(满分)的那类观众，尤其结尾那五分钟的高潮，它把电影的造梦功能演绎到了极致。这不是一部完美的电影，但却是一次完美的观影体验。我为这种体验打满分。且不去论那些关于爱情与梦想的主题，那些致敬与怀旧，那些无处不在的迷影趣味，单单是说它的呈现方式，便可以使之成为在记忆深处留下痕迹的经典影片。
在我翻过的.几本世界电影史类的书籍，谈到有声电影类型的时候，都把歌舞片作为第一个描述的类型。声音的出现使电影有可能成为音乐性的。说到这里就不得不提到2012年的奥斯卡最佳影片《艺术家》了。《艺术家》以默片的形式讲述了默片的消亡，而《爱乐之城》以歌舞片的形式道出歌舞片仍旧可以存活。想到一个例子，当香港本土电影只能致敬曾经的香港电影的时候，恰恰证明香港电影已经死了。把包裹着层层致敬与怀旧的《爱乐之城》撕开，里面讲的是属于这个时代的故事。观众被这个故事感动了。观众被自己感动了。
《爱乐之城》的故事本身简直可以说是陈词滥调，这一点倒也跟《艺术家》类似。太阳底下没有新鲜事。所有的故事都被人讲过了，成千上万遍。关于这两个俗套故事，可以有这样一个问题被提出：如果以普通的(常规的)方式讲出来，电影会怎样?不会怎样，甚至都不会被那么多观众注意到。但是，上述问题本就不该被提出。表与里，形式与内容，讲什么和怎么讲本身就是不可分割的整体，它们共同构成了一个完整的作品。这两个部分都做到极致，就是经典中的经典，其中一部分做到极致另一部虽不那么出色但还不至于拖后腿的时候，如《爱乐之城》，同样可以成为经典。找到了适合的形式，让电影可以卓然而立。这部电影本身肯定是音乐性的，我丝毫不怀疑多年后本片被回忆起的首先是声音，是旋律，是歌曲，比如《CityOf Stars》。
导演达米恩·查泽雷以自己对爵士乐的无限热爱向世界呈现出了《爆裂鼓手》和《爱乐之城》。这两部对我来说都是“好看，好听”的电影，同样具有打动人心的力量。但是，凡事都有个但是，不知是不是因为年龄的关系，我始终觉得作为导演的查泽雷对影片的掌控是有些问题的。最直观的感受在节奏上，接着这一点的是整体性的问题，这两点都会最终影响到那些精心设计的情节。不管是《爆裂鼓手》还是《爱乐之城》，在每个局部的好看好听上似乎都光芒闪现，不过整部电影却发展成了板块状，这一点让我感觉别扭。尤其是《爱乐之城》直接分为“冬春夏秋冬”的设计，明白是为了对照爱情关系的发展，但这样一来割裂之感便被放大了，中间部分显得平庸。好在最后那五分钟让我忘记了前面的一切，心甘情愿的接受了电影。音乐和局部的出彩确实是可以扬长避短的。不知道导演以后会不会挑战一下音乐性不是那么强的电影，或者学着慢慢收起那些无处不在的技巧性过强的东西。或许，这还要时间的历练。当然，这一切的“挑刺”都首先是建立在肯定其能力的基础上，毕竟他已经为世界呈现出了那么多的精彩。
“如果你爱电影，你就一定爱《爱乐之城》。”本片的簇拥们曾这样宣告到。但大洋彼岸的中国观众们似乎并不太爱这部电影。不要提什么刷爆朋友圈这样的现象了，一时的跟风很快就消散了，真正花钱去看的没多少人。《爱乐之城》的票房在中国大陆遇冷已是不争的事实，携11项奥斯卡金像奖提名而来的《爱乐之城》，且有这么多丰富又时尚的视听元素，上映9天票房不足两亿。明白所谓的歌舞片在这里的水土不服。但还是有些不可思议，毕竟那些不知道是什么玩意儿的电影随便一哆嗦就能在这里拿走十几个亿票房。有人说这部影片对于中国的大众来说是阳春白雪，适合音乐学院或者美术学院的去看，我哪个学院都不是，但自认为还算一个影迷。一面是被不少人吹捧得神乎其技，一面是票房遇冷的尴尬现实，这种局面下才尤其需要一个中间地带，多一份心平气和。真与美的标准一项模糊不清，我遗憾的是，错过了的观众，不知何时才能在电影院里等到下一个《爱乐之城》或是类似的存在。老去的是年华，电影不会。
