美术学校教学计划(分享20篇)_美术学校教学计划
发布时间：2019-01-12美术学校教学计划(分享20篇)。
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本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点。以学校工作计划为指导,针对我校实际,以艺术学校, 弘扬我校版画特色教学品牌,倡导和谐 人文 科学 自然的教育教学理念,遵循学生身心健康发展规律,提高学生的审美能力,创新能力,积极配合市做好全国少儿艺术展演美术示范现场工作。日常工作中，要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，加强对本学科教师的素质培养，做好好课题研究工作，积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。
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一、组织教学
①认识基本美术字体及其特点：
出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。
宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。
黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。
②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较
出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？
二、讲授新课
①认识趣味文字的特点：
趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以其特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。
②趣味文字的分类
ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。
ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。
ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。
ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。
③欣赏优秀美术字
引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。
欣赏课本范字，学生进行分析。
④演示美术字书写的步骤和特点：
ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。
ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。
ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。
3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？
4、学生起稿设计文字，突出趣味性。
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美术学校教学计划篇1<\/h2>
今年担任高三体育班和美术班的政治课，兼美术班班主任，而美术生任务很重，又是学校高考的主力军，所以重点计划一下美术生第二学期的教学计划。
一、学生情况分析
1.是因为专业学习耽误了不少文化课，特别是100%的美术生，自去年10月以来几乎没有正常上课。
2.是不少选择艺术专业的考生文化底子较薄。
3.是时间紧，艺术生考完专业考试只剩3个月的文化课复习时间，若按文化生的学习计划去复习显然不够全面。
二、突破口：合理的学习方法
艺考生在最短的时间里，要让成果最大化，必须指导学生掌握合理的学习方法：
1.是坚定志向，增强信心，顽强拼搏：胜利属于迎难而上、坚韧不拔、顽强拼搏、勇往直前的人。要做到这点必须要有坚定信心。而信心的得来在于对客观情况的全面认识：一方面要让学生看到：复习时间短，内容多，基础差，困难多。另一方面又要看到自己在专业课上有优势，文化课成绩要求也较低。第三也是最重要的一点，明确学生的潜能很大。专业课能通过说明学生很有才华、有能力。如果能把学习专业课的精神用到文化课的学习上，那文化课一定会达到高考录取的要求。
2.是让学生不断提高自己的心理素质：同学们在高考复习过程中，会遇到很多困难，例如：基础差跟不上；想学，又学不进去；考试成绩都很低……等等。这些都会引起学生心理上的复杂活动，产生烦躁、焦虑、紧张等不良情绪，这些不良情绪将影响同学的学习和健康，最终将影响理想的实现。因此要不断转变观念，及时调整情绪，使自己始终在一种良好健康的心理状态下学习，才会充分发挥其身心潜在的能力，创造性地学习，实现跨越式地进步！
3.是学习中要善于抓重点。上课专心听讲，课后认真复习。
三、教学步骤
1、粗化
主要任务是帮助学生对所有复习内容建立最基本的知识网络，在头脑中形成初步的知识框架，在一定程度上培养学生的归纳概况能力。通过粗化学生必须达到以下要求：
（1）任意列出一个单元，都要知道该单元包括哪些知识点；
（2）任意列出一个考点都要知道该考点在哪个单元。
2、细化
主要任务是在巩固粗化的阶段形成的知识体系的基础上，根据所含考点，初步熟悉和了解与每一考点相关联的知识点。通过细化学生尽最大的可能达到以下要求：
（1）粗化阶段形成的知识体系不能丢；
（2）多了解一些与每一考点相关联的核心知识。
美术学校教学计划篇2<\/h2>
新的学期，依据学校提升学生艺术素养的实施方案，我们在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我们将继续以课堂教学研究为基本点。狠抓课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标和教学任务。现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我们美术教学工作将总结以往的教学经验，针对不同年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。
三、学生知识能力学习习惯分析
我校大部分的学生喜欢美术，但对美术的感受及美的理解尚且不是很系统。从生活中发现美，在生活中运用美的还需进一步引导。学生造型设色等方面综合能力较低，但这已不成为教学重要的点，而更重要的引导学生如何学习。因此在新的课改理念的指导下，学生能够学会从生活中发现美表现美运用美的能力，学生能够运用各种材料积极参加活动都还需进一步 地引导。培养合素质的目的。
近几年我校学生的自力更生能力有所提高，但娇生惯养的习性，还是养成了他们对事物的依赖感，遇到困难不敢挑战自己，动不动就要请学生、老师、家长帮忙，自己就看着不做，甚至去玩或做其他事情，懒惰成性。同一个班中，有的学生想象力丰 富、大胆，敢表现自己想法，绘画技能娴熟，但在画面组织上不够理想，在这几年的教学工作中，也已经脱离画面的散乱，构图不均，色彩不够、色彩不丰富等问题；有的学生敢表现自己想表现的内容，但苦于绘画技能落后，在几学年学习绘画技能中，也有所提高；有的学生学习兴趣浓厚，但在课堂气氛中过与活跃，甚至不能自控，想学又不会就出现了爱讲空话的情况。由于有了大部分的以上三种学生学习情况，学生在知识掌握上也层次不均，有的绘画技能好，有的工艺水平高，有的在欣赏能力上分析能力强。
四、具体工作
1）继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念 本学期，将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强对案例研究，使我们由认识新课程到走进新课程。本学期将进行全校绘画比赛。
2）课堂教学活动。
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。
五、教材的特殊处理
1．新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。
2．一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3．根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
4．要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
