最新罗伊克里夫特爱读后感（实用8篇）。
当仔细品读一部作品后，相信大家都增长了不少见闻，让我们好好写份读后感，把你的收获和感想记录下来吧。现在你是否对读后感一筹莫展呢？下面是小编为大家收集的《月亮与六便士》读后感作文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
罗伊克里夫特爱读后感 篇1
粗略的读了一遍这本书，可能还带点勉强的意味，并不是写得不好，而是我本身就不喜欢读书。如果写得再乏味一点，我会果断地放弃。读完了不能什么都不留下吧，要不过几天我自己都不知道，我曾经还读过一本这样的小说。
因为外国的小说名字是个很乏味的东西，所以我永远不会记得。暂且称主角吧。这本书的主角，厌倦了呆板千篇一律的生活，选择抛弃所有，去追求艺术，去画画。而且是他很不擅长的领域。他是一个典型的万千所谓幸福家庭的代表。有一份体面的工作，有一个优雅美丽的老婆，有两个很乖，而且很聪明的孩子。看似很美满，很安逸的生活里，却隐藏这巨大的悲伤。主人公好似被魔鬼控制一样。他丢下一切去追求自己内心所想要的东西。可是他到底想要什么呢？其实连他自己都不知道。他只知道他要画画，可是他画的东西都不是他想要的。他希望画出他所追求的东西。可是，人的内心太复杂了。变幻莫测，这些虚无缥缈的东西，只能一点一点通过在追求道路上的磨难去领悟。
而本书的作者以一个旁观者的身份目睹了主角所发生的一切，从抛弃一切到最后死去。而我以一个旁观者外的旁观者看着发生的一切。这个追求梦想的主角，就像是我们内心疯狂的一面。有一天突然发现，人生的意义在哪里。美丽善解人意的妻子，聪明懂事的孩子，然后为这一切去奔波，感觉幸福和甜蜜。而且这是所有幸福人的生活场景。主角是一个伟大的人，他打破了一切。他选择流浪者的身份活着，每天只要饿不死就可以了，身边的一切对他来说都没有意义了。甚至男人永远痴迷的性，女人，爱情，也失去了意义。所有的一切都是肮脏的，活着的唯一条件就是画画的时候没有人去打扰他。
在他病危垂死的时候，一个善良到有点愚蠢的画家救了他。因为这个愚蠢的人有着独到的眼光，他知道这个主角是个天才。最后，得到的是，老婆被主角深深的吸引住了，离开了这个愚蠢的人。最后，这个女人为了主角自杀悲惨的死去，可是临死的时候，也没有后悔过。女人真的是一个可怕的生物。她们可能为了稳定安逸的生活，去委曲求全的嫁给一个自己不爱的人。如果这个他们不爱的人尽管尽心尽力的去爱她们，把她们当做神一样供着，也不及她们内心一点点冒险的激情。为了这点激情她们甘愿牺牲一切。可是，她们看不到，这点激情只是暂时的。激发起她们激情的男人也是危险的。这些男人，可能是暂时的需求罢了。当他们明白这个女人会像其她女人一样，想让自己循规蹈矩，遵循她们的意愿，并且，完全被她们所占有的时候。她们面临的将是无情的抛弃。危险的.男人也是绝情的。他们会抛弃给自己短暂快乐的人，并且不顾死活。女人又是一个可悲的生物，她们会原谅给自己带来深深伤害的人，也不会原谅一个为自己牺牲的人。
凡是爱上这个主角的女人都不会有好下场，因为他已经对身边的一切毫不在乎了，包括自己的生命。最后，这个主角结婚了，很好奇，到底什么样的女人可以这样束缚住一个这样疯狂的男人。这个女人可以挨揍，可以照理他的生活，为他生孩子，满足一切的需求，最重要的一点就是不要打扰他画画。聪明的男人总会去找一个很傻的女人。
在主角四十七岁的时候，他染上了麻风病，可是他自己却不知道，脸肿的和狮子头一样，他都不知道。还是他的孩子为他请来了医生。医生到来的一刻，让他照完镜子他才意识到自己时日无多了。在最后的日子里，眼睛失明了，他也画出了自己内心追求的东西。可以说死去的那一刻他无憾了。可是，他却并没有让临死前最完美的画留存在这个世界上，而是让她的妻子烧毁了房子，和墙上的画。就像他经常说的一样，画出来的东西，对我来说已经没有任何的兴趣了。