与其说是被本片的爱情和梦想感动的，不如说是被可能性感动的。我尤其喜欢可能性，以至于在那五分钟的幻想情节的一开头就忍不住了泪水。那是让一切从头开始的五分钟。一种现实，和另一种现实。只是那另一种现实不存在于这个世界上，只存在于电影里。这便是电影能带给我们的最美的梦。幻想里一起生活的人和在台下带着别人来看自己表演的那个人;看这个电影想起的那个人和看电影时坐在身边的那个人孰轻孰重，我不去讨论这个危险的命题。可能性的美好和忧伤之处，都在于它从未发生过。如果记住就是忘却，那么那些被记住了的和被忘却了的是否都是同一回事?沉浸在电影的梦幻里拥抱那些可能性吧，然后安静地走出电影院。
华夏城观后感 篇12
今天老师带领我们去看电影，名字叫做《喋血孤城》，电影一开始，一声声凄凉的琴声，让我们教室里瞬间变得安静了，一个个都全神贯注地看电影。
这部电影讲述的是，日本鬼子想占领我们常德城，但是一些战士们明知和日本鬼子战斗是死路一条，就像是明知前面是个火坑，还要往里跳，他们一共只有几千人，而日本有三万多人，可是他们没有当逃兵，而是选择了死守，但是他们并不是为了名气，还有钱，他们是想为了自己的`祖国一定要坚持到最后一秒，最后只剩下八十三个人没死了。
看到这里我的眼眶都快红了，我觉得这次常德保卫战战士们牺牲是值得的，我们会永远记住他们的名字，有他们这样的中国人我感到非常自豪，骄傲。以后长大了，我也会像他们那样爱祖国，爱人民，让祖国变得更强大。
华夏城观后感 篇13
看这部电影之前，一位女性朋友忠告我带上纸巾，免得哭鼻子时没纸。结果，这包纸巾根本就没开封。我期待这部高分电影带来一个惊喜，结果拆开音乐剧的包装，只看到一出彻头彻尾的陈词滥调。
我能理解为什么朋友喜欢这部电影。电影的男女主角都是怀揣梦想的年轻人，想着用自己的努力和才华在洛杉矶赢得世界的关注。相似的心境让两人坠入爱河。当事业开始起飞时，男女主角又不得不各奔东西。中国观众早已熟悉类似的主题，比如“北漂”。不少观众可能正经历类似的遭遇：胸怀梦想而生活拮据，充满热情却不被人理解。看到男主角被亲人质疑时，我们都想冲着屏幕喊：
“走开，别管我们年轻人的事!”
生活出现巨大的裂缝，这本是吹起激昂号角的.时候，男女主角的应对却一点也不主动。男主角莫名其妙地加入到一个成功的乐队，放弃自己对爵士乐的坚持，获得经济上的成功。他最终靠着乐队的收入开了自己梦想的爵士乐吧，但在我眼中，这一成功充满了讽刺的味道。如果说男主角的成功还能起到点反省作用的话，女主角的奋斗简直玛丽苏到家。她之前的面试毫不成功，社交中也清高自傲，创作的话剧恶评如潮。当然，剧本不敢随意枪毙女主角，所以还是生硬地安排一个星探“发现”女主角的才能，给了女主角一个面试的机会。面试的题目是讲一个故事。女主角思忖良久，开始讲：
“我的阿姨跳进了塞纳河……”
然后……就没有然后了。女主角接下来絮叨了一堆关于梦想的大道理，似乎所谓的梦想就是做跳入塞纳河这样常人不做的事情。但没关系，电影里的女主角还是因此获得机会，并成为大明星。
整个电影就像女主角讲的故事一样，看起来饱含深情，细想起来却没什么道理。男女主角的爱情也是如此。两个“北漂”的爱情故事，有很多可以挖掘的题材。电影中男主角对女主角说，“你最初爱上我，或许是因为我那时的落魄，能让你对自己的感受好一些”。我当时以为电影会以此为契机，探索更深刻的面包与爱情的道理，没想到电影接着在世俗故事里无法自拔，再不愿深入讨论。电影的最后，女主角成为大明星，和丈夫一起来到男主角的爵士酒吧。男女主角幻想着另一种生活的可能。这原本是升华电影主题的一个好机会。可惜的是，幻想的生活中，两人的爱情继续依然要建立在物质成功之上。似乎除了成功，生活再没有其他可能。如果我是剧作家，我大概会把幻想的桥段换做两人在贫贱生活中相濡以沫。毕竟，那才能衬托出所谓成功的本质。