六、教学要注意的问题
1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。
2、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的
美术学校教学计划篇3<\/h2>
为了进一步提高学生的美术兴趣和发展美术特长生的特长，提高学生审美能力和生活、生存能力，办出我校美术室的特色，打造我校的美术特色。进一步搞好我校美术室活动。本学期对学生训练以色彩静物写生为主，适当的稍加入素描和速写，在上学期色彩学习的基础下，增加静物的内容，提高难度。3月12日至30日 色彩（静物写生），以陶器，水果，蔬菜等作为基本元素组成画面。要求基本的色彩倾向正确，用色大胆丰富，冷暖倾向正确。4月5日至27日色彩（静物写生），加入透明的器皿，啤酒瓶，或者高脚杯等，注意透明器皿在画面中的表现。注意空间感的表现以及环境色对固有色的影响。5月8至6月20日 复习阶段，素描（石膏像临摹或写生）+色彩（静物写生）。综合学习。美术课教学计划要求：
1.构图上，可以利用一些图案的法则，譬如变化统一、对称均衡、对比与调和等，注意突出主体，画面均衡、舒适。最好自己动手摆出静物，锻炼自己的色彩搭配以及构图的能力。
2.色彩的运用要求更加丰富，可以在画面中加入自己对色彩的感受。要求画面用色大胆，色彩丰富。
3.注意冷暖色性在画面中的应用。要有意识的使画面呈冷色调或暖色调。提高自己对色彩色性的把握能力。
4.要求加入透明的玻璃器皿，适当增加作画难度。目的：在上学期色彩学习的基础上，适当增加内容，增加难度，学生自己动手摆出静物，提高色彩搭配以及构图的能力。作画要使画面主体突出，空间感，体积感强，色彩饱满，富有感情。
美术学校教学计划篇4<\/h2>
新的学期又开始了，本学期我担任四年级和五年级12个班的美术教学工作，为更好的完成本学期的教学目标和教学任务。现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想
1．进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，认真备好每一节课，上好每一节课。
2．认真贯彻学校工作重点，尽快筹备建立美术小组，完善美术教室，为学生提供良好的学习环境。通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。
二、学生现状分析：
每个年级都有6个班级，各班学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。这需要教师耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
三、教学目的要求
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学
习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、教学措施
1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2．多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特奉献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3．采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4．教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
总之无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。使教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
五、加强自身建设
作为一名教师还需不断的学习，加强自己自身建设，积极参与学校组织的公开研讨课和教研活动，认真听课、评课，虚心向每位教师学习，专研教学方法，博采众长，提高教学水平。
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“风雨送春归，飞雪迎春到”。这浓浓的春意似乎预示了这将是我校教育的一个丰收之年。为了给自己在这新学期的一切工作做好铺垫，经过深刻的思考，特别制定出如下计划内容，以此确保一切工作能够顺利进行，取得更好的成绩。
在这一学期中，我将继续承担小学班和初中班的美术教学工作和学校校园文化建设工作。继续负责男生205宿舍的挂钩管理和上学期划定的卫生责任区的组织清扫工作。本学期，我将会围绕如下安排来开展工作：
一、教学工作方面
1、继续做好教学方法的探究工作，促进个人专业技能的成长。
虽然已经经历了一个学期的实践和磨练，但是细细回顾却发现：对特殊教育学校智障学生的教育理解不全面，仍然是导致本人教学效果不太理想的主要原因。本学期，我将鞭策自己不断学习和探究，主要通过积极向来校实习的特殊教育专业教师学习、请教，多与其他教师交换意见，汲取他人积累的经验和积极参加上级组织的特殊教育培训来解决。
2、教学内容的探究方面
通过上学期的教学实践我发现：单纯依赖现有的教材来支撑教学是远远不够的。因为这是一本极具城市特点的教材，使用起来总有些“水土不服”的弊病。认知是学习的基础，某些事物是大城市的孩子熟知的，但这对于来自农村的孩子们来说却是陌生的，画起来当然也会非常困难。这部分内容可操作性差，只能用于丰富孩子们的认知面的讲解，还得依靠挖掘乡土教材来填补这部分空缺。本学期的教学中，我将致力于教学方法的探索和乡土教材的探究，尽可能挖掘学生感兴趣的、熟悉的教学内容运用于美术课堂教学。
3、教学相关的其他工作
积极参与教研活动，认真备课，书写教案、制作课件，按照学校教务工作计划的要求开展教学的相关工作，按时完成每个阶段的教学目标和任务。
二、校园文化建设的相关工作
我将继续按照学校对校园文化建设的整体规划思路，继续抓好校园文化建设的相关工作。兼顾整体、注重细节，建设有本校特色的校园文化。
本学期，我将自己所负责的校园文化建设工作重点放在进校门的左侧墙体、教学楼、学生宿舍楼的墙体文化打造上。进学校大门左侧的墙面绘制一幅带励志性文字内容的中国画特点的《长城图》（意在弘扬中国传统艺术文化、激励学生同身体缺陷做斗争的精神和意志）。教学楼和学生宿舍楼文化将以符合本功能区特点的标语、提示语、知识小展板、相关制度牌等为主要内容。其中，教学楼的标语内容以方针政策性标语、教育（名人）励志标语、“三风”、“一训”等为主；学生宿舍楼以生活指导性标语为主。
三、学生宿舍和卫生责任区工作
1、温馨宿舍主要体现在寝室环境干净舒适、寝室文化生动优雅、舍友关系和谐、教师无微不至的关怀和“同劳”、“同乐”合作关系等方面。宿舍里的相处最能体现出残疾孩子们的个性、交际能力、包容心和合作精神。所以我将以全面细致的宿舍管理，为学生日常行为养成教育搭建一个实践锻炼的平台。让学生通过本学期的管理和教育，使个人的生存技能、交往能力、合作能力、劳动能力获得进一步提高，争取使每一位学生都能通过“宿舍里的教育”获得最佳的康复训练。此外，我还将继续打造具有本宿舍特色的宿舍文化，通过营造优雅的宿舍文化来感染学生，激发学生对生活和学习的激情。
2、校园环境往往被视作学校的颜面，环境卫生是师生工作、学习和生活质量的重要保证，我将继续按照学校总务处对卫生工作的要求，一如既往地搞好本人卫生责任区的组织清扫任务，在打扫卫生的劳动中磨练学生的意志和精益求精的品质，通过这样的劳动来培养学生的合作精神，培养良好的劳动习惯。
总之，作为一名教师，成绩和荣誉只不过是个人的奋斗取得良好结果的证明。作为一名特校教师，成绩和荣誉背后的付出和爱心才是促成学生成长的最好的食粮。我们是否取得成绩？最好的佐证就是换来学生一句感恩的话语“谢谢老师”，换来学生开心的一笑，换来家长一句“老师您辛苦了”。这就是我工作的追求，我继续为之而努力！
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一、指导思想
1、立足学校、立足学生。紧紧围绕“让艺术走近校园，走近班级，走近每一个学生”的主题活动，面向全体，注重师生的广泛参与性和普及面，动员和吸引广大师生、家长积极参与到活动中来，努力让每一个学生都能享受到艺术的快乐。
2、服务教学，注重培养。各班在活动中，一定要从培养人的角度出发，紧密结合艺术教学的实际情况及学生的实际水平和接受程度，开展切实可行的各种文化艺术活动，充分发掘和调动学生的积极性和创造性，把艺术节活动的开展过程作为展示学校艺术教育成果、发掘师生艺术潜质的有利时机，认真组织，精心设计、服务教学，注重过程，通过艺术节活动，树立学生学习美术的兴趣和持之以恒的做事态度。