男人在中年最得意的时候抛弃了自己的所有幸福，仅仅为了自己的心。就像作者理解的一样，他是一个被魔鬼附身的人。我们在千篇一律的生活中也会有这一份冲动，为了自己的一个念头，将生死置之度外，去受尽磨难，去追寻。只是少了一份决绝的勇气和坚持到底的信念。
罗伊克里夫特爱读后感 篇2
《月亮与六便士》是英国小说家威廉·萨默塞特·毛姆创作的长篇小说。作品以法国印象派画家保罗·高更为素材创作而成。
主角斯特里克兰德是个在伦敦工作的证券经纪人。他有一个富裕美满的家庭：妻子温柔漂亮。两个孩子健康快乐。按理说他应该满足于这种人世的快乐才对。尽管这种生活有些庸俗且平静。可是他在婚后17年突然离家去了巴黎。放弃了旁人看来优越幸福的生活。所有人都以为他是出轨了。但他仅仅是因为要追求艺术。
斯特里克兰德妻子有些爱慕虚荣。而且非常的自以为是，她以为自己非常了解斯特里克兰德。可事实上她一点都不了解。当斯特里克兰德走了之后，她发了疯似的找自己的朋友去巴黎寻找思特里克兰德。一开始我还不清楚她这样做的目的是因为真的爱斯特里克兰德，还是因为如果斯特里克兰德真的不回来了。那么，她就不得不自己养活自己。当我看完之后，我发现是第二种。
后面的斯特里克兰德固执的不近人情。甚至可以说是有些冷血。斯特里克兰德的朋友让斯特里克兰德回家的时候，说他的.妻子和孩子需要他，可这个时候斯特里克兰德表现的像一个渣男。斯特里克兰德说他并没有做错什么，他要追求自己的理想，而他已经养了他的妻子很多年了。是时候让她自己独立起来了。我认为斯特里克兰德的确没有做错什么。因为追求理想是没有错误的。只是我觉得，在追求理想的同时不麻烦或者影响其他人。才是正确的。
书名中的月亮代表着高高在上遥不可及的理想。而六便士则是冷酷骨感的现实。
罗伊克里夫特爱读后感 篇3
有一次看奇葩说，有一期关于要不要保持上进心的辩论，刘楠提到了这本书，说其中有一句话“我用尽全力，终于过了平凡的一生”，刘楠的大意是说一个人要想往前走肯定是需要上进心的，哪怕只是想要维持现状也必须用上进心来加持，否则只会后退。当时觉得她说的很有道理，于是一直记着有机会要读一读这本书。
看完全书，却没发现原文里有这句话。但这本书确实很值得一看，据说这是以高更为原型的，主人公斯朱兰为了追求自己的梦想和灵魂自由，在中年时期离开自己安稳的`生活环境，抛妻弃子，背井离乡，四处漂泊，从一个完全没有绘画功底的小白开始，经历了很多很多生活上的磨难，最后实现了自己的梦想，也找到了灵魂的归宿。看这本书会有一个很大的态度反转，前半段会深深痛恨这个人，自私、粗鲁、卑鄙、无耻、薄情寡义，毫无责任感，看到后来却不得不被他坚持梦想的那种韧劲所震撼和折服，这是一个活到极致的人，他的心里除了自己的梦想什么都没有，人情世故、亲情、友情、安逸的生活或者痛苦的生活，他都不在乎，纯粹到极致，也只有这样的人才能获得伟大的成就。现实生活中，怕是没有人能做到不被世俗牵绊，所以我们大部分人也只是普通人！
罗伊克里夫特爱读后感 篇4
《月亮与六便士》一书中，其实借画家为引线写了很多人的故事。有详有略，有的有结局有的没结局。套用佛教用语：众生皆苦。
画家伦敦的妻子，到最后也还是原来的腔调。作者为什么要这么设置？他为了嘲讽她吗？我想不是的，作者其实极其悲悯，众生皆苦，大家各自挣扎，各自纠缠。
画家以自毁式的方式，体验了实打实的身体的物质的物理性的苦楚。但画家不在乎！为什么？因为在画家看来，精神的苦楚才是苦楚。伦敦妻子、情妇、画家朋友对生活的'舒适性都自己的要求，他们或多或少的被物理性物质性的苦所困扰，感情的困扰在这里归为物理性困扰。无论是物理性的还是精神性的，苦楚就是苦楚，所以众生皆苦。