但导演一定不想这样。他想要的，大概只是载歌载舞的励志MV。
华夏城观后感 篇14
日前，在“全黄冈元素”电影《全城高考》的黄州试映会上，吸引了来自社会各界的老、中、青、少各年龄段的百余名观众。90多分钟的观影过程中，大家随着剧情的发展，一起欢笑、落泪、思考。
影片在带给经历过高考人们回忆的同时，更多地引发的是大家对当下教育、家庭及社会各种现象和问题的反思。电影中由谭杰希扮演的秦鹏是一名偏科严重的“网络写手”，他与班主任范义本老师关于分数的辩论，让观众反思“高考”与“才华”、“能力”之间是否有着必然的联系？班长任雪在父亲逼迫她出国留学时，“我喜欢中国文学，干嘛非要跑到国外去？”的质问，让大家对“留学热”开始冷思考，也让习惯于替孩子安排一切的家长意识到现在的孩子有个性、有梦想、有追求；女生林叶的父母为了让孩子顺利高考隐瞒了离婚的事实，当林叶无意中发现真相时，那种悲痛欲绝和“假的，什么都是假的”的诘问，让观者无不动容、揪心，这种对当今社会婚姻和家庭的写实呈现，或许就发生在你我的周边和身上；学习委员贺帆品学兼优家境贫寒却连遭变故，生活的压力让他学会承担和成长。在这四位同学面临放弃高考的边缘时，通过范义本老师独特的教育手段和同学自身的努力，最终解决了来自家庭和自身的各种问题。作为一个十岁孩子的家长，观影结束，留给我更多地是关于
孩子教育与成长、家庭和社会对教育的影响的思索。
该电影节奏明快，风格清新，非常贴近生活，对白将学生们极具创意的语言表达能力体现得淋漓尽致，极富喜剧效果，不失为一部集观赏性和艺术性于一体的好电影。
华夏城观后感 篇15
《全城高考》是不是真真正正的深入了我们的生活，过去和未来不停的闪现在我的脑海。
我们是如此雷同：一样地倔强，一样地自尊，一样地喜欢和老师作对。尽管从来没有勇气向老师挑战，但也从未放弃过挣扎。“秦鹏”那副吊儿郎当的样子似乎就是我的再版，不同的是对所有的不满，他不过是放在脸上，而我放在心里罢了。所以老师有时就成了我攻击的对象。偶尔上课迟到，作业借来抄抄，下课后在教室里谈古论今，上课时则喜欢看一些不明所以，毫无价值的小说……
我们却又是如此的不同：他骄傲，那是他有资本，他有自己的信念；而我们，除了学习，就是逃避学习，我们一无所有。我们想尽一切办法打败老师，从不考虑自己的对错。他们在疯狂过后会努力，而我只会在放纵过后更消沉，其实，自己又有什么资格与他们这一群积极向上的高三学生相提并论？
是什么让我们感动得唏里哗啦？是他们在困难时互帮互助，是他们在伤心痛苦之后依然奋发向上，是他们和老师之间深深的感情，是他们心中一直充满了对高考的敬重……而这些我们正是不具备的，所以才会让我们为之落泪。他们在高考之即遭遇那么大的变故，相比于他们，或许我们比他们要幸运很多，是不是正是因为这种幸运才让我们没有拼搏之心？我们有什么资格一边享受着生活，一边对他们的六百多分的成绩评头论足？我们又凭什么自己不努力而羡慕别人能上好大学？当他们站在讲台上念着自己的分数时，那种激动，我们能否在一年半以后体验到？
我们也希望一年半后能像他们一样骄傲地大声向大家宣告，我们和他们一样做得很好。那么，从现在开始，静下心来，为高三打下坚固的基础吧，让我们的成绩也能让老师和父母们激动的嘻嘻哈哈！
华夏城观后感 篇16