二、活动目的
通过活动起到互通学习，树立起更高的目标。鼓励学习态度认真的，持之以恒同学。
三、参加人员
1----6年级学生
四、活动主题及时间安排
学月安排 活动主题 年级
3月 美丽的春天（儿童画） 1、2年级
4月 美丽的春天（线描画） 3至6年级
5月 纸杯玩具 1、2年级
6月 大师画我也画 3至6年级
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一、教学目标：
1、 注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、 通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、 在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
二、教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
三、个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、 认真备课、上课。
2、 做好课前的各项准备活动。
3、 拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
四、课时安排：
第一周：印象深刻的事
第二周：水墨游戏――山水
第三周：纸花
第四周：插花
第五周：壁饰
第六周：英俊的脚
第七周：漂亮的鞋
第八周：鞋的联想
第九周：我设计的鞋
第十周：黑、白、灰
第十一周：字的联想
第十二周：版面设计
第十三周：报头题饰和尾花设计
第十四周：秋风瑟瑟
第十五周：雕萝卜（一）（二）
第十六周：非洲雕刻（一）（二）
第十七周：卡通画（一）（二）
第十八周：可爱的家乡
第十九周：我崇拜的人
第二十周：复习考试
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一、指导思想：
以学校计划为指导，调动全体美术老师的积极性，开展各种类型的艺术类活动，为我校各项工作再上一个台阶而作出应有的贡献。
二、工作计划：
根据>的教学要求，合理制定教育教学计划；认真备课、上课。在师生的共同努力下，圆满的完成了教育教学任务。为更好的提高教育教学质量特制定教学计划如下：
1、认真搞好校园文化建设。协助学校各部门开展的活动，搞好宣传工作。
2、定期开展黑板报评比工作。
3、抓好美术兴趣小组活动。根据学生的特长进行单独辅导和集体活动相结合的方法进行活动。
4、积极辅导和支持美术特长生参加各项竞赛。努力使学生在各类竞赛活动中得到一定的收获。
5、定期在校园内举办学生美术作品展览。（一个月一次）。以展示学生平时的优秀作业为主。
三、教学的主要措施：
1、教师方面：做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示，请保留此标记作品。
2、学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。
美术学科是中小学必修课程，是学校实施美育的主要途径之一。面对21世纪的教育，美术学科对于培养学生审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧，培养创新意识，形成和谐、健全的个性品质，具有重要的作用。因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚，深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能，特别是创新精神和实践能力培养的学科目标；要由只重教学结果、只看课堂作业效果，转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。要由单纯的临摹教学，转变为引导学生自己感受、独立表现与创造；要淡化美术科目的分类，要由单一的绘画教学转变为综合的大美术数学；要由狭隘的、单调的教学内容，转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等，以有益于学生的发展，为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。
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一、全册教学理念目标：
（一）造型表现
初步认识形、色与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
（二）设计应用
学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
（三）欣赏评述
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
（四）综合探索
采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
二、全册重难点：
（一）重点：
1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。
2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。
3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。
4、进行泥塑教学，培养造型能力。
5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。
（二）难点：
1、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。
2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。
3、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。
三、教学情况分析：
1、从学生学习习惯分析：
在这几年的教学中，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，但娇生惯养的习性，还是养成了他们对事物的依赖感，遇到困难不敢挑战自己，动不动就要请学生、老师、家长帮忙，自己就看着不做，甚至去玩或做其他事情，懒惰成性。
2、从学生分析：
班：班与班的美术成绩相差很大，在班与班同等的优秀中，有可能这个班的优秀在那个班里是良好，班级的集体素质相差很大，很难拉的平均。
生：同一个班中，学生在幼儿园所授教育不同、家长管教不同，也产生不同素质的学生。普遍有这三种学生有的学生想象力丰富、大胆，
敢表现自己想法，绘画技能娴熟，但在画面组织上不够理想，在这几年的教学和有目的的兴趣小组的培养，也已经脱离画面的散乱，构图不均，色彩不够丰富等问题；有的学生敢表现自己想表现的内容，但苦于绘画技能落后，在几学年学习绘画技能中，也有所提高；有的学生学习兴趣浓厚，但在课堂气氛中过与活跃，甚至不能自控，想学又不会就出现了爱讲空话的情况。
3、从学生掌握知识情况分析：
由于有了大部分的以上三种学生学习情况，学生在知识掌握上也层次不均，有的绘画技能好，有的工艺水平高，有的在欣赏能力上分析能力强，能说会道。
四、措施：
1、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。
2、学习时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。
3、结合不同班级情况与学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
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为了更好的开展工作我认真地做了这个新学期的教学计划，希望通过多方面的分析了解，给自己树立好新学期美术教学的方向。
一、指导思想
以市教育局提出“一个目标、两个巩固、三个强化、四个加快”为思路，以素质教育为导向，以促进学生全面发展为宗旨，以美术教学改革创新为动力，以内涵发展，品质提升为重点。
二、学期教学总体目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、主要内容及教材重点、难点
1、主要内容
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
2、教材重点
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
3、教材难点