《月亮与六便士》是我喜欢的作品，作者只阐述，不评论。因为很多时候，如果自说自评，那么作品会没有生命。只说不评，作品才会活过来。活的作品，才可以千人千面，产生众多的精神火花。
作者以画家的孩子做模糊处理进行结尾。我想，这是作者对于命运、人性、世事做的谦卑姿态——苦海无涯。
无论是精神之苦还是物理之苦，脱离苦海是极难的。
我们理解了苦，便可以更慈悲。我们便可以不评断、不攻击、不贪婪、不轻蔑、不索取……
罗伊克里夫特爱读后感 篇5
我是个俗人，斯特里克兰抛妻弃子，我要骂；勾引朋友妻子导致朋友一家家破人亡，我要骂；对这些恶事没有丝毫悔恨甚至还幸灾乐祸，我更要骂。
可我一句脏话没说，我对这个人的种种恶行竟然不可思议的保持了理解。
我理解，却不原谅，因为我是个俗人，是生活在现实泥淖中的人，没有那些出淤泥而不染的高尚情怀。斯特里克兰在好友斯特洛夫的救助下才活下去，他却极度嫌弃自己这个其貌不扬、画作平庸的好友，这和水面优雅的荷花讨厌滋养自己的淤泥一样不可理喻。
真理总是带着污浊的，美也是。当那些高洁的人都在迷恋月光的时候，我却想低头捡起脚下的`六便士。即使我会被抬头追求月光的人鄙夷浅薄，会被忙于收集便士的人嘲笑虚伪。
我没有嘲笑他们，因为任何事情都不应该用道德的眼光去评判，所以我说，对任何人的生活态度，我虽不一定赞同，但理解。
我是个俗人，一直坚定地认为任何理想都应该根植于现实，先有经济基础才有更气派的上层建筑。
换句话说，我容忍理想与追求含有现实的杂质，因为我不是斯特里克兰那样的天才，也不是他的第一任夫人那样的精明人才。
俗人罢了。
罗伊克里夫特爱读后感 篇6
追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月亮。——毛姆
思特里克兰德就像是一颗榴莲，喜欢的人细细品味，讨厌的人避之不及。合上书，对他的喜欢大过讨厌，敬畏大过偏见。他是看过世界，实现了终极理想的人，要知道这个世界上，苟且的活着已经是一件不容易的事，终极理想这等事，多是想想罢了。
你要有低头捡起六便士的时候，也要有抬头仰望皓腕皎月的时候，抱着一颗真心，做一个普通又不普通的人，一片浩然。书中有一句话“作家更关心的是了解人性，而不是判断人性。”从知道到理解。
没有绝对不好的人，也不存在绝对完美的人。我时常会把美好的人想的过于“美好”，认为人的性格总单纯统一的'，所以也会时常失落困惑，为了维护他们在我心里“美好”的形象，我会找各种各样的理由说服自己，自欺欺人。现在我习惯报以这样的态度，绝对的完美是不存在，相对的美好还是常有的事。人性是复杂的，但不妨碍我继续喜欢，欣赏，崇拜我心中“美好”的人儿们。
删删减减又添添补补，也不知是否读到了书中想传递的思想，不知再过三五年，再读时心中会涌出什么情感。作者：晨曦曦
罗伊克里夫特爱读后感 篇7
这本书几乎每个晚上读一些，终于读完了，故事中各种景致和人物形态动作的描述都是栩栩如生的，而且主人公的刻画是真实的，不是以往读的书中那种有主人公光环的人。
1.主人公思特里克兰德
这位主人公按照原本的生活，做个证券投资者，能赚钱，又有漂亮老婆和两个可爱的孩子，在英国伦敦能过上滋润的让人羡慕的生活。可是他突然有了想当艺术家，想换个人生，想实现儿时的画画梦想，他毅然决然放弃了现在的生活，抛妻弃子，一个子儿也没给自己的妻儿留下，背负着骂名跑到法国，住着简陋脏兮兮的房子，过着有上顿没下顿的日子，在不断学习和不断不被人认可的情况下坚持画画梦想。最后在塔希提追逐到了自己想要的生活状态，画出了自己的人生巅峰。