长城东西绵延上万年里，因此又称作万里长城，是中华民族文明的象征。最近张艺谋导演的《长城》上映了。我去看这部电影的原因，是因为那是演员王俊凯演的第一部电影，可是最后我被这部剧深深地震撼了。
《长城》在豆瓣上的评分和评价都很差，很多人在去年看到演员阵容就吐槽张艺谋导演的电影也就这样了，然而这部电影还没上映。剧中饕餮成千上万地奔来的场景，带着秦腔的《出塞》，被大雾笼罩的长城。每一个细节都没有不让人大为惊叹的。这部电影把中华民族的文明展现的淋漓尽致。
但在所有情节中，让我最为触动的是巴拉德和饕餮那种无尽的贪婪。在剧中关于饕餮的传说是：上天看一位几百年前的皇帝的骄奢淫逸，让饕餮下来惩罚他。但最终饕餮因为自己的贪婪，在人间残害众生。后来在某个朝代，人们以损失了大量人的生命换取了最终杀死兽王使成百上千的小饕餮死去。而巴拉德也是一个来到东方寻找黑火药想要发大财的人，他处心积虑地在长城上的无影禁军中潜伏了二十五年，终于趁饕餮进攻的时候拿着黑火药出逃了。他自己本以为而已发大财时，最后落入了野蛮人手中，那些人不小心点燃了黑火药，最后巴拉德与他的发大财梦一起消失在这世上。细想，世界上无数的战争都是人类贪婪的表现。二战就是一个很好的例子，法西斯想要称霸世界的野心，把各种杀伤力大的武器用在了自己的同类上，最后这种惨绝人寰的行为招到了世界的公愤，也使法西斯自己走向了最终的灭亡。人类对资源的取之不竭，产生了大量的环境污染，使现在不得不提倡环保，绿色。
这部电影讲诉了威廉本是一个为了财富而打仗的人来到东方找黑火药想要发财，最后被长城上的精良的冷兵器所震撼和被无影禁军那种相互信任，团结，热血，忠心所打动，一起加入了这场与饕餮的战争。他认为这是他参加过的最有意义最有价值的一次战斗了。
愿每个人都保持着初心，那种内心的美好，善良，热血，相互信任。
这是一部值得让人细细品味的，深深思考的一部电影，这也是一部以小见大的电影，其中的每一个角色都象征了不同的人性。
华夏城观后感 篇17
早就听说了闻名中外的宋城千古情表演，今天终于可以大饱眼福了！
从第一声音乐响起，我就觉得自己穿越到了千年之前的古代。《原始森林》这一幕给我们展现了原始人祭拜神灵的场景。他们跳着奔放的祭拜舞，有四个人像敏捷的猴子一样在杆子上蹦来蹦去，高超的技术让我惊叹不已。
随着一声“皇上驾到”，只看见两列浩浩荡荡的仪仗队从观众席缓缓走来。仪仗队里的美女们个个身着华丽的服装，头戴着金光闪闪的高顶帽。原来今天是宋高宗的生日，各方官员和使节纷纷来给皇上祝寿。皇上非常高兴，命令普天同庆，歌舞三天。这里有婀娜多姿的西域舞，热情奔放的高丽打鼓舞……。
正当舞台上黑压压一片的时候，突然，舞台前方升起了两个长方形的小平台，上面有一门大炮和四个军官，随着大炮的“轰轰”声，城墙周围立刻火光冲天，难民四处逃窜。岳家军拼死抵抗金军入侵，保卫城墙，两军混战，到处都是横七竖八的尸体，最后，岳家军胜利了。正当我们沉浸在胜利的喜悦中时，意想不到的事情发生了，岳家军突然遭到万箭穿心而死，举国悲痛。舞台上飘起了洋洋洒洒的雪花，听妈妈说六月飞雪，代表了洗不净的冤屈。
悠久的历史给杭州留下了极为丰富的名胜古迹，“淡妆浓沫总相宜”的'西子湖更使杭州享有人间天堂的美誉。第三幕“西子传说”给我们再现了家喻户晓的许仙和白娘子断桥的相会场景和梁山伯与祝英台的化蝶故事。这一幕的画面效果极为震撼。满池的荷花竞相开放，漫天的蝴蝶翩翩起舞。让我都感觉不是在看演出，而是在欣赏西湖了。
给我一天，还你千年！今天我不只是观看了表演，也穿越到古代了解了历史。
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