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
四、教学目标
从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。
1、知识和能力
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
2、过程与方法
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
3、情感态度价值观
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
五、学情分析
四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧再利用用能力，有待进一步地提高。同时本学期要多向学生讲授更丰富的理论知识，引导学生对身边事物进行更多的感受和观察。
六、教材分析
本册教材采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以接近社会，贴近学生，学以致用为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共20课，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索个学习领域，其中造型表现及设计应用占有较大的比重，欣赏评述大多随堂教学，均分配在各课中。
本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系。
七、教学进度及周课时安排
见教育局教研室统一安排布署
八、教学措施：
1、制定切实可行的的教学计划，深钻教材结合学生实际精心准备，做好课前准备。
2.教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。
3.利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。
4.选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
5、将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力价值。
6、在课堂上运用范画，手工范品及多媒体等教学手段进行直观教学，为学生创设轻松和谐的学习情境，采取多种形式对学生进行启发、引导，充分发挥美术学科的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，引导学生美术学习过程中讲清重点、难点，使学生掌握美术的基本知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
7、教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
8、教师加强学习，不断研究教学方法，提高美术教学教研水平和业务能力。
9、推荐美术成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
⬗ 美术学校教学计划 ⬗
【造型·表现】 初步认识形、色与肌理等美术语言，四年级美术学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，四年级美术激发丰富的想像力与创造愿望。
【设计·应用】 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，四年级美术了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
【欣赏·评述】 观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，四年级美术能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
【综合·探索】 采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
⬗ 美术学校教学计划 ⬗
一、学生知识能力、学习习惯分析：
一年级的小朋友虽然从幼儿园升入小学已一个学期，但仍存在习惯较差，易失去注意力等年龄特征。通过上学期狠抓学生的行为教育，这学期的行为习惯（课堂纪律、绘画习惯）有明显好转，但还是不令人满意，这只能说明我的教学方法仍有待进一步改进。
教师的教学态度和教学理念起决定作用，如果能在宽松融洽的气氛中开始，那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感，从而激发对美术课的喜爱。所以这学期要加倍努力工作，尽量让学生能在一种宽舒、融洽的氛围中学习美术，让所有学生轻松接受美术。其次，学生的学习差异很大，还有部分学生基础很薄，有待加强练习、提高。
二、教材分析：
（一）、教学目的、要求
1、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
2、各学习领域目标：
按照课程标准的要求，各个学习领域的教学目标制订如下：
造型·表现：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
设计·应用：尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。
欣赏·评述：观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
综合·探索：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
（二）、教学目标任务：
1、 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、 学习美术的基础知识和基本技能。
3、 培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、 培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。
（三）、教材重点、难点：
1、学习有关美术的基本知识和基本技能。
2、培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。
三、个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
四、提高教学质量的主要措施：
1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学策略。明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。
2、精心准备，做好课前工作。利用课堂教学，运用不同手段，激发学生学习美术的兴趣。充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。
3.选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
4.注意学生的'情绪，语言要亲切，气氛要轻松，要积极鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象能力，和创造能力。
⬗ 美术学校教学计划 ⬗
本学期的重中之重是对七年级同学的学习进行激发与引导,使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动,提高自己的教育教学能力。在课余时间,多参与一些艺术活动,提高自己的修养,陶冶高雅的情操,使自己的人格更完善。认真学习知识,遵章守纪,爱岗敬业,开拓创新,为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。
新的学期又开始了。在学校和教导处的指导下,各班级学生所掌握的专业技能水平程度不一,将按部就班的实施教学计划。为了更好的完成教学任务,使每个学生都能根据自身的素质和水平发挥优势、提高自己的综合素质,现将本学期的教学工作做如下计划:
一、学生情况分析
七年级的大部分学生,在绘画素描几何体方面,学生都有很大的 兴趣进行绘画,
部分学生基础较好,大部分同学能跟上教师的讲解与指导,写生过程中表现积极,技法掌握牢固;其他几位稍差一些。经常迟到早退。进步较慢!
对美术课兴趣不是较为浓厚,所有同学有时都存在以下不足之处:①、人物造型上普遍极差,缺乏观察造型能力。②、色彩能力上有点缺乏彩感,配制不够准确,刻画不到位。③、没达到所学目标。
二、教学目的、要求