说实在的我比较佩服他的是他过的很理智，很疯狂，他可以为了自己的梦想，不顾其他人的看法，不管别人怎么说，也不管自己的环境如何，他都坚持画画，经常有人说画不好写不好是因为环境不好或者笔不好之类的问题，不是自己的问题，实际上就是自己不能坚持不能排除外界因素影响，才会做不好自己想要做的。但是他对自己的朋友妻子下手这个事我是不能忍的，对于一个经常救助他经常对他好的朋友，他抢了人家的画室，抢了人家的老婆，最后还害得那个女人为爱而死，关键他的抢占只是因为性欲来了，而不是因为爱，对于他最后在塔希提在一起的女人，我觉得也不是爱，他只是喜欢她的温顺，喜欢她的不打扰和理解，可以说是一个极度自私的人了……
2.思特里克兰德太太——原配夫人
原配夫人在老公赚钱的时候只是享受，没有给予老公理解，而且还经常跟很多文人雅士艺术家交往，用以提升自己的知名度和表面品味，每次的宴会其实都只是小团体聚餐罢了，晚餐会邀请老公入席，老公总是处于与他们这些人格格不入的状态，沉默，怪异，没有品位，愚钝的感觉。
当他老公离开了，她将女人最后的'倔强和虚荣心发挥到极致，明明知道老公不是出轨跟其他女人跑了，但是为了博取同情，别人对他的猜疑和丑闻她都是默认不反抗的，为了赚钱拿到更多打印订单，她不断博取同情。但是赚到钱之后，她又觉得这个打印店不配她的身份，假装自己还是在以前的层级。而且她也不愿意同老公离婚，自己得不到的也不想让其他女人得到。
最后老公的画出名了，有人来访问她，她也表现出自己跟老公从来都是非常亲密的，没有矛盾，生活幸福。
3.戴尔克
蹩脚画家，模仿别人的画很厉害，会赚钱，有慧眼识英雄的技能，对人和善，虽然经常被嘲笑被骗钱，但是下次遇到这个人，他仍旧会被骗，以傻和不记仇出名。被主人公嘲笑被气疯了，但是在主人公遇到问题的时候及时解决，可怜的是，最后把他绿了，老婆被主人公抢了，心爱的画室也回不去，只好腾空间给这对出轨男女……同时仍旧对妻子念念不忘，许下诺言，哪天男主不要她了，仍旧可以回到自己身边。他虽然傻，但是只有他在一开始就发现了男主的画画天赋，觉得他与众不同，是个天才，特别支持喜欢男主的画，我想他这样的表现也是支撑男主继续画画的动力吧……
4.爱塔——最后的老婆
这是男主在塔希提最后一个老婆，也是他最满意的老婆……听话得很，为了他的画画事业，住在人迹罕至的地方，家务农活，养育孩子，支持男主，赚钱养家都是她在承担。她的爱特别无私，也特别执着，在男主得传染病的时候，她坚持同他居住，最后孩子死了一个，她也不怕，男人在哪，她就在哪，绝对不离开，除非她死。男主眼睛瞎了，身体发臭，她也坚持着，男主说死了就要把最后这幅巨作烧了，这是整个房子啊，多么重要多么宝贵的巨作，她不管不顾的做了……所以这也是为什么男主愿意同她携手到老的原因吧。其他女人都是想控制他，想要得到他所有的关心所有的时间，但是爱塔不会，她只是默默付出，默默守护，从来不需要别人的回馈。
整个故事串起来，不是一个平淡无奇的人物传记，而是一个纪录片一样的，有每个对男主熟悉的人的回忆和感想，他如同贝多芬一样，虽然一开始一名不文，就算自己瞎了或者聋了，也要坚持把自己的梦想实现，这是一部有血有肉的故事……值得观赏！
罗伊克里夫特爱读后感 篇8
小说主人公的创作灵感来源于法国印象派画家保罗·高更，毛姆用这位画家的生平轮廓（即由一个证券经纪人转行为画家，最后长眠于塔希提岛），创造出一个与之完全不同的，让世人在现实常理中无法理解、厌恶鄙夷，却又在艺术精神世界里敬畏敬佩的，斯特里克兰德。
原本有着幸福生活的斯特里克兰德，放弃自己在伦敦的证券经纪人工作、抛弃与之相伴了17年的妻子、抛下一对可爱的儿女，像是受了神的旨意一般，毅然决然地只身去了巴黎，只为画画。在巴黎流浪期间，他桀骜不驯，为人刻薄，毁了救他性命、视他为天才的斯特罗伊夫的家庭，却毫无愧疚之心，而斯特罗伊夫，面对时常侮辱他的画作，抢走他的妻子布兰奇并导致她最后自杀而亡的斯特里克兰德，仍旧选择原谅，仍想着保护这个他心目中的天才。斯特里克兰德自始至终的冷漠和冷血，让常人简直无法理解，并且抑制不住地厌恶，可他毫不在乎，不在乎任何的谩骂和指责，不在乎穷困潦倒，不在乎别人对他画作的嘲笑，一心只为着画画，并最终找到了适合他包容他的地方——塔希提岛……