1、七年级学生,本学期学习素描静物的专业技能技法,学会临摹与写生。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操。
2、 已学完素描人物和色彩景物的技能教学,本学期重点进行课堂写生教学,努力提高各种美术技能。
3、在课堂中适时地对学生进行安全教育,环保教育,行为习惯养成教育,进一步完善学生的人格。
三、教学措施
1、应将学习的理论内容与实践紧密联系起来,强调知识和技能在生活方面的作用,使学生在学习专业技能的同时能领悟到美术的独特价值。
2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中,注意个别指导细致入微。
3、抓好特长生的培养工作。对学习成绩好,专业技能掌握突出的学生,进行高标准、高要求,使其更加熟练地掌握与应用所学技能。
四、教材的特殊处理
1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2.一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我们在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3.根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4.要求学生作好材料的准备工作,要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学,使学生更加直观地、细致地看到绘画过程,使其更好地掌握并进行实践运用,以便更好地提高教学质量。
总之,本学期的重中之重是对七年级同学的学习进行激发与引导,使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动,提高自己的教育教学能力。在课余时间,多参与一些艺术活动,提高自己的修养,陶冶高雅的情操,使自己的人格更完善。认真学习知识,遵章守纪,爱岗敬业,开拓创新,为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。
⬗ 美术学校教学计划 ⬗
教学目的
1、学习趣味绘画培养幼儿对美术的兴趣爱好，运用各种线条和色块的组合大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。
2、学习折纸方法，学习简易的制作，并掌握几种剪纸的方法及要领训练幼儿手指灵活性，提高幼儿欣赏水平；
3、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力和个性品质。
4、通过多种形式的美术活，例如泥工的制作，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。
5、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。
教学进度安排
1—6周简易绘画
1、手拉手去秋游
2、拾落叶
3、小汽车和公共汽车
4、美丽的树
5、鱼宝宝的漂亮衣服
6、热闹的大马路
7、枕头
8、会变的的圆形
9、会变的三角形
10、我们来做操
11、冬天来了
学习良好的绘画习惯（正确的绘画姿势、绘画用品的摆放与管理、绘画的卫生习惯），能大胆作画。对线描基本技法和色彩的搭配训练。
7——11周学习折纸方法和简易的制作
1、红花送给好老师
2、蔬菜造型
3、橘皮小制作
4、小船
5、双色转片
6、黄瓜灯
7、小兔乖乖
8、茄子猪
9、方便日历牌
10、小吊饰
训练幼儿手指灵活性，提高幼儿欣赏水平；
12——14周欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品
1、金色秋天
2、瓜果和蔬菜
3、民间剪纸
提高对美的欣赏力和个性品质
15——20周手工活动
1、泥工一盘点心
2、茶具
3、动物
4、桌子椅子
各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具
教学用具
油画棒，水彩笔，蜡笔，橡皮泥等
教学方法
示范法，演示法，临摹法，讲授法，谈话法，讨论法
教学要求
学生每天至少要完成一幅作业，每班好的作业那出来作学习示样
⬗ 美术学校教学计划 ⬗
一、教材分析
本教材的设计和编写依据美术课程总目标的要求，以阶段标准和学生身心发展水平为参考，确保教材设计的总体思路与课程标准的要求相吻合。编写以有利于学生学习作为思考的基点，以设疑、提示、选择、资料提供、方法指导、讨论和解释等方式，展示学习过程。从学生的兴趣、能力和需要出发，培养学生积极主动的学习精神。注重教材的趣味性和知识性，注重实践能力的培养。
教材在内容的选择上，注意处理好传统与现代的关系，既弘扬祖国优秀的传统文化，也渗透世界现代艺术的观念和方法，以开阔学生的眼界和思路。教材分成“时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。
二、教学目标：
1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。
2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。
3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
4、 在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
三、教学重难点：
重点：
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
3、了解表现水墨绘画的特殊绘画方法。
难点：
1、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
2、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解。
3、学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
四、学生情况分析：
六年级学生随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。这次是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱
好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型。
五、教学措施：
1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。
六、教学进度：
周次
日 期
内 容
9月1日正式上课
9月5日—9月11日
教师节；中秋节（9月10日至12日放假）
9月12日—9月18日
《美丽的家乡》
9月19日—9月25日
《街市新貌》
10月3日—10月9日
《首日封》
10月10日—10月16日
《难忘的一件事》
10月17日—10月23日
《木板年画》
10月24日—10月30日
《有趣的脸谱》
11月7日—11月13日
《电话亭》、8、《路灯设计》
11月14日—11月20日
《适合纹样》
11月21日—11月27日
《泼墨画》、11、《指墨画》
11月28日—12月4日
《光与影》、13、《正负图形》
12月5日—12月11日
《圆筒造型》
12月12日—12月18日
《彩点拼图》
12月19日—12月25日
《外国传世名作》
12月26日—1月1日
元旦
19
1月2日—1月8日
复习
20
1月9日—1月15日
期末考试，学期结束工作
⬗ 美术学校教学计划 ⬗
美术学校作为一个专门培养艺术人才的教育机构，其教学计划设计的好坏直接关系到学生的学习成果和未来的发展。一个详细具体且生动的教学计划不仅能够提供学生们全面的学习方向和指导，还能够激发学生的学习兴趣和创造力。本文将详细介绍一个充满活力的美术学校教学计划。
美术学校教学计划应该包括多个学科的学习内容，以便学生们能够全面发展。在绘画课程中，学生将学习各种绘画技巧和知识，包括素描、水彩画、油画等。通过这些课程，学生可以掌握不同绘画材料和工具的使用方法，培养和提升他们的绘画能力。平面设计和立体设计课程也应该纳入教学计划中，让学生们了解和掌握这两个重要领域的基本知识和技能。通过绘画、设计等多个学科的学习，学生们可以在不同领域展示自己的才华。
美术学校的教学计划还应该注重培养学生的创造力和想象力。通过不同的绘画项目和作品要求，学生们可以自由地表达自己的想法和情感。例如，在某个绘画项目中，学生们可以以一个主题为基础，自己构思并完成一个独特的作品。这样的项目既能激发学生们的想象力，又能培养他们的创造力和艺术表达能力。针对不同的学生特长和兴趣，学校还可以设置一些选修课程，例如素描写生、人物画、动漫设计等。这些选修课程可以满足学生们对不同绘画领域的需求，并激发他们的创造力。
另外，美术学校的教学计划还应该注重实践教学。除了理论知识的学习，学生们还应该有机会参与实际创作和展示。学校可以组织各种绘画比赛和作品展览，让学生们有机会展示自己的作品并与其他学生交流。学校还可以与社会各界合作，为学生们提供实习机会和参与公共艺术项目的机会。通过这些实践活动，学生们可以将所学知识运用到实际中，并不断提升自己的艺术水平和实践能力。
美术学校的教学计划还应该注重教师的培养和素质。学校应该聘请资深的艺术家和教育专家来担任教师岗位，并为他们提供专业的培训和发展机会。教师们应该不断更新自己的艺术知识和教学方法，以便能够更好地指导学生们的学习和发展。学校还可以邀请国内外知名艺术家来开设讲座和工作坊，为学生们提供更广阔的学习和交流平台。通过优秀的教师队伍，学生们可以接受高质量的教育和指导，提升自己的艺术水平。
一个详细具体且生动的美术学校教学计划应该涵盖多个学科的学习内容，注重培养学生的创造力和想象力，重视实践教学以及教师的培养和素质。通过这样的教学计划，学生们可以全面发展，并在艺术领域展现自己的才华和潜力。
⬗ 美术学校教学计划 ⬗
1、全册教学目标要求：
1、知识教育要点：
（1）认识和运用各种平面形、常用色。
（2）运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
（3）学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
（4）欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力培养要点：
（1）在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。
（2）在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
（3）提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。
（4）提高对色彩美、形状美的能力。
3、审美教育要点：
（1）培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
（2）让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
2、全册重难点：
（一）重点：
1、用蜡笔或油画棒的形式进行平涂作画，描绘观察、记忆、想象中的动植物，线条流畅，色彩均匀丰富，造型大胆、夸张、生动活泼，富有一种童趣；
2、传授版画的方法和步骤，并进行一系列练习；
3、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作；
4、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。
（二）难点：
1、在绘画训练中，要求线条自然流畅，色彩鲜艳丰富，造型大胆生动，富有儿童情趣。
2、在工艺制作中，培养学生初步的造型能力，培养按步骤操作的良好习惯，培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。
3、在欣赏过程中，提高欣赏能力，发现美和创造美、鉴赏美的能力。
⬗ 美术学校教学计划 ⬗
一、学情分析：
本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用潜力，其中对绘画材料的运用潜力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品资料丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用潜力较差，有待进一步地提高。
二、教材分析：
本教材确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选取思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学资料。
本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。
三、教学重点：
1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的'表现力，并能有目的地加以运用。
2.能用日记画的形式表现生活中的搞笑情境、有好处的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
四、教学目标
(一)总目标
学生以个人或群众合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践潜力，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
(二)各学习领域目标
1.造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，透过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2.设计应用学习领域
学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3.欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4.综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程资料，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
五、提高教学质量的具体措施
1.应将学习资料与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮忙学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3.采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践潜力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的潜力。透过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的潜力。
4教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和潜力的学生的美术学习状况。
⬗ 美术学校教学计划 ⬗
装饰壁面的画。包括用绘制、雕塑及其他造型或工艺手段，在天然或人工壁面（主要是建筑物内外表面）上制作的画。壁画作为建筑物的附饰部分，通过建筑与和谐统一，既具有意识形态方面的功能，又具有建筑的装饰与美化功能，构成环境艺术的一个重要方面。
沿革 壁画是最早的独立绘画形式。现存史前遗迹亚洲都有发现。最早的距今约 2万年。中国近年发现摩崖壁画已有数十处，有的被断定为新石器时代 。 随着建筑技术的发展，壁画从洞窟摩崖壁画转向建筑壁画。古代壁画多分布在神庙、 宫殿、寺院、庭苑、石窟、陵墓等建筑物中。文艺复兴是西方壁画史上的辉煌时代。现代西方绘画和建筑风格以及科学技术的发展，也影响了壁画形式的变化。20世纪以来，墨西哥的壁画运动与苏联的壁画创作，面向社会，在内容和形式上都具有新的意义。
中国古代文献曾记录过壁画的内容与规模。屈原的《天问》就是对壁画有感而发的。陕西咸阳秦宫壁画残片，是距今2300年前的手绘真迹。魏晋以前，壁画多表现神话与世俗生活。佛教传入以后，宗教壁画迅速发展，唐代形成壁画的高峰期。莫高窟、克孜尔石窟和陕西许多唐墓，都显示出中国古代壁画的风貌与艺术高度。宋以后,壁画逐渐衰落。中华人民共和国成立后,壁画得到恢复与发展，北京首都机场壁画群体完成于1979年。嗣后，不断在一些新建筑中增设壁画，许多作品在艺术表现、制作方法以及继承传统、借鉴外国经验方面，都有所创新和发展。
制作和技法 壁画主要分为绘画型与绘画工艺型两大类。
绘画型 以绘画手段为主，作者用手绘方式直接在壁面上完成，所使用的基底包括石壁、泥壁、木板、金属板、编织物或其他材料的表层，可采用干壁画、湿壁画、蛋彩画、油画、蜡画和丙烯画等方法。
①干壁画，是直接在干燥的壁画上绘制。它先用粗泥抹底，再涂细泥磨平，最后刷一层石灰浆，干燥后即可做画。