如果不读前言直接从正文读起的话，很多情节反转得出人意料，好奇心让你不得不读下去。其中的很多言辞也让人耳目一新，笔者斗胆摘取其中几段，略微发表一些拙见。
“也许只是我本质里的一种怪癖作祟，就是在那些日子里也十分强烈，我感觉这样生活着，做大多数人中一分子，一些东西却失去了。我认清了它的社会价值。我看到了它的秩序井然的幸福，但是我的血液里有一种狂躁，要求一条更宽阔的通衢。我似乎觉得这样安逸的快乐中有某种警告的东西。我的心灵渴望过更加危险的生活。我已经有所准备，迎着崎岖的岩石，迎着暗礁的海滩，如果我的生活有预料不到的变化的话——无法预见的生活的变化和骚动。”安逸还是挑战，这常让我们难以抉择，有些人选择前者，有些人选择后者，还有人在两者之间徘徊不定，惴惴不安，我们无法评价究竟哪种更能让我们感到幸福或是更有价值，因为万事万物均有意料之外的时刻。也许唯有那条让自己内心充实且坚定的路，才是于自己而言正确的路，它无关安逸或是挑战。
“爱情是一种感情，慈悲是其中的基本成分......爱情有一种软弱的专义，有一种保护的愿望，热衷于做善事，给人以快活——如果算不上无私，那么无论如何也是一种千方百计掩藏起来的自私。爱情有一种羞怯......爱情是引人入胜的；爱情要把施爱的人从自身剥离出来；最聪明的人，哪怕他分明知道，也不能在实践中认识到爱情会停止；爱情很清楚自身是虚幻的，却赋予具象，而且，又很清楚自身什么东西都不是，却爱它胜过爱真实。爱情让一个人膨胀了很多，同时又让人缩小了不少。他不再是他自己了。他不再是个体的人，而是一种东西，一种工具，去追求某种与自我格格不入的目的。爱情从来避免不了感情用事......”爱让人慈悲，让人柔软，它既给人一种坚不可摧的.错觉，又给人一种卑微如尘的幻境，它用自己虚无缥缈的影子，吸引无数世人遁入其中，或给予或索取，试图寻求一种专属于自己的具象，却又时刻被人性与世俗的枷锁束缚着，难得其真谛。也是因此，那些能真正驾驭爱的人，才是懂爱的人，才是极富有智慧，极其通透的人。
“紧紧抓住斯特里克兰德的那种激情，是可以创造美的激情。那种激情不会让他平静。它催促他，逼迫他，让他满世界乱走。他这一辈子就是一个上路的香客，附在他身上的那个魔鬼是铁石心肠。有些人渴望真理的劲头太大，他们为了求得真理，最后反会把他们世界的根基动摇了。斯特里克兰德就是这种情况，只是他追求的是美，而不是真理。我只会对他怀有深深的同情。”主人公被绘画的激情支配着，从第一次出走开始，就再也没有停止过颠沛流离，世俗的眼光敲打他，人性的原罪折磨他，生活的苦难侵蚀他，他却从未停止，也从不在乎，却也因而更让人同情和敬佩。也许最后在塔希提的那几年，是他生命中唯一的安慰，他终于被接纳被包容，终于可以毫无顾虑地创作。他一直仰望着悬在头顶的月亮，可现实生活中这样极端地追求真理与美，拥有些许幸运的能有几人呢？
作者给本书取名《月亮与六便士》，更多的说法是”六便士“代表现实与卑微，而”月亮“则象征着崇高，两者都是圆形的，都闪闪发光，本质却完全不同。但还有一种说法是，作者取这个书名带有开玩笑的意味，有一个评论家曾说，《人性的枷锁》的主人公像很多青年人一样，终日仰望月亮，却没有看到脚下的六便士银币，毛姆喜欢这个说法，就用《月亮与六便士》作为书名。
其实无论是哪种说法，在现实世界里，终日仰望月亮向往崇高的人，和终日低头屈服于“六便士”的人只是少数，我们大多数人都是一边仰望崇高的理想，一边拘泥于现实中的“六便士”，努力将两者平衡，让自己不过于失望和卑微。既然如此，那如果能将这“六便士”积淀成通往崇高理想的阶石，何尝不是一种快乐？