②湿壁画，在古代欧洲使用比较多。它是壁面基底半干时，用清石灰水调和颜料进行绘制，颜色与未干燥的墙面经过渗透而牢固结合，干燥之后产生一种特殊的效果。由于必须一次完成，不容打草图与修改，着色后立即渗入，色彩晦暗而且浓重，需要掌握预想效果，所以技巧上难度较大。 ③蛋彩画，是在干壁上作画，盛行于文艺复兴时代，果汁与胶融合而成的水溶颜料，不透明、易干、有坚硬感,但易脱落,要涂上亚麻仁油或树脂做为保护层。15世纪以后，逐渐为油画所取代。
④蜡画，是用蜡与颜料混合，画在木板或石质等不同材料的基底上，然后经过加热处理，使其表面发生变化，出现一种有光泽的表层。蜡画最早产生于希腊，在罗马庞培壁画中，曾发现这种画法，后来多用于圣像画。
⑤油画，是欧洲15世纪以后发明的，以亚麻仁油为调和剂，一般是在亚麻布或木板上做画，很少在泥地壁面上绘制，为减少画面的光泽，也可以用干酪麦加白垩、锌白色粉制做吸油底子。
⑥丙烯画，是使用人工合成的丙烯酸为调和剂，快干，无光泽，可以免除油画材料慢干、画面反光的弱点，为现代壁画所采用。
以上几种主要方法，有时也混合使用，或与工艺制作相结合，有的还与浮雕结合。现代壁画中这种混合使用方法更为发展。
绘画工艺型 是壁画的最后效果必须通过工艺制作手段体现。由于发挥手工工艺或现代工艺制作，加上各种材料的质感、肌理性能，从而出现其他绘画手段所不能达到的特殊艺术效果。有些材料的坚固性能，可以保持壁画的耐久性，防止自然损害；还便于制作室外超大
型壁画。因此，现代日益发展这种类型的壁画，其中包括壁雕、雕刻、镶嵌画、彩色玻璃画、陶瓷等类型。
①壁雕，介于雕刻与壁画之间，由于倾向平面化构图，主要不是以体积造型为主要表现手段，所以仍接近壁画，它有浅浮雕、深浮雕及阴刻线等不同手法。现代除石质材料之外，也有用水泥、陶瓷、木雕、人造树脂、青铜、铝合金、不锈钢等各种材料，或混合使用制作的壁雕。
②壁刻，是在水泥基底上，用工具刻制完成。它用水泥掺和白垩土、石灰、石英沙，再调进颜料，做出多层不同颜色的壁面，趁漆面未干时，用雕刀等工具剥刻出不同色层，构成画面。 ③镶嵌壁画，是一种古老技法,最早出现在西亚,现代也有新发展。它主要以水泥调入其他粘合剂，将色石子、陶瓷片、色玻璃、料器、贝壳、珐琅、宝石等不同颜色的颗粒粘合起来拼成画面。此外还有使用大块石料（如色大理石）、木材板块、色玻璃镶成。镶玻璃，古代西方用于教堂的玻璃窗上，现代已应用到一般建筑的壁面上，分高温玻璃与普通玻璃、透明与不透明等不同品种。
④陶瓷壁画,在现代很流行。由于陶瓷便于制作,坚固耐久，并且有良好的视觉效果，品种多样，因此为现代壁画广泛使用，成为一种比较理想的形式。 壁画家们还可以利用各种工艺制作壁画，如磨漆、漆画、珐琅、织毯、编织、印染、人造树脂、合成纤维、印刷、搪瓷、金属等各种材料，都可用来制做壁画。
由于现代科学与工艺技术的发展，壁画已经突破了绘画的界限，使绘画、雕刻、工艺、建筑和现代工业技术相互结合，从而成为边缘艺术
⬗ 美术学校教学计划 ⬗
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
1、从学生实际出发，备好课、上好课。
2、采用学习与游戏相结合的方式，启发学生对美术的兴趣。
3、引进先进的教学媒体体，为学生创造良好的学习环境，接受美的熏陶。
4、实行新的评价手段，更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。
5、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。
6、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。
7、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。
学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。
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一、知识目标：
1、通过音乐教学，使学生基本上能掌握教材所规定的乐理知识，视谱，视唱能力有较大的提高。
2、通过学习能正确的完美的表现歌曲，理解、欣赏曲目的主要内容。
二、能力目标：
1、学生通过学习歌曲，学会用正确的口形，呼吸及连音、断音的演唱方法演唱，掌握一定的音乐技巧，使学生具有认识简单乐谱的能力。
2、通过学习本册教材，认识一些乐器，学习演奏方法。
3、通过欣赏，了解几种常见的演奏形式，培养学生对音乐的速度，力度，节奏、节拍、音色、音区的感知能力，培养他们的音乐想象力和联想能力，从而培养学生形成健康的审美情操。
4、通过乐器的训练，让学生学会正确的演奏姿势与方法，提高演奏能力，学习表达不同音情感的乐曲。情意目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，激发学生热爱祖国的真挚情感，培养学生合作意识和乐观向上的生活态度，使他们成为有理想，有道德，有文化，有纪律的全面发展的新人。
三、质量目标：
基本上能掌握教材规定的简单的乐理知识和简单的音乐技能，通过学习能掌握教材规定的简单的乐理知识和音乐技能，能完整的演唱歌曲。
四、教材分析：
1、本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。
2、本学期教材在学科教学中的地位和作用。
3、教学重点、难点分析。
本学期教材的知识结构体系分析和技能训练要求。本册教材内容有：歌曲八首，每课还包括“唱”、“认”、“做”、“听”等等内容，这些内容均有机的联系在一起。
教学重点：演唱歌曲，歌曲表演，做题目，欣赏。
教学难点：感受各种拍子的特点，欣赏能力，审美情操的培养。
五、教学内容：
唱歌、欣赏、器乐、视谱等，其要求如下：
唱：学习缓吸缓呼的呼吸方法，学习用轻柔或有力的声音完整的演唱歌曲。
认：认识全音符，断音记号。做：按照老师的要求做题目，比如：听音选择，合唱练习，用直线乐句合唱练习，选择结束音。
听：欣赏歌曲，简单介绍人声分类常识几常见的声乐演唱形式。器乐：学习表达不同音乐风格，不同音乐情感的乐曲，提高演奏能力。
六、教材分析：
音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径。对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德智体美劳全面发展具有不可替代的作用。
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随着社会经济的发展和文化教育的进步，美术作为文化艺术的一种表现形式，成为人们生活不可或缺的一部分。在当今社会，美术教育的重要性越来越受到人们的关注。美术教育学校作为一种专业的艺术教育机构，为学生提供高水平的美术课程和技能训练，因此被社会青睐。本文将从教学计划的角度探讨美术教育学校的重要性及其影响。
一、美术教育学校的重要性
1.提高学生的艺术水平
美术教育学校是一种专业的艺术教育机构，它的教学目标是提高学生的艺术水平。学生可以通过系统的美术课程来学习各种绘画技能和艺术表现形式，了解各种艺术风格，塑造自己的个性化创作形式。在学习过程中，学生可以通过反复练习和作品展示，提高自己的美术水平，实现艺术追求。
2.培养学生审美素养
美术教育学校的课程设置非常丰富，它不仅注重学生的绘画技能，还注重学生的艺术修养与审美素养。学生可以在学习过程中接触到各种艺术作品，了解各种艺术风格和文化背景，从而拓宽视野、提高审美素养。
3.提升学生的综合素质
美术教育学校的教学目标也包括提升学生的综合素质。通过美术课程的学习，学生可以锻炼自己的创造性思维、组织能力、表达能力等多方面的素质，为他们日后的人生和职业发展打下坚实的基础。
二、美术教育学校的教学计划
1.美术基础课程
美术基础课程包括色彩、线条、素描、色彩对比等基础知识的学习，通过基础课程的学习，学生可以打下扎实的绘画技能基础。
2.艺术史与文化课程
艺术史与文化课程是美术教育学校非常重要的一部分。通过学习不同国家和历史时期的艺术作品，可以扩展学生的视野，提升其审美素养，同时帮助学生了解不同文化对艺术的影响，促进跨文化交流。
3.美术实践课程
美术实践课程是美术教育学校的核心课程之一，主要注重学生的实践操作，通过练习和作品展示，提升学生的绘画技能和表达能力，鼓励学生采用多种表达方式，实现个性化创作。
4.艺术创作与设计课程
艺术创作与设计课程是让学生学习如何参与现实创作与设计，囊括了商业，广告，文化展览，活动策划等一系列艺术创意与设计行业，学生可以在这些领域中发挥自己的专业素养。
三、美术教育学校的影响
美术教育学校通过专业的教学计划，提高学生的艺术技能和审美素养，同时锻炼学生的创造力和表达能力。美术教育学校不仅可以为学生提供良好的教育环境，同时也可以为社会大众提供新的文化和艺术视角，促进文化多元化和艺术交流。因此，美术教育学校在社会中的重要性愈发凸显。
综上所述，美术教育学校的教学计划对学生的艺术素养和综合素质的提高具有重要的作用，是促进文化多元化和艺术交流的重要机构之一。美术教育学校的教学计划需要不断完善和更新，以适应不同学生的需求和社会的发展。
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一、学生基本情况（包括知识、能力、学习态度、方法、习惯及学业成绩方面的情况等。）
新入学的学生第一次接触正规化的美术课，对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的，而且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。一年级学生底子薄，所以要有耐心去教他们，学生由于年龄小对什么都会产生兴趣，但兴趣和耐心不会太久，所以绘画对于他们有很大的帮助，让他们初步感受美的能力，作画时培养他们的观察能力、绘画能力，培养绘画想象能力。
二、教材分析（包括知识的前后联系、教程的重、难点、德育价值、情感价值、能力价值等。）
本册教材共18课，安排34课时。本学期美术共十八课，教材内容充分完全能拓展学生的思维，使他们愉悦的学习美术课程。一年级学生刚入学可以说基础很差，根据美术课程标准把教学分为四个教学领域，这四个学习领域分别是：“造型·表现”、“设计·应用”、“综合·探索”、“欣赏·评述”。
造型·表现方面：本领域是让学生体验造型乐趣，会利用手中媒材用不同方法、手段表达自己的情感和思想的学习领域。
设计·表现方面：本领域是让学生用一定的材料、手段去体验创造乐趣，
围绕一定的用途和目的进行设计与制作的，作品可以达到传递信息、美化生活的作用，培养学生设计能力、动手能力、实践能力等综合能力的提高。
综合·探索方面：内容虽少，但对低年级学生来说也可以，本身低年级的学生领会能力差，教师可以以引导为主，引导学生主动探究，通过综合性美术活动研究、创造以及综合解决问题的能力。
欣赏·评述方面：本学习领域是让学生对自然美和作品美在视觉里进行欣赏和评述，用语言去评价，提高审美趣味、美术欣赏能力。教学重点与难点如下：
（一）重点：
1．认识常用的色彩及形状，体验不同媒材工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。
2．探索感知泥性，归纳几种基本的玩泥方法，语言表达体验感受。 3．欣赏感受剪纸、撕纸、折纸艺术之美，学习剪纸、撕纸、折纸造型表现的方法。
4．探索用线描的形式表现各种物体。
5．引导学生感知并发现食物之美，激发学生对美术课堂的兴趣。
（二）难点：
1．学生对感受物体的表象，并用语言来表述物体。
2．引导学生体会不同笔触、不同的画材赋予画面的不同效果，引导学生表现自己的所见所闻。
3．培养学生的创新精神，发展个性，充分学生对卡通形象的感受，在学习活动中能举一反三进行探究。
4．领会自然界中的事物与美术作品中的区别，让小朋友们学习观察艺术作品，对作品的造型、色彩、情节予以描述，说出自己的感受。
5．怎样使合作教学在美术课堂中更好的发挥作用。
三、本学期教学任务（应包括基础知识、基本习惯、基本技能、培养能力与情感等方面的任务。）
1．初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。
2．学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3．观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4．采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
5．通过对作品、媒材、工具、制作过程的体验及探索，培养初步的对艺术作品的感知能力、造型表现能力及口头发表能力。
四、提高学科教学质量的主要措施
1．教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。
2．利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。
3．选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的游戏教学形式并渗透美术术语，激发和培养学生学习美术的兴趣。注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要轻松，积极鼓励学生动脑筋，来培养他们的想象能力，和创造能力。
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美术学校是一个培养艺术人才的重要场所，旨在为学生提供全面的艺术教育，培养学生的审美能力、创作技巧和综合艺术素养。为了实现良好的教学效果，每个美术学校都会制定一份详细的教学计划。本文将根据标题详细具体且生动地描述一份美术学校教学计划，以帮助读者更好地了解这个过程。
一、学期教学目标
每个学期的教学计划都有明确的教学目标。例如，第一学期的目标可能是培养学生对基础绘画技法的掌握，让他们具备自主创作的能力；第二学期的目标可能是引导学生深入了解不同绘画风格，提高他们的审美眼光；第三学期的目标可能是培养学生独立展示作品的能力，使他们准备好迈入艺术职业发展的阶段。
二、课程设置
美术学校的教学计划通常包括多个课程，旨在全面培养学生的艺术素质。常见的课程设置包括素描、水彩画、油画、版画、雕塑等。这些课程通过系统的教学内容和练习，帮助学生逐步掌握不同绘画和造型技法。
三、教学方法
教学方法是教学计划中的重要部分，它决定了学生在学习过程中的获得感与成长效果。美术学校根据学生的年龄、能力和兴趣，采用多种教学方法。例如，对于初学者，老师通常会以示范为主，引导学生从基本形状和线条开始绘画；对于进阶学生，老师则会鼓励他们进行自主创作，并提供激发创作灵感的指导和建议。
四、实践机会
美术学校教学计划非常重视学生的实践机会。除了课堂上的练习和作品创作，学校还会组织各类艺术活动和展览，让学生有机会展示自己的作品。这些实践机会不仅为学生提供了与同行交流的平台，还能让他们接触到更广阔的艺术领域，并激发他们进一步提高和追求艺术的动力。
五、评估方式
美术学校的教学计划一般会设立评估机制，用于对学生的学习情况进行评价。评估方式可以包括作品评选、考试和学生成绩等。通过评估，学校可以及时了解学生的学习进展，为他们提供个性化的指导和帮助。
六、师资力量
美术学校的师资力量是教学计划顺利实施的关键。一般来说，美术学校拥有一支经验丰富、富有创造力和艺术才华出众的师资队伍。这些老师不仅具备良好的艺术素养和教学经验，还能够与学生建立良好的师生关系，激发他们的学习兴趣和创作潜能。
七、学校特色
每个美术学校都有自己的特色和优势，教学计划也会体现学校的特点。有些学校注重传统绘画技法的教学，培养学生的绘画功力；有些学校则更注重创新性的教学方法和跨学科的艺术实践。学校特色可以通过教学计划中特色课程、特邀讲座和校外实践等展现出来。
小编认为，美术学校的教学计划是为学生提供全面艺术教育的重要指导性文件。通过明确的教学目标、多样化的课程设置、灵活的教学方法、丰富的实践机会和有效的评估方式，学校为学生提供了一个全面、有序的学习环境，培养他们成为具备艺术创作和表现能力的专业人才。
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1、注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论、比较的方法，引导学生体验，思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、鉴别等活动音高学生在美术创造中，创造性的运用美术语言，老师鼓励学生在欣赏活动中开展学习讨论发表自己的见解。
3、创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过学习美术加深对文化和历史的认识，加深对艺术的认识作用，树立正确的人文价值观。
4、加强师生的交流，确立学生的主题地位，师生间建立情感交流。
5、鼓励学生进行综合性与探究心学习，加强属于其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生综合思维和综合探究能力。
6、重视对学生方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种教学手段，如：电视、录像、范画、参观、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
